月光奏鳴曲簡介
月光奏鳴曲簡介
《升c小調(diào)第十四鋼琴奏鳴曲》，作品27/2，是路德維希·范·貝多芬于1802年創(chuàng)作的獨奏鋼琴作品，別稱“月光奏鳴曲”。下面就跟隨學習啦小編的步伐一起來了解一下《月光奏鳴曲》的相關(guān)內(nèi)容吧!
《月光奏鳴曲》的樂曲樂章
這部作品有三個樂章：
第一樂章-持續(xù)的慢板，升c小調(diào)2/2拍子，三部曲式(Piano Sonata Nr.14 (Mondschein - Sonate) - 1. Adagio sostenuto)
這個樂章情感的表現(xiàn)極其豐富，有冥想的柔情，悲傷的吟誦，也有陰暗的預感。雖然伴奏，主題和力度的變化不大，但仍通過和聲，音區(qū)和節(jié)奏的變化，細膩地表現(xiàn)了作者心弦的波動。 這首奏鳴曲包含著貝多芬最原始的構(gòu)思。它那夢一般即興的性質(zhì)，探索鋼琴音響共鳴的方式已預察到約一百年后德彪西的印象樂派。它所依據(jù)的題材很簡單：樂曲一開始，由不斷流出的三連音構(gòu)造了無邊的幻想，四小節(jié)后，第一主題在中音區(qū)淡淡地出現(xiàn)。它細致而沉靜，略帶些憂郁。1段1分18秒在B大調(diào)上出現(xiàn)了第二主題。中間部由第一主題開始。三連音曲折有致地走向高音區(qū)，呈現(xiàn)出急躁不安的情緒。隨后，進入第三段，第一主題平靜地再現(xiàn)，第二主題以升c小調(diào)的面目再現(xiàn)，然后以低音繼續(xù)奏出基礎動機的尾奏，慢慢地消失而結(jié)束。
第二樂章-小快板，降D大調(diào)，3/4拍子，三部曲式(Piano Sonata Nr.14 (Mondschein - Sonate) - 2. Allegretto)
這個樂章比較短小，李斯特形容這個樂章為“兩個深淵中之間的一朵花”。它以迥然不同的輕快表情將第一樂章的沉思默想和第三樂章的緊張氣氛銜接地非常完美。 第一段是連奏與斷奏相呼應的主題，然后再以變奏加以重復。中部也保持在降D大調(diào)。2段1分13秒再現(xiàn)第一段。這個樂章好象是瞬息間留下的溫存的微笑。
第三樂章-激動的急板，升c小調(diào)，4/4拍子，奏鳴曲式 (Piano Sonata Nr.14 (Mondschein - Sonate) - 3. Presto agitato)
雖然在調(diào)性上與前樂章有緊密的聯(lián)系，但表達的感情則完全不同。第一主題是熱情不可遏制的沸騰和煽動性，猶如激烈的狂怒，又好象是連連的跳腳聲。 第二主題像是從心底里發(fā)出來的申訴。它臨近結(jié)束時連續(xù)的八分音符，斬釘截鐵般的節(jié)奏，表現(xiàn)了熱情的情感和堅強的意志。經(jīng)過短短的展開部后，內(nèi)心的激動表現(xiàn)得更為強烈。在尾聲中，沸騰的熱情達到頂點時，突然沉寂下來，但洶涌澎湃的心情并沒有就此平靜。貝多芬曾說過他的作品二十七號的兩首奏鳴曲都像幻想曲。他指示《月光奏鳴曲》的樂章之間要緊接不要有停頓，這樣才能從開始樂章以暗示性的方式逐漸展開，進入到錯綜復雜的終樂章，而得以提供一種凝聚高潮的感覺。貝多芬這一時期的奏鳴曲充滿了嘗試性的作法，他企圖重新評價奏鳴曲式主要的創(chuàng)作原理。一般來說，如要遵循傳統(tǒng)的格局，奏鳴曲式往往只出現(xiàn)在一個樂章里，而通常在第一樂章，但貝多芬打破了這種模式，《月光奏鳴曲》是古典樂派開始朝浪漫樂派轉(zhuǎn)變的作品之一。
