生活中最常見的記譜法有哪些
生活中最常見的記譜法有哪些
記譜法是很多學(xué)習(xí)音樂的人都要熟悉的內(nèi)容，現(xiàn)在有哪些常見的記譜法呢？下面就讓學(xué)習(xí)啦小編給大家介紹一下常見的記譜法的相關(guān)知識(shí)吧!
常見的記譜法：奏法譜
用文字、數(shù)字或其他記號(hào)表示樂器演奏方法，不表示具體發(fā)出的音高。
16世紀(jì)前后歐洲的古彈撥樂器如琉特、西滕、比韋拉的演奏者常用這種記譜法，具體記譜法因樂器的構(gòu)造及演奏方法的不同而異。五線譜通用以后，少數(shù)樂器仍在五線譜上方另附加奏法譜以便于演奏，如吉他、班卓等。第二次世界大戰(zhàn)前，按紐式手風(fēng)琴，還曾使用十線譜的奏法譜。
圖像譜利用圖像、記號(hào)以及文字記譜的方法。比較原始的有動(dòng)機(jī)譜，它不表示具體的一個(gè)一個(gè)音，而是表示構(gòu)成音樂的基本旋律型或動(dòng)機(jī)，例如中世紀(jì)的亞美尼亞圣詠、猶太教的圣詠等。
20世紀(jì)中葉以來，西方一些現(xiàn)代派作曲家不滿足于通用的五線譜，往往自行發(fā)明或創(chuàng)造一些新的記譜法，有的是在五線譜基礎(chǔ)上加上奏法譜或新標(biāo)記，再用文字說明;有的利用圖像來記譜，如具體音樂、偶然音樂及電子音樂，均使用圖像譜。
方格譜是太簇律由低到高列出十二律，在音圖最右邊一行注律呂字樣，每格代表一個(gè)半音，自左而右每格代表一個(gè)相對(duì)等長(zhǎng)時(shí)值單位。
雅樂譜是明代記載祭祀孔子所用的音樂的曲譜形式。
曲線譜是用曲折的線條來記寫曲調(diào)進(jìn)行的樂譜。
央移譜是藏傳佛教使用的曲譜，是在七條平行線上劃出各種曲線組成的一種曲譜。
查巴譜是一種在方格中劃曲線的曲譜。
鑼鼓經(jīng)是一種打擊樂的曲譜。又叫“鑼經(jīng)”、“鑼鼓譜”和“法器譜”等。
紐姆記譜法后來又演變發(fā)展為有量記譜法，到17世紀(jì)逐步定型為五線譜，成為國(guó)際上通用的記譜法。
中國(guó)元代的余載在《九德之歌音圖一》中所用的方格譜也屬于這一類。
古琴譜古琴譜最早是用文字來記錄的，是文字譜。文字譜是用文字記述古琴?gòu)椬嘀阜?、弦序和音位的一種記譜法。我國(guó)現(xiàn)存唯一的文字譜是《碣石調(diào)·幽蘭》。
唐代琴家曹柔減化，發(fā)展成為減字譜。減字譜一般為四部分，上方記錄左手指法，下方紀(jì)錄右手指法，左上為左手按弦用指，右上為所按徽位，下方外部為右手指法，內(nèi)部為所彈、按弦。
除此之外，減字譜還有注釋，一般用來標(biāo)示音的細(xì)微變化。燕樂半字譜所用的符號(hào)大多形似半個(gè)漢字，多用于記錄燕樂。故得名。
弦索譜是一種指位譜，原理與今吉他指位譜相似。至今已失傳。
管色譜是一種音位譜，最初可能是管樂器指法符號(hào)的演變。
俗字譜即工尺譜的前身。
律呂字譜使用十二律呂名記錄曲調(diào)中各聲音高的一種記譜法。中國(guó)曾用此記錄雅樂。目前仍廣泛用與日本和韓國(guó)。
記譜法的簡(jiǎn)介
一首曲子一般都包含高低、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱等要素。用符號(hào)、文字、數(shù)字或圖表將音樂記錄下來的方法，它所產(chǎn)生的記錄即稱為樂譜。
古今中外使用過和正在使用中的記譜法是有很多的。就中國(guó)來說，古今使用過的記譜法就有多種。據(jù)說早在戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，衛(wèi)靈公手下的音樂師叫師涓的，就能用某種記譜方法記譜了。據(jù)文字記載，中國(guó)隋唐時(shí)期就產(chǎn)生了工尺譜、減字譜(古琴用)，宋代又產(chǎn)生了俗字譜。工尺譜幾經(jīng)沿變，至今仍有民間藝人使用。不過近、現(xiàn)代在中國(guó)使用比較普遍的是簡(jiǎn)譜和五線譜，尤其以使用簡(jiǎn)譜的人最多。從世界范圍來看，使用最普遍的是五線譜。在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡(jiǎn)譜和在中國(guó)民間應(yīng)用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，到21世紀(jì)世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細(xì)微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。正確的記譜對(duì)創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對(duì)學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義。
古希臘音樂就是以兩組不同的文字符號(hào)分別用于聲樂及器樂的記譜。中世紀(jì)的格列高利圣詠、拜占庭圣詠及早期的復(fù)調(diào)音樂也使用文字譜?，F(xiàn)在世界上仍可見到的文字譜，主要是19世紀(jì)初出現(xiàn)的數(shù)字簡(jiǎn)譜和字母。
記譜法的起源
中國(guó)在公元前一千多年即西周以前就曾用律呂字譜和宮商字譜來記錄宮廷里祭宴的音樂(雅樂)。前者借用了中國(guó)十二律(即一個(gè)八度之內(nèi)分為十二個(gè)半音)的名稱(黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、仲呂、蕤賓、林鐘、南呂、夷則、無射、應(yīng)鐘)來記譜。后者借有古代五聲音階的音名(宮、商、角、徵、羽)來記譜。
在中國(guó)漢代成書的《禮記·投壺》篇保留了古代演奏的鼓譜。以“口”“0”及“半”三種譜字記述作投壺游戲時(shí)兩種鼓的演奏譜。這當(dāng)是最早的譜式記載。
記錄歌曲的樂譜也產(chǎn)生得很早，公元前一世紀(jì)成書的圖書目錄中即記載有歌曲譜，例如目錄中有一本書叫《河南周歌詩七篇》，“歌詩”就是“歌詞”;與之對(duì)應(yīng)的另一本書叫《河南周歌聲曲折七篇》，“歌聲曲折”的詞義就是“歌曲曲調(diào)”，這本記“歌曲曲調(diào)”的書，自然是歌曲譜了。但它究竟用什么方式記譜的?因?yàn)闀邕z失，已無從知道。
《漢書·藝文志》中也見到“聲曲折”與歌和歌詩相配合的記載。這些“聲曲折”當(dāng)是歌或歌詩演唱時(shí)的曲譜。
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