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天臺愛情影評3篇

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天臺愛情影評3篇

  《天臺愛情》是愛情題材的歌舞片。“歌舞片是奧斯卡的新寵。”2013年英國導演湯姆·霍伯執(zhí)導的歌舞電影《悲慘世界》獲得了奧斯卡最佳影片提名,而音樂是周杰倫擅長的領域,他隨即拍板,四個劇本中,先拍《天臺愛情》。下面是有天臺愛情影評,歡迎參閱。

  天臺愛情影評篇一:

  天臺是天堂,而下面,是地獄。

  生當皆凡人,只是由于不同的身份,家庭,教育,而產(chǎn)生了所謂的貴賤。浪子膏是一個賈寶玉似的人物,他愛自由,敢于追求自己的愛情,幸福。同時又是一個悲情的人物。

  我首先,不討厭周杰倫,也不是狂熱的愛他。但是,他是個怪才,歪才,甚至說,是個天才。整部電影能看出周杰倫多用心,相比與前面,不管是他演的,還是他導的秘密。他都進步了,鏡頭的把握,剪輯,畫面,節(jié)奏。唯一就是演技還是那樣,哈哈,不過挺可愛的,一個窮的傻小子,有一群無論怎么樣都在一起的好哥們,他敢追,有夢想的人是最美的。

  里面的群舞,似乎有時還看到了寶萊塢的影子,但不同的是,天臺的歌舞不長,能把握最好的時間。中國的片子是“戲不夠,吻來湊”,而寶萊塢的片子是“戲不夠,舞來湊”,所以我不喜歡寶萊塢,太多的歌舞,沒什么意思。一個影片,最大的成功,是能講明白一個故事。周杰倫做到了。還有他許多小把戲,小花樣,剪影,澡堂舞,還是夜市舞,都是他的創(chuàng)新。

  心艾還是不評價了吧,一個第一次演戲的小女孩,能有什么霸道的要求。長的漂亮,甜美可人。聲音是配的吧,嗲嗲的,要是真的心艾這聲音,也夠成一新志玲姐姐了。

  總體感覺良好,值得一看,有感動,有愛情,有舞蹈。還有,曾經(jīng)的內(nèi)地第一美女傅藝偉,還有老帥哥姜大衛(wèi)的友情客串。我給4.5分。

  總之啊,人活著,就應該有夢想,不管它離你多近多遠,在你心里,還是天邊。只要你有,你敢,你就是最棒的。

  天臺愛情影評篇二:

  總體而言,周董想玩的東西太多,以致有佳句而非佳章,即好創(chuàng)意很多,故事卻半調(diào)子。

  1.歌舞未盡。在宣傳之初,周董就給《天臺愛情》打起了歌舞片招牌。就影片而言,確實很多場歌舞的場面調(diào)度與節(jié)奏把控都很不錯,尤其天臺那幾場群像式的表演,很美好,很烏托邦。但歌舞元素在后半場漸趨式微,或者是有歌無舞,有點力不從心之感。

  2.色彩變奏。開場色彩很炫,用色大膽,融合人物布景,呈現(xiàn)一種花樣折紙的立體效果。同時,時代感設定也不突兀,新潮搭配復古,仿佛昔日看千里之外mv的感覺?;叵胫芏敵踹x費玉清唱副歌,顯然也是出于這種混搭效果。但影片后半場,色彩開始變奏,悲劇冷色悄然涌現(xiàn),甚至電影院高潮戲,也全然放棄了青春的暖色。盡管這樣的色彩轉變是為了貼合劇情,但整體上還是顯得完成度欠佳。一部電影,類型可以混搭,但氣息不能分裂,有些該貫穿始終的東西,還是應該貫穿始終,比如色彩。但目前來看,《天臺愛情》很像是兩部電影的嫁接品。當然,這種玩法也有導演能玩得很好,但沖著周杰倫這股蠻勁,是沒法徹底玩開的。