這首鋼琴曲之所以被稱為《月光曲》，是由于德國詩人路德維希·萊爾斯塔勃聽了以后說：“聽了這首作品的第一樂章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波蕩漾的皎潔月光。”以后，出版社根據(jù)這段話，加上了《月光曲》的標題，關(guān)于作曲家在月光下即興演奏的種種傳說便流行起來。其實觸動貝多芬創(chuàng)作的不是皎潔如水的月光，而是貝多芬與朱麗葉塔·圭查蒂(1784—1856)第一次戀愛失敗后的痛苦心情。朱麗葉塔·圭查蒂是伯爵的女兒，比貝多芬小14歲，兩人真誠相愛，因門第的鴻溝，又迫使兩人分手。貝多芬在遭受這一沉重打擊之后，把由封建等級制度造成的內(nèi)心痛苦和強烈悲憤全部傾瀉在這首感情激切、熾熱的鋼琴曲中。所以，這首曲子是獻給她的。這一年的十一月十六日貝多芬寫給韋格勒的信中提到她時還說：“她愛我，我也愛她。”但到1802年初，她已另外愛上了羅伯爾·哈倫堡伯爵，并在家庭的驅(qū)使下于1803年和他結(jié)了婚。羅曼·羅蘭把此曲和貝多芬的失戀聯(lián)系起來，說“幻想維持得不久，奏鳴曲里的痛苦和悲憤已經(jīng)多于愛情了。”羅蘭把第一樂章解釋為憂郁、哀訴和痛哭。俄國音樂學家奧立比舍夫(1794—1858)認為第一樂章是失戀的“沉痛的悲哀”，好比“垂滅之火”。但1801年正是貝多芬和圭查蒂熱戀的時候，說這個作品是寫失戀的痛苦，也許和事實不符。
對于這個作品的解釋，也許俄國藝術(shù)批評家斯塔索夫(1824—1906)的見解是比較合理的。他在回憶了聽李斯特在彼得堡的演奏后，認為這首奏鳴曲是一出完整的悲劇，第一樂章是暝想的柔情和有時充滿陰暗預感的精神狀態(tài)。他在聽安東·魯賓斯坦的演奏時也有類似的印象：“……從遠處、遠處，好像從望不見的靈魂深處忽然升起靜穆的聲音。有一些聲音是憂郁的，充滿了無限的愁思;另一些是沉思的，紛至沓來的回憶，陰暗的預兆……”
《月光奏鳴曲》的作者簡介
路德維希·凡·貝多芬(Ludwig van Beethoven，1770年12月16日-1827年3月26日，享年57歲)，德國杰出的音樂家，維也納古典樂派代表人物之一，世界音樂史上最偉大的作曲家之一。他的作品對世界音樂的發(fā)展有著非常深遠的影響，因此被尊稱為“樂圣”和“交響樂之王”。
貝多芬的主要作品以九部交響曲占首要地位。代表作有降E大調(diào)第三交響曲《英雄》、c小調(diào)第五交響曲《命運》、F大調(diào)第六交響曲《田園》、A大調(diào)第七交響曲、d小調(diào)第九交響曲《合唱》(《歡樂頌》主旋律)、序曲《愛格蒙特》、《萊奧諾拉》、升c小調(diào)第十四鋼琴奏鳴曲《月光》、F大調(diào)第五小提琴奏鳴曲《春天》、F大調(diào)第二浪漫曲。
他集古典音樂之大成，并開浪漫主義之先河，對世界音樂發(fā)展有著舉足輕重的作用。他的《月光》以傳說的形式出現(xiàn)在小學語文課本上(題目為《月光曲》)。
《月光奏鳴曲》的樂曲介紹
《升C小調(diào)鋼琴奏鳴曲》(Piano Sonata in C minor, or)，又名《月光奏鳴曲》，還叫《月光曲》或《月光》，創(chuàng)作于1801年，接近于貝多芬創(chuàng)作的成熟期。
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