鋼琴入門者總會有這樣那樣的問題，其中沒有感情是最大的問題。下面就讓小編來告訴你鋼琴有感情的彈法，歡迎大家閱讀!

　　鋼琴有感情的彈法

　　感情，籠統(tǒng)說，通常是喜、怒、哀、樂之類的心情。作曲家將各種各樣的感情，經(jīng)過集中、提煉、升華，凝聚到樂曲之中，就成為了音樂中的感情。當(dāng)彈奏者和聽眾 聽到樂曲時，就能體驗到種種感情。有些樂曲，的確能夠引起這類感受。比如，某首樂曲聽起來，彈起來，都會感到是愉快的心情。有的，則是其他種類的感情。但 也有許多樂曲，很難說是什么感情。僅從感情方面著眼，還不能恰當(dāng)?shù)乩斫馑械淖髌贰?/p>

　　于是，有人不用感情這個說法，而是講音樂形象。的確，不少樂曲會有形象的聯(lián)想。比如，聽起來會想到流水，或想到鳥鳴，或想到隊伍的行進，或想到舞蹈場面等。但是，并不是所有的作品都有清晰形象的聯(lián)想。只講形象，有些樂曲，也會不好理解。

　　有的樂曲，由于用感情或形象來概括，都不合適，于是，又有色彩一說，比如睨亮、暗淡、濃重、透明等。

　　有的樂曲，象是心理狀態(tài)，比如平靜、沉思、熱情、激動等。

　　有的樂曲，我們會用音樂的意境來形容，諸如純潔、高貴、深遠(yuǎn)、崇高、雄偉等。

　　有的樂曲，我們會說，象是兩個人在一問一答地對話。不過，說的是什么，又不太清楚。

　　音樂的類型實在太多，還可以不停地列舉下去。

　　上面所有那些說法，都是試圖尋找音符之外，或音符背后的，但又是更高層次的音樂的涵義。找到了這個涵義，就會在彈奏時更有目的性、更生動、更吸引人。其實，想“彈奏得有感情”這個說法，表達的也就是這個意思。

　　但是，既然感情這個說法不能概括我們遇到的各式各樣的樂曲，我們也可以換個更有概括力的說法，那就是：

　　美的音樂內(nèi)容。

　　這句話可從兩種意義上理解：音樂表現(xiàn)的內(nèi)容是美的;或者美本身就是音樂的內(nèi)容。

　　這樣，針對我們彈奏的樂曲，就不必局限于感情一個角度，而是從多種可能性中選擇一個最適合這首樂曲的角伎入手理解。如果我們首先感到樂曲有明確的情感，就 努力表現(xiàn)這種情感;如果有清晰的形象，就把形象鮮明地用音符刻畫出來;如果是某種色彩，某種心理狀態(tài)等，那就把色彩或心理狀態(tài)用樂音生動地描繪出來。

　　如果只是感到美，別的模糊不清，那就沒法彈得更美。美，就足以構(gòu)成彈奏的目的。

　　關(guān)鍵在于，學(xué)生必須從心理真正感受到了什么。沒有感受，就無法表現(xiàn)。

　　對音樂的感受，不同的學(xué)生情形常有差異。有的感受力強，有的弱一點。有的善于從這個角度感受，有的善于從另一個角度感受。有的易于感受這一種，有的則是易 于感受另一種。鋼琴學(xué)生應(yīng)當(dāng)逐步提高多方面的感受力和理解力，準(zhǔn)確把握所彈樂曲的美的音樂內(nèi)容。這樣，在彈奏中，就會有依據(jù)、有目標(biāo)，才會演奏得動人。

　　鋼琴波音怎么彈

　　波音是一種裝飾音，在主音向上或向下與相鄰的音(一般為二度)之間快速波動。

　　波音按波動的多少可以分為單波音和復(fù)波音，又可按向上或向下波動分為上波音和下波音，下波音是在波音記號的中間加上一根豎線來表示。

　　波音還可以加上臨時變音記號，它表示相鄰的音符是變化音。

　　演奏波音時，其時值要包含在主音符時值之內(nèi)。

　　具體可參看下面譜例。

　　鋼琴音階的練習(xí)規(guī)則

　　1、最好每遍彈四個八度音區(qū)，兒童也同樣。

　　2、除主要練雙手同向彈奏外，也應(yīng)練雙手分向。

　　3、慢、中、快速都要練。但力不勝任的快速不要練。每彈一琴鍵后，手指在鍵上停留許久再彈下一鍵的那種過慢彈法也不要練。因為，這種彈法，脫離正常彈奏的實際要求。

　　4、應(yīng)主要練大、小調(diào)平行八度音階與琶音。也要練其它音階與琶音(包括和聲小調(diào)與自然小調(diào))。也要練半音階，雙手三度、六度與十度音階，屬七和弦與減七和弦琶音。

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