大學音樂鑒賞論文的范文
大學音樂鑒賞論文的范文
學習音樂是非常美好的一件事情，大學音樂鑒賞論文的范文你們知道哪些呢?不用擔心，讓我來幫你們解決難題吧!下面是學習啦!讓小編我來幫助你整理幾篇相關的論文，希望能對你有幫助!
大學音樂鑒賞論文范文篇一
經過上音樂鑒賞選修課，多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解，思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前，就已經這樣懼怕，而且我一直不明白，為什么選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中，從高中開始就沒有音樂美術等課程，久而久之也就將它們淡忘了。而如今，感覺又回到小時候上音樂課，因為唱歌的時候總跑調，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的“另類”喜歡，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在學習樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結束以后覺得受益匪淺。下面就讓我來談一下這學期所聽音樂給我的一點感受。
在很多人心目中，《命運》代表著貝多芬;同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著《命運》。我想，世界上再沒有一首交響曲能夠獲得如此廣闊的知名度以及接受度。貝多芬的偉大，則很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。一開場那四聲令人恐懼的有力音符，幾乎讓每個人只要一聽到它就會永遠無法忘卻!真的，充滿了震懾力的經典段落，如此簡短卻又如此令人揮之不去!當然，貝多芬對于這四個音符的解釋最為權威——命運在敲門!是啊，開門見山，整部作品的主題一覽無遺?；蛟S這四個音符給所有人的影響真的太深刻了，所以音樂一開場就表現(xiàn)出一種前所未有的恐怖感覺!我想，這正是貝多芬音樂才華與他個人精神最充分結合的表現(xiàn)!接下去，我們好似看到了一幅激烈戰(zhàn)斗的場面，每一個音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄劍、奮勇拚殺!你可以把主角想象成貝多芬乃至任何一個不屈不撓的戰(zhàn)士或革命斗爭史實。但我覺得這還是遠遠不夠的——對于聽眾而言，主角應該是你自己!那么敵人是誰，很明了——命運!因為我想，每個人都有面對命運考驗的時候。主題在重復著，恐怖的聲音依然在回蕩，似乎斗爭者并沒有征服這個強大的“命運對手”!我想很多聽眾在這里會感到一絲精神上的疲乏。
正在這時，第二樂章舒緩的旋律傳來了，似乎是一位母親伸出了雙手來撫慰剛剛經歷了一場惡戰(zhàn)的兒子，也好像是幾名攜手斗爭的勇士在大戰(zhàn)之后對敵人、對未來進行交流、思索。雖然音樂是平緩的，但是內在含有一種催人奮進的默默力量，好像在不斷的鼓動戰(zhàn)士繼續(xù)前進。在經歷了第一樂章激烈的掙扎之后，聽眾們在這里得到了片刻的休息，好似是一劑療傷藥。第三樂章是快板諧謔曲，但是卻聽不到任何“幽默、諧謔的成分” 。在這里戰(zhàn)士重新拿起了武器，回到了陰云籠罩的戰(zhàn)場，音樂的氣氛也突然從平和轉為陰暗。好像戰(zhàn)士腳踏著犧牲者們的血跡在一步一步朝命運之神逼近，不斷積累著力量和勇氣。 《命運交響曲》的第三、第四樂章是連續(xù)演奏的，從第三樂章最后一部分那平靜、憂郁的緩慢突然跳躍到第四樂章一開始那突如其來、如同山洪暴發(fā)一般的合奏。其實這個手法來自于《第四交響曲》的第一樂章——從引子轉到正題的那一部分。正是由于成功寫下了《第四》的首樂章，才給《命運》的終曲樂章帶來了靈感。我想任何一個聽眾面對著如此洶涌而來的凱旋之聲，心中應該無不感覺激蕩——黑暗被打破了、命運被征服了、陽光重新照耀大地!戰(zhàn)士在慶祝自己的勝利、人群在歡唱勝利的頌歌!聽眾也可以送一口氣，甚至為作品的偉大而感到一絲快慰和激動。我想這正是為什么幾百年來，有許多人可以從《命運交響曲》中獲取力量、鼓起勇氣面對生活壓力、人生挑戰(zhàn)的重要原因! 聆聽貝多芬的《命運》交響曲，激揚的心仿佛被一只無形的手牽引。穿越歲月滄桑，破空而來，在一片深邃蒼莽的林海中升騰，升騰。那些擎天的枝干亙古孑遺， 那些震顫的葉片蓬勃頑強，那些繁茂的果實樂觀堅忍，風撼不動，雷劈不倒，時而豪氣干云，時而陰柔宛轉，于百轉千回中傳遞著不屈的精神和意志。是什么，能夠像音樂一樣如此暢通地溝通人類與自然?是哪種生命，能夠點燃人內心抗爭的欲望，錚錚鐵骨，生生不息? 聆聽貝多芬的《命運》交響曲，似乎就是人生命運的縮影。那激按昂的曲調，那富于變化的旋律，似乎把人的心境都帶到了他曲折的命運之中。然而，再那聽起來讓人感覺困難重重的生活里，又有一種堅毅的精神，從絕望之中脫穎而出，扭轉了局面，告訴人們：“只有堅定不移的信念，勇于向命運挑戰(zhàn)的精神，才能突破困境，改變命運，讓命運拜倒在自己的腳下。” 正如恩格斯聽了《命運交響曲》的演出。他在寫給妹妹的信中贊美這部作品說：“如果你不知道這奇妙的東西，那么你一生就算什么也沒有聽見。”