  3.女主心艾。依然是周董慣有的長發(fā)卡哇伊口味,說話嗲嗲的,很傻很天真,估計是為了符合影片的漫畫式設定,還原女主在男主暢想中的單純吧。但我覺得這個設定的夸張程度還不夠,若能呈現(xiàn)出提線木偶與自由人之間的來回轉變,那就更有張力了。而且作為女主角,她甚至沒有一段完整的歌舞時間,確實說不過去?;叵搿吨ゼ痈纭分械奶峋€木偶那一唱段,雖略顯過火冗長,但著實很點題,可以借鑒。

  4.影院高潮。這場高潮戲加上之后的飆車戲,估計是最受爭議的類型混搭了。但我個人還挺喜歡影院那場戲的,雖然這種虛實交疊的驚悚懸疑效果早有大師玩過,如伍迪·艾倫、希區(qū)柯克、巴斯特·基頓等。但周董將此經(jīng)典玩法搬上國內(nèi)銀幕,還是挺大膽的。回想多年前的《不能說的秘密》,他也同樣玩了一次“第六感”式的經(jīng)典結構,盡管都玩得不夠好,卻也都挺有意思。至于最后那場飆車戲,就純粹是周董的個人喜好了吧,《頭文字D》亂入。

  5.天臺影戲。有人說這是全片最浪漫的一場戲,應該也是周董在拍戲過程中的一個好創(chuàng)意。將影子幕布戲碼融合浪漫歌舞,這樣的瞬間足夠美好??梢姡馀c影最本真最原始的魅力才是最美的。如果說,天臺是一個烏托邦世外桃源,那么這場戲就是最好的點睛,因為在這里,愛情的衍生品不是一場虛張聲勢的首映,而僅僅需要一塊幕布一束光。

  6.最后不得不吐槽的是結尾,這種結尾劇不劇透都無所謂了,老周董回眸一笑的雷人就不說了,只是這結尾也太不認真了吧,總覺得是被某局倉促刪改了。私下覺得周董最初的想法應該會更好些。

  7.關于劇情腦殘的說法我不同意,周杰倫本身就是想講一個簡單的故事,妮可·基德曼主演的《紅磨坊》不也很簡單嘛,故事也有點類似,無需太多苛責。但與此同時,我們也該認真反思一下最終成品的優(yōu)劣。從這點而言,《天臺愛情》的完成度與優(yōu)秀度還遠遠不夠。國內(nèi)這一大批跨界創(chuàng)作的新晉明星導演,且不說粉絲效應如何席卷票房,這至少不是我所真正關心的;僅從作品本身而言,確實都顯得虎頭蛇尾,作品完成度不夠,都是半調(diào)子,尤其是影片后半段,都給人一種力不從心的疲態(tài),包括《致青春》、《小時代》,以及這部《天臺愛情》,都沒有那么差,卻也沒有那么好。我常常聽到很多人說,夠好了,夠好了,不錯嘛,值得肯定了。但是,真的真的還不夠好啊,總是還差那么幾口氣嘛。

  8.關于《天臺愛情》與7-11連鎖便利店的合作,我倒是覺得無可厚非,畢竟影片的日漫風格也挺貼合的,選在7月11日這天上映也恰如其時。我只是不太明白,周董為嘛要把他在影片中的主角名“浪子膏”打在便利店內(nèi)部的海報上。試想,哪天總會有人跑進7-11喊一句:老板,給我來份浪子膏!

