古典名曲致愛麗絲推薦
古典名曲致愛麗絲推薦
古典名曲《致愛麗絲》原名《a小調(diào)巴加泰勒》，是貝多芬在1810年創(chuàng)作的一首獨(dú)立鋼琴小品，是貝多芬獻(xiàn)給“愛麗絲”作為紀(jì)念的作品。下面就讓學(xué)習(xí)啦小編給大家介紹一下古典名曲《致愛麗絲》推薦的相關(guān)內(nèi)容吧!
古典名曲《致愛麗絲》的創(chuàng)作背景
在1808一1810年間，年近40歲的貝多芬教了一個名叫特蕾澤·瑪爾法蒂(Therese Marfati)(有的翻譯為特蕾莎·瑪爾法蒂)的女學(xué)生，并對她產(chǎn)生了好感，有一次在心情非常愉快舒暢的情況下寫了一首《a小調(diào)巴加泰勒》的小曲贈給她，并在樂譜上題寫了“獻(xiàn)給特雷莎，1810年4月27日，為了紀(jì)念”的字樣。之后，這份樂譜就一直留在特雷莎那里，貝多芬沒有自留底稿，因此，他去世后在其作品目錄里都沒有這首曲子。直到19世紀(jì)60年代，德國音樂家諾爾為貝多芬寫傳記，在特雷莎·瑪爾法蒂的遺物中才發(fā)現(xiàn)了這首樂曲的手稿。1867年，諾爾在德國西南部的城市斯圖加特出版這首曲子的樂譜時(shí)，把原名《致特蕾莎》錯寫成《致愛麗絲》。從此，這首鋼琴小品開始以《致愛麗絲》的名稱在世界上廣泛流傳，而原名《致特蕾莎》卻被人們忘記了。
古典名曲《致愛麗絲》的曲式分析
此曲采用回旋曲式寫成，結(jié)構(gòu)是ABACA的形式。A為整首小品的疊部，B、C兩部分則為兩個插部。A部分有三小樂句，共22小節(jié)(不計(jì)原樣再現(xiàn)的兩次)，B部分分為兩個小樂句，共15小節(jié)，而C也可分為兩個小樂句，共22小節(jié)。全曲不計(jì)反復(fù)部分共103小節(jié)。
疊部前后出現(xiàn)了三次，是全曲的基本主題，總共有二十二小節(jié)(不計(jì)反復(fù))，內(nèi)部結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出再現(xiàn)單三部曲式的特征，呈示部分有八小節(jié)，由兩個四小節(jié)的平行樂句構(gòu)成。a句運(yùn)用了a小調(diào)，為先上行，后下行的旋律進(jìn)行，力度也開始由弱轉(zhuǎn)為中強(qiáng)，體現(xiàn)出明顯的對比色彩。并結(jié)束在完全終止上。接下來的b由a小調(diào)轉(zhuǎn)向了關(guān)系大調(diào)C大調(diào)，結(jié)構(gòu)短小，共6小節(jié)，為先下行，再上行的旋律進(jìn)行。并以a小調(diào)的屬音E為再現(xiàn)部分作準(zhǔn)備。再現(xiàn)部分又回到a小調(diào)，而且基本上是原樣再現(xiàn)。
插部一回到了在下屬方向的F大調(diào)中陳述，由一個類似樂段的八小節(jié)結(jié)構(gòu)加上八小節(jié)(一小節(jié)疊入)的連接過渡段落構(gòu)成。這部分感情更加明朗，左手改成阿爾貝蒂低音似的伴奏形態(tài)，右手旋律的節(jié)奏打破了A部分中的均分樣式，變得豐富起來，附點(diǎn)節(jié)奏及倚音、回音的運(yùn)用使音樂更加華麗流暢。
經(jīng)過省略反復(fù)的A部再現(xiàn)，樂曲以貫串手法進(jìn)入到插部二。
在插部二中，左手一直在以同音反復(fù)的伴奏型在主音A上作單一的持續(xù)。5個小節(jié)之后，左手的伴奏由單音變?yōu)殡p音，加厚了音樂的織體，并在持續(xù)的主音下方以1小節(jié)為單位附加上一個上行的半音級進(jìn)的線條，在第3小節(jié)剛好到達(dá)了a小調(diào)的終止46和弦，并在最后一拍上將主音下行小2度，縱向形成a小調(diào)的屬7和弦，與隨后出現(xiàn)的a小調(diào)主3和弦形成了“K46-V7-I”的完滿的、典型的古典終止模式。而右手聲部則以合唱般的織體手法寫作，調(diào)性轉(zhuǎn)至d和聲小調(diào)，并形成8小節(jié)一句的平行樂段關(guān)系。之后第2個樂段并行進(jìn)入，但是在調(diào)性和音樂織體上有所改變，是為動力再現(xiàn)。持續(xù)音恢復(fù)了單音的形態(tài)，只不過這次又以它自己為出發(fā)點(diǎn)構(gòu)成了一貫上行半音級進(jìn)的線條，經(jīng)過a小調(diào)的導(dǎo)7和弦，然后停在了a小調(diào)主3和弦的第一轉(zhuǎn)位上。
在最后，貝多芬又安排了從導(dǎo)7和弦到主6和弦再接上屬7和弦的連接，接后是一個由主3和弦所構(gòu)成的帶有華彩性質(zhì)的“曼海姆火箭”音型，作為第二插部回歸疊部時(shí)的一個連接部分。
貝多芬在這個由尾聲轉(zhuǎn)變過來的插部中，利用和弦式的陳述方式表達(dá)了一種堅(jiān)定的決心，并用密集的和弦與快速的分解音型彌補(bǔ)了前面部分中缺少激情和高潮的不足，收到了良好的藝術(shù)效果。
當(dāng)旋律沖至最高點(diǎn)時(shí)，再由頂端以下行的半音階方式折轉(zhuǎn)下來，同時(shí)力度也漸弱，并在結(jié)尾處出現(xiàn)了一個漸慢的速度標(biāo)記，緩緩融回樂曲的疊部。最后樂曲在再一次省略復(fù)奏的疊部中結(jié)束。
古典名曲《致愛麗絲》的歷史地位
這部作品柔美動人、短小精致，且技巧簡單，易于演奏，幾乎成為鋼琴初學(xué)者必學(xué)的一首作品，其高度的藝術(shù)性和表現(xiàn)性也使之成為不少音樂家喜愛演奏的曲目。
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