他說，他在第一樂章里聽到了“那種完全的絕望的悲哀，那種憂傷的痛苦”;在第二樂章里聽到了“那種愛情的溫柔的憂思”;而第三、第四樂章里“用小號表達出來的強勁有力、年輕的、自由的歡樂”，又是那么鼓舞人 經過上音樂鑒賞選修課，多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解，思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前，就已經這樣懼怕，而且我一直不明白，為什么選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中，從高中開始就沒有音樂美術等課程，久而久之也就將它們淡忘了。而如今，感覺又回到小時候上音樂課，因為唱歌的時候總跑調，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的“另類”喜歡，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在學習樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結束以后覺得受益匪淺。
下面就讓我來談一下這學期所聽音樂給我的一點感受。 在很多人心目中，《命運》代表著貝多芬;同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著《命運》。我想，世界上再沒有一首交響曲能夠獲得如此廣闊的知名度以及接受度。貝多芬的偉大，則很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。一開場那四聲令人恐懼的有力音符，幾乎讓每個人只要一聽到它就會永遠無法忘卻!真的，充滿了震懾力的經典段落，如此簡短卻又如此令人揮之不去!當然，貝多芬對于這四個音符的解釋最為權威——命運在敲門!是啊，開門見山，整部作品的主題一覽無遺?；蛟S這四個音符給所有人的影響真的太深刻了，所以音樂一開場就表現(xiàn)出一種前所未有的恐怖感覺!我想，這正是貝多芬音樂才華與他個人精神最充分結合的表現(xiàn)!接下去，我們好似看到了一幅激烈戰(zhàn)斗的場面，每一個音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄劍、奮勇拚殺!
大學音樂鑒賞論文范文篇二
音樂是生活不可缺少的一部分，學會欣賞音樂便走出了欣賞美的關鍵一部分。因此學習欣賞音樂是一門很重的課程!在這門課程的學習中學到很多東西。
一. 對中國古典音樂的認識
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式 如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。 在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
二. 對西方音樂的認識
《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。
三，傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是Rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國云南的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《One Night in Beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。 四. 音樂對人的影響 音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！分?，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。 五.音樂與素質教育 音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。 近年來，我國大學一直在提倡素質教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此，素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術不再只是藝術系學生的學習內容，也納入了普系的教程，藝術成為公共必修課程。 當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現(xiàn)素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式.
大學音樂鑒賞論文范文篇三
記得中國頂級的成功學激勵大師陳安之講過：比爾蓋茨之所以會成為世界首富，答案是他具有非凡的眼光，選擇了最具前景的軟件行業(yè)，如果他選擇賣燒餅，答案一定是否定的。由此可見“選擇”的重要性。在我們身邊很多人每一天都在任勞任怨、勤奮努力的工作，但收獲頗少，平凡依舊，原因是沒有選擇真正屬于自己的方是與方法。高中音樂鑒賞教材作為教師教學、學生學習的依據(jù)，對整個教學活動起著至關重要的作用。因此，根據(jù)大綱、教師、學生的實際情況選擇適當教學內容就顯得尤為重要。