  天臺愛情影評篇三:

  演員、作家“不務正業(yè)”當導演,周杰倫算得上是前輩了。2013年7月11日首映的歌舞片《天臺愛情》,已經(jīng)是他自編自導自演的第二部電影了——6年前,他的處女作《不能說的秘密》公映后,沖到當年亞洲電影票房年度第九,還獲得了臺灣金馬獎最佳原創(chuàng)電影歌曲、最佳視覺效果、年度臺灣杰出電影等獎項。

  作為華語樂壇最重要的“流行偶像”之一,周杰倫從來不擔心自己在粉絲中的號召力。2013年7月5日《天臺愛情》上海新聞發(fā)布會現(xiàn)場,不少粉絲冒充媒體換取媒體證入場,原本只有二十多家媒體應邀出席的發(fā)布會,到場人數(shù)超過十倍。

  周杰倫即使撥弄一下頭發(fā)也會引來臺下一片尖叫。前排被攝影記者們的照相機、攝影機占據(jù),后排的人推搡著,有人拿起手機,轉身自拍;還有人索性站到椅子上,踮起腳,舉起牌子,牌子上用綠色熒光筆寫著“Love Jay·雙截棍”——由周杰倫2001年創(chuàng)作的這首《雙截棍》,至今已有12年歷史。

  “正是有了他們(粉絲),我才能放心去做每一次冒險嘗試。”發(fā)布會結束,周杰倫吃著餅干,淡定地告訴南方周末記者。

  周導演的好萊塢野心

  拍攝《天臺愛情》,周杰倫首先是想吸引好萊塢的注意。

  2009年,在周星馳推薦下,周杰倫出演了好萊塢商業(yè)大片《青蜂俠》,扮演青蜂俠的助手加藤。那時好萊塢沒有人知道周杰倫是誰,為了引起注意,他就自己加戲。有一場戲發(fā)生在女主角家里,家里擺放著一臺鋼琴,那原本只是擺設,周杰倫就向導演要求,讓他在劇中彈鋼琴。“你會彈琴?”導演覺得很驚訝,也因此開始注意起他。“以前他們對于華人演員的概念是只會打,現(xiàn)在我還會彈琴,老外對于華人的觀念又不一樣了。”周杰倫告訴南方周末記者。

  拍完《青蜂俠》,他開始自己寫劇本,希望拍一部拿好萊塢資金拍的好萊塢電影,“因為可以做得很大”。他寫了四個劇本,每一個都是圍繞好萊塢喜歡的題材而作,一個講外星人,一個講父子之間的親情,另一個索性被他稱為“好萊塢版的《不能說的秘密》”。

  《天臺愛情》是愛情題材的歌舞片。“歌舞片是奧斯卡的新寵。”2013年英國導演湯姆·霍伯執(zhí)導的歌舞電影《悲慘世界》獲得了奧斯卡最佳影片提名,而音樂是周杰倫擅長的領域,他隨即拍板,四個劇本中,先拍《天臺愛情》。

  宣傳資料上講得很復雜,一部“融合歌舞、喜劇、武打、熱血、時尚、特效、愛情”的電影,剝開華麗的包裝,《天臺愛情》不過是一個老套的愛情故事:貧民社區(qū)的小痞子“浪子膏”(周杰倫飾)愛上了廣告牌上的大明星心艾,使出渾身解數(shù)追求心艾,求得芳心,并在心艾遭遇危險時,不顧性命保護她。

  周杰倫出演的4部電影中,全是正面的形象,面對南方周末記者“你會有嘗試反派的可能嗎”的提問時,周杰倫害羞地笑了笑,眼神避開了南方周末記者,再次把媽媽葉惠美搬出來作擋箭牌:“因為媽媽的緣故,可能這輩子都不會演壞人啦。”

  除了愛情,電影還穿插了浪子膏和三個從小一起在貧民區(qū)長大的“好伙伴”的友情,他們以“耍帥”為人生最終極的目標。如果你要看周杰倫“耍帥”,這部電影一定不會令你失望:電影宣傳海報上,第一排居中的大特寫就是周杰倫,他的馬甲半敞開著,露出練好的健壯的胸肌。長達兩個半小時的影片里,他的胸肌多次出現(xiàn),每隔幾分鐘,還會換上一套新的、顏色鮮艷、造型夸張的服裝。他的服裝有二十多套,而女主角則只換過三四套。

