練習(xí)音準(zhǔn)是任何一種樂器演奏者的基本功 ，而每種樂器由于材料構(gòu)造和發(fā)聲原理的差異 ，其練習(xí)音準(zhǔn)的要求各不相同，在大提琴音準(zhǔn)練習(xí)中，演奏者的手型、指 觸 、換把 、顫指、律制等多方面都會影響音準(zhǔn) ，因此注重以上細節(jié)的練習(xí)、運用和調(diào)節(jié)，是保障大提琴音準(zhǔn)練習(xí)的重要方面。

　　音準(zhǔn)問題本質(zhì)上就是聽覺問題 ，辨別樂音是否準(zhǔn)確 ，首先在于演奏者的辨音能力，手指的運作受聽覺支配，很多辨音能力和聽覺遲鈍的學(xué)生，僅僅依靠課堂上教師的提示與練習(xí)是遠遠不夠的，要在課下有針對性的加強練習(xí)，才能提高聽覺記憶能力。就像在視唱練耳中，僅僅唱得準(zhǔn)是不夠的，還必須做到聽音準(zhǔn)確才是全面的。今天學(xué)習(xí)啦小編為大家?guī)泶筇崆俚奈宀交竟?，希望能夠幫到大家?/p>

　　(一)手型訓(xùn)練

　　很多大提琴演奏者都注重大提琴左手的訓(xùn)練，左手持琴的姿勢要以自然、舒適、放松為宣，手指停 留在琴板上的姿勢要保持半圓狀，且稍向琴頭方向傾斜。大拇指在大提琴的把位中，往往用第一關(guān)節(jié)按住兩根琴弦 ，這是為了保證雙音的五度關(guān)系，在按琴弦時要保持垂直，這是對大拇指的手型要求。在日常學(xué)習(xí)中，學(xué)生一般存在的問題是手型太過或向琴頭方向凸起，不能伸張自如，就無法按準(zhǔn)音位;拇指持琴過大也是一個通病 ，如此不但會導(dǎo)致手腕 塌陷，影響內(nèi)弦的演奏，而且會造成三、四指經(jīng)常離開指板而無法保持五度關(guān)系的準(zhǔn)確性。

　　(二)指觸訓(xùn)練

　　手指觸弦時要保持輕松有力，這在提琴家族中是共同的要求。輕松是手指要保持自然，有力是保證聲音結(jié)實而富有彈性，要求用手指指尖肌肉最多的部分觸弦，這同鋼琴彈奏一樣，很多鋼琴演奏家說無名指按鍵聲音最為飽滿，就是因為無名指指尖肌肉最多，彈性最大?？磥碛⑿鬯娐?同。其 實手指觸弦時真正用力的支點在于指掌關(guān)節(jié)，手指的高度要適中，在日常教學(xué)中，學(xué)生常見的通病就是手指傾斜、扁平，致使手指僵硬，從而導(dǎo)致發(fā)音粗糙低劣，達不到音準(zhǔn)。手指按弦，根據(jù)物理學(xué)的發(fā)聲原理來說，使琴弦發(fā)生震動，且這個震動有規(guī)則有頻率的，且在震動中不斷發(fā)出有變化的聲音，但手指若軟弱無力或者是 僵硬死板，都不能發(fā)出正確的音高，就如同二胡演奏中， 手指按弦的虛實都會發(fā)現(xiàn)音是高低不同的，因此在大提琴音準(zhǔn)練習(xí)中，手指觸弦是非常重要的環(huán)節(jié)。

　　(三)換把訓(xùn)練

　　換把訓(xùn)練是所有拉弦樂器中都要涉及到的訓(xùn)練環(huán)節(jié) 。

　　在練習(xí)前，有幾點需要掌握：所練習(xí)樂器共有幾個把位; 把位中的手指間距是否一樣;對換了把位后的手指間距能 否立刻明晰判斷;熟悉各把位包括什么音;換把后第一手 指的指位是否準(zhǔn)確，關(guān)系到其他手指的音準(zhǔn)等等，在教學(xué)中，學(xué)生常常因為把位不清，而不能迅速準(zhǔn)確地調(diào)整手指 間距，做不到音準(zhǔn);特別是在演奏音階遇到下行換把時，第一手指把位的錯誤導(dǎo)致其他手指連續(xù)把位不準(zhǔn)，產(chǎn)生粗糙不準(zhǔn)的音。因此，在換把訓(xùn)練中，增強把位概念，熟知換把過程中不斷變化的手指間距是關(guān)鍵 因素 。

　　(四)顫音訓(xùn)練

　　顫音是弓弦樂器中的表情技法之一，它的出現(xiàn)能夠使樂句或某個音符趨之完美柔和，增強樂器的音樂表現(xiàn)力，賦予作品戲劇性 。

　　顫音對音準(zhǔn)的影響也很大，它最大的缺點就是能夠掩 蓋音符的疏離，即是說就是音本身不夠準(zhǔn)確，但通過顫音 的使用，能夠使其模糊，將其遮掩，因此對于弓弦樂器的初學(xué)者來說慎用，以免造成習(xí)慣上的音走位。

　　在日常的練習(xí)曲中尤其是音階練習(xí)也不得使用，顫音是用來表達作品情感的，屬于演奏中的表現(xiàn)因素，在日常的練習(xí)曲尤其是音階練習(xí)中不得使用。

　　學(xué)生在大提琴的演奏中，常常因為顫音的支點和把位不穩(wěn)造成音不準(zhǔn)，或者支點穩(wěn)定了，但顫音的晃動生硬死板等，這都是常見的顫音問題，要重視。

　　(五)律制對音準(zhǔn)的影響

　　中國古代存在純律、五度相生律和十二平均律三種律制 ，其中十二平均律是西方最先經(jīng)過實踐證明和普遍應(yīng)用 的律制 。不同的律制其特性不一，樂音也因為律制 的差異 而產(chǎn)生不同的音高或位置變換 。依據(jù)哲學(xué)原理，凡事都是相對的，沒有絕對的、一成不變的事物。在律制與音準(zhǔn)方面 ，由于律制的原因，音的準(zhǔn)確度也是相對而言的，它要針對具體的音樂作品而存在，是音樂作品內(nèi)容的外在體現(xiàn) ，它會隨著作品調(diào)性、調(diào)式、律制、和聲等的不同而進行變動 。

　　在巴洛克時期巴赫將十二平均律在鋼琴上推而廣之 后，鋼琴成為絕對的半音相等的樂器，而大提琴定弦關(guān)系 是純五度。尤其在演奏富有歌唱性的旋律樂句時，五度律 的音準(zhǔn)是最經(jīng)常運用也是最適合的，在作品中，帶有#、b記號的音都會相應(yīng)靠近上方或下方的音，而不是折中。 而在演奏和聲或和弦時，常常采用純律，能夠適當(dāng)調(diào)整音 的高低，因此大提琴中的樂音常常因律制的影響而存在細 微變化與差異。這要根據(jù)具體作品進行變化與調(diào)整。

　　總之，大提琴的音準(zhǔn)訓(xùn)練是最基礎(chǔ)最基本的訓(xùn)練，練好音準(zhǔn)才能對復(fù)雜多變、差異細微的樂句得心應(yīng)手，在日常演奏與練習(xí)中，要注重內(nèi)心聽覺的訓(xùn)練與培養(yǎng)，要在自 己的內(nèi)心音樂世界中建立起標(biāo)準(zhǔn)的音高概念才能做到實際的音準(zhǔn) ，就像中國古琴的最高演奏境界并不是眼到、手到，而是心到。