教育專家傾力協(xié)作 科學構思教學內容
縱觀我們整本高中音樂鑒賞教材不難發(fā)現(xiàn)：專家為了實現(xiàn)新課改的各項目標，緊扣高中音樂鑒賞教學的指導思想，以審美教育為核心，從學生實際情況出發(fā)，多角度、多渠道地從各個領域有的放矢地對學生進行審美教育。使學生在聆聽中樹立正確地情感態(tài)度價值觀;在實踐中體味音樂鑒賞的過程與方法;在學習中掌握必要的知識與技能。
從教學評價入手―――注重學生情感態(tài)度價值觀 過程與方法 知識與技能的協(xié)調發(fā)展
首先，在教學內容的設置上，專家們特別注重對學生情感呵護，引導其樹立積極樂觀的生活態(tài)度，形成正確的人生觀和學習觀。例如：《音樂與人生》、《京劇大師梅蘭芳》、《貝多芬》等單元側重將音樂和作為音樂活動主體的“人“聯(lián)系起來，使音樂學習過程真正成為”人“的活動。一切從“人”的思想、意識、興趣、情感出發(fā)。
其次，讓學生通過對不同體裁、形式、風格的音樂作品的聆聽，培養(yǎng)學生分析和評價音樂的能力，引導學生的探究、創(chuàng)造能力，養(yǎng)成良好的音樂學習習慣和學習方法。例如：《多彩的民歌》《豐富的民間器樂》等單元是引導學生感受、體驗民族音樂的區(qū)域風格特征，認識民族音樂中的體裁，感受傳統(tǒng)民族音樂文化中的精神財富，從而得到文化、精神洗禮的過程。并在此過程中，運用所學的知識去旁及其他地區(qū)或國家的民族音樂，從而歸納民族音樂的鑒賞方法。
第三，通過欣賞多種中外音樂作品，認識、了解、掌握音樂要素、音樂流派、代表人物、風格特征、題材文化、流行音樂等方面知識與技能。例如：在《京劇》、《非洲歌舞音樂》、《爵士樂》等單元中，音樂知識與技能學習是必不可少的。因為這些知識與技能恰好是服務于我們的欣賞過程，有利于我們鑒賞音樂的旋律美、和聲美、結構美。例如：京劇單元讓我們知道了人物行當、唱腔、京劇名家、京劇的發(fā)生發(fā)展歷史等知識;非洲音樂單元則是讓我們了解了非洲樂器、非洲歌舞音樂的特點;爵士樂單元則讓我們學習到了爵士樂的相關知識，了解爵士樂的主要特征和風格特點。
在教材的構思的過程中，專家往往在同一單元中同時考慮到了情感態(tài)度價值觀、過程與方法、知識與技能等多個評價標準，并使它們有機的結合起來。讓學生在過程中體驗方法;在方法中學習知識和技能，從而形成良好的生活態(tài)度，樹立積極向上的學習觀和人生觀，真正達到音樂鑒賞課教學目的。
從音樂內在體裁結構入手―――分時期 分流派 分地區(qū) 分門類設置教學內容
專家們在進行內容選編的時候，為了更加全面的讓學生了解到各種不同時期的音樂，選擇了巴洛克、維也納古典樂派、浪漫主義、印象主義、現(xiàn)代主義等不同流派的音樂，并對其代表人物進行了介紹;為了更加全面的讓學生了解到不同地域的音樂，選擇了亞洲、非洲、歐洲、拉丁美洲等地區(qū)的具有代表性的民族音樂;為了更加全面的讓學生了解到各種不同體裁的音樂，選擇了京劇、爵士樂、中國民族歌劇、古琴音樂等不同門類的音樂作品;為了更加全面的讓學生了解到各種不同民族的音樂，還選擇了中國蒙古族、藏族、維吾爾族等民族的民族歌曲等等。都較系統(tǒng)、全面的含蓋了各種音樂題材、風格和流派。從音樂鑒賞內容層面上基本上滿足了教師學生“教”與“學”的需求。
根據(jù)筆者三年來的新課程教學經驗發(fā)現(xiàn)：盡管教育專家們在教學內容的設置上費了不少心思，也付出了辛勤的勞動，選擇的內容順應了新課程的正確導向，為學生找到他們眼中“最新”的教學內容。作為學生，為了適應新中國成立以來的最徹底的課改，同樣也在努力的尋找音樂給他們帶來的那份“情”，那份“美”。然而，音樂課堂上他們總是沒精打采，毫無興趣。調查發(fā)現(xiàn)：學生對教學內容的“選擇”有很大異疑，他們認為教材所選擇的內容陳舊、曲調老土、配器難聽、版本單一等等，基本上都“不好聽”，“不愛聽”。所以，現(xiàn)在從學生的角度談談音樂鑒賞課教學內容的“選擇”。
學生強烈呼喊 我們努力過但沒有“興趣”
學生喜歡音樂，但不喜歡音樂課。因為音樂課堂沒有他們想要的東西。所以大多數(shù)同學在課堂上要么是迎合老師，做出一副很認真的模樣;要么是趴在課桌上睡覺或聽音樂;要么是帶上其他文化科作業(yè)或課外書籍等等?？傊麄冊谝魳氛n堂上找不到他們的需求。那么，學生對音樂鑒賞課的需求是怎樣的呢?
與時俱進 追求音樂的流行美
現(xiàn)代世界，包括音樂在內的各方面都在飛速的發(fā)展。無論是音樂創(chuàng)作，還是音樂表演，都在技術上，藝術上有了很大突破，緊緊的體現(xiàn)了時代氣息和人們對音樂文化的需求。作為欣賞主體的學生，理所當然對音樂的品味也越來越高。經過筆者三年來的教學實踐發(fā)現(xiàn)：
時尚旋律美，是學生音樂鑒賞的首要需求
在《學堂樂歌》單元中，學生對教學內容比較陌生，缺乏興趣，甚至認為其旋律老土，沒有新意。課后，我認真的反思并作出了調整，我將“學堂樂歌’和 “校園民謠”結合起來，課堂上簡略的聆聽“學堂樂歌”，重點是欣賞具有時代氣息的“校園民謠”。比如《同桌的你》、《睡在我上鋪的兄弟》等，這樣既抓住了學生的興趣，又自然的進行了同類音樂的拓展，收到了良好的教學效果。
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