  趙薇、郭敬明們吸引年輕人群體觀影,周杰倫則想把這些年輕人的爸爸媽媽也拉進影院。“故事背景發(fā)生在上世紀七八十年代,打保齡球的時候真的就是旁邊人工記分,沒有什么電腦屏幕的,不會有手機,不會有太現(xiàn)代的東西出現(xiàn)。”然而,除了這些表面化的懷舊元素之外,電影沒有太多實質內(nèi)容與“過去”有關。

  好萊塢喜歡中國功夫。不會武功,周杰倫仍想親自上陣演打戲,他找來一個韓國的武術指導,讓武指聽他的歌曲,然后一步一步教他什么時候該打,什么時候該出腳,什么時候要用拳頭。“能做的都做了,只差沒有去扛攝影機拍自己。”他告訴南方周末記者。

  好萊塢也喜歡喜劇。在《天臺愛情》中,周杰倫用的是“初級手段”讓觀眾發(fā)笑:浪子膏和兄弟們帶著心艾逛一個位于湖中央的夜市,突然遭遇黑幫打殺,忙亂中,他們跳上船逃跑——船身竟是一只造型滑稽的小黃鴨。

  周杰倫沒有專業(yè)學過導演,他所有導演的經(jīng)驗是從拍MV積累的。“出了十幾張專輯,我也拍了七八十支MV。每一支MV就像一個微電影,你每次都要想一個不一樣的故事,這是很簡單的一種快樂,你可以很快地有成就感。”他告訴南方周末記者。

  《天臺愛情》只用三個月的時間就拍攝完成了。這部歌舞電影更像是一部拼接加長版MV。片中,方文山和周杰倫領銜,其他詞曲作者共同參與創(chuàng)作的35首原聲音樂是電影最大的亮點,它們延續(xù)了方文山和周杰倫的“中國風”色彩,還加入了不少喜劇元素,這些原聲音樂比電影本身“飛得更久”。

  事后周杰倫自己也意識到,電影不像拍MV,“電影要等好久,你要醞釀好久,這個感覺是很累的,這個過程很累的,不是一般人可以干的”。

  做導演最讓周杰倫著迷的地方是,“控制別人,這樣我就能運籌帷幄,下一手好棋”。他惟一沒有考慮的是電影成本。他的好友、監(jiān)制劉畊宏說,為了還原舊時背景,周杰倫要求將一條街道拆地現(xiàn)改,把馬路上的斑馬線都去掉,街道兩邊店鋪的招牌重新裝潢,這個場景只在電影中出現(xiàn)了短短幾分鐘,花了上千萬新臺幣?!短炫_愛情》最終投資達到2億元新臺幣(約合4100萬元人民幣)。

  除了控制觀眾笑,周杰倫也想控制觀眾哭。故事尾聲,浪子膏舍命救心艾,中了黑幫一槍,生命垂危。周杰倫要求關掉配樂,留下三四秒空白的畫面,他的如意算盤是:讓觀眾互相聽到對方的哭聲,或者擤鼻涕的聲音。

  他沒有想到,有些事情是他控制不了的。電影院內(nèi),許多觀眾笑了,因為隨之而來的畫面是——兩位扮演中年浪子膏、心艾的演員出場重逢,因為長得太不相像,反而使這場重逢顯得搞笑。

  只要音樂還在……

  比起《小時代》和《富春山居圖》,評論對待周杰倫顯然寬容很多,大多數(shù)影評傾向于從片中找到值得“肯定”的內(nèi)容。

  “他不喝酒不抽煙吸毒,也不惹是生非,令人驚奇的是,他自己創(chuàng)作的歌卻在亞洲刮起旋風。”2003年,周杰倫以首位華人男歌手身份登上美國《時代》周刊封面,他抱著一把吉它,叉開雙腿,吶喊著。在這篇名為《與亞洲流行新天王相遇》的封面文章中,美國人表現(xiàn)出對周杰倫不同于西方樂手乖張、叛逆的行為方式,但同樣走紅的不解。

  周杰倫一直以正面形象示人。他的成名經(jīng)歷就是一段勵志故事,被人在不同場合反復提起:1998年,在周杰倫不知情的情況下,他的同學幫他報名參加了吳宗憲主持的娛樂節(jié)目《超級新人王》。他和朋友方文山寫了一首非常奇怪的歌《菜譜歌》,吳宗憲從評委的肩后看了一眼樂譜,十分驚嘆,曲譜非常復雜,“不是一般人能夠編曲彈奏出來的”,他立即簽下了周杰倫和方文山。

  最初,周杰倫和方文山是以詞曲作者的身份向其他歌手供歌,但沒有什么歌手愿意唱他們寫的歌。《可愛女人》原本寫給吳宗憲,可是他實在唱不下來;《忍者》原是給張惠妹寫的歌,但她根本無法接受這種稀奇古怪的曲風;《眼淚知道》被吳宗憲推薦給劉德華,劉德華看了一眼歌詞,就連連搖頭,“眼淚怎么會知道,眼淚要知道什么呢?”

  第二年,周杰倫以歌手身份與吳宗憲創(chuàng)立的阿爾發(fā)唱片公司簽約。吳宗憲與他約定,十天時間,如果周杰倫能寫出50首歌,就幫他選出十首出唱片。十天后,他找來那些沒人愿意唱的歌曲,重新編曲,再創(chuàng)作了幾首歌曲,交到了幫助吳管理阿爾發(fā)的經(jīng)理楊峻榮手中。楊峻榮看后激動地給吳宗憲打電話:這樣的歌手,你還等什么!

  2000年,周杰倫的第一張專輯《JAY》發(fā)行,震驚了華語樂壇,此后,他以平均一年一張的速度發(fā)行專輯,每張專輯的音樂風格都不一樣。那些沒人愿意唱的歌曲,他來唱后一炮而紅。“雙截棍”風靡亞洲。

  周杰倫曾是一個時代的符號,他是顛覆者,那些“聽不清楚”的中文饒舌音樂和特立獨行的作風,是他在時代版圖上為自己畫出的獨特形狀。他用一個“屌”字來形容自己的成功,解釋為“干掉平庸”、“每一個我都是獨一無二的”,而這些正是那時處于青春期叛逆的一代人最想完成的任務。

  他的歌《青花瓷》成為山東、江蘇兩地的高考題目,《蝸牛》、《上海1943》、《聽媽媽的話》的歌詞被寫進中小學教科書中,成為愛國主義教材。

  “西方的文化跟東方是完全不一樣的。我寫的很多的饒舌歌,在西方肯定是搖滾或者是很重的嘻哈,主題大多與性、暴力和政治有關,我偏要把它變成像《聽媽媽的話》那樣反差很大的風格。就像歌舞片,西方的歌舞片打打殺殺的時候還可以用唱的,這不是很奇怪嗎?我的歌舞片里,反派的演員是不唱歌的。”周杰倫告訴南方周末記者。

  周杰倫很少提及“挫折”,但有兩個角色他知道自己扮演得并不到位,一個是2009年拍攝電視劇《熊貓人》,這部電視劇因“情節(jié)太天馬行空、邏輯混亂”遭到網(wǎng)友惡評;另一個是他主持的脫口秀節(jié)目《Mr.J頻道》,在主持一季之后,節(jié)目就因收視率不理想而草草收場。

  方文山曾經(jīng)這樣評價過周杰倫的“不務正業(yè)”:“他的音樂就像棵大樹一樣,大樹長出來這些小樹,旁邊這些就算它倒了,這棵大樹不會倒。”

  “我沒有忘本,只要我的音樂還在,就不怕往前沖。”周杰倫告訴南方周末記者。

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