粉彩瓷有什么特點(diǎn)

時(shí)間：2017-04-29 19:16:10 邱惠844由分享

　　粉彩瓷又叫軟彩瓷，景德鎮(zhèn)窯四大傳統(tǒng)名瓷之一，漢族傳統(tǒng)制瓷工藝中的珍品，是以粉彩為主要裝飾手法的瓷器品種。以下是學(xué)習(xí)啦小編為你精心整理的粉彩瓷的特點(diǎn)，希望你喜歡。

　　粉彩瓷的特點(diǎn)

　　粉彩瓷裝飾畫法上的洗染，吸取了各姐妹藝術(shù)中的營(yíng)養(yǎng)，采取了點(diǎn)染與套色的手法，使所要描繪的對(duì)象，無(wú)論人物，山水，花卉，鳥蟲都顯得質(zhì)感強(qiáng)，明暗清晰，層次分明。采用的畫法既有嚴(yán)整工細(xì)刻畫微妙的工筆畫，又有滲入淋漓揮灑，簡(jiǎn)潔洗練的寫意畫，還有夸張變形的裝飾畫風(fēng)。甚至把版畫，水彩畫，油畫以及水彩畫等姐妹藝術(shù)都加以融匯運(yùn)用，精微處，絲毫不爽;豪放處，生動(dòng)活潑。粉彩的繪制，一般要經(jīng)過打圖，升圖，做圖，拍圖，畫線，彩料，填色，洗染等工序。其中從打圖到拍圖，是一個(gè)用墨線起稿，進(jìn)行創(chuàng)作構(gòu)思，如繪瓷決定裝飾內(nèi)容與形象構(gòu)圖的階段。正式繪制時(shí)的定稿叫“升圖”，把描過濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來(lái)叫“做圖”。接著把印有墨線的圖紙轉(zhuǎn)拍到要正式繪制的瓷胎上去即“拍圖”，這樣就可進(jìn)行繪瓷。

　　粉彩的描繪，著色技法是比較復(fù)雜細(xì)致的，一般如畫，彩，填，洗，扒，吹，點(diǎn)等技法。其所用工具有畫筆，填筆，洗筆，彩筆，篤筆，赤金筆，金水筆，瑪瑙筆，扒筆等許多特制筆。

　　粉彩瓷的歷史發(fā)展

　　早在清康熙年間，粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術(shù)已開始了萌芽;到雍正時(shí)期，已趨成熟，并形成粉彩裝飾的獨(dú)特風(fēng)格;乾隆時(shí)期粉彩已非常興盛。粉彩的藝術(shù)效果，以秀麗雅致，粉潤(rùn)柔和見長(zhǎng)，這與潔白精美的瓷質(zhì)分不開，它們相互襯托，相映成趣，有機(jī)地結(jié)合起來(lái)。

　　康熙、雍正粉彩瓷

　　粉彩是雍正彩瓷中最著名的品種之一，彩料比康熙朝的要精細(xì)，色彩柔和，皴染層次多。大多數(shù)在白地上、少量在色地上繪紋飾。以花蝶圖為最多，牡丹、月季、海棠、四季花也極為普遍。人物故事圖，在粉彩中也比較多。此外，粉彩瓷中諧音的“蝠”(福)、“鹿”(祿)圖案十分多見。當(dāng)時(shí)突出的是所謂“過枝”技法。

　　雍正粉彩官窯器多數(shù)有“大清雍正年制”兩行六字楷書款。民窯精品有私家堂名款，也有圖案標(biāo)記，以器底繪青花筆、錠和如意，諧音“必定如意”等為突出。

　　乾隆粉彩瓷

　　鹿頭尊是乾隆時(shí)常見品種。其口直，口以下漸大，垂腹收底，圈足。尊的上半部飾兩個(gè)鏤雕的夔鳳耳、蟠螭耳或鹿頭耳，因器型像倒過來(lái)的牛頭或鹿頭而得名。鹿頭尊多在白地上繪青山綠水、樹木，山水間及叢林里有很多頭梅花鹿或奔跑或立，或回首或低頭，顏色鮮亮，層次清晰，布局疏密有致。這類瓷也有叫百鹿尊的。乾隆朝的這一品種流傳下來(lái)的已經(jīng)很少了，大多是光緒朝仿的，層次不清，顏色暗談。

　　乾隆朝除了白地繪粉彩外，還有色地粉彩或色地開光中繪粉彩等品種。乾隆朝粉彩的創(chuàng)新品種是在黃、綠、紅、粉、藍(lán)等色地上用極細(xì)的工具軋出纏枝忍冬或纏枝蔓草等延綿不斷的紋飾，且多和開光一起使用，人稱軋道開光。這一工藝的出現(xiàn)，將粉彩推上了更加富麗繁縟的頂峰，一直延續(xù)到民國(guó)。

　　另外，乾隆朝還有部分在粉彩瓷器的內(nèi)壁及底足內(nèi)施綠彩，俗稱“綠里綠底”，一直流行到清末、民國(guó)。乾隆朝的“綠里綠底”極淺淡，迎光側(cè)看釉面有極細(xì)小的皺紋，像微風(fēng)吹過平靜的湖面而形成的細(xì)波。綠彩附著在白釉上非常緊密，幾乎沒有爆釉現(xiàn)象。乾隆朝粉彩的常見紋飾有山水、嬰戲、九桃、瓜蝶、百鹿、花鳥、仕女、百花(亦稱“百花不露地”)、八仙、云蝠、福壽、纏枝花、皮球花、花蝶等。除了常見的器型以外，新穎造型還有賁巴壺、交泰瓶、轉(zhuǎn)頸瓶。款識(shí)有青花、紅彩、金彩等種類。

　　嘉慶、道光粉彩瓷

　　總的來(lái)說，嘉慶朝粉彩的特征有以下幾點(diǎn)：一是官窯器中的粉彩開光器為多見;二是繼承乾隆制作的壓鳳尾紋(即軋道工藝)粉彩仍屬多見;三是萬(wàn)花堆、百花圖畫面的器物十分突出;四是在碗類器上也出現(xiàn)了山川風(fēng)景畫;五是碗、盤之類器物的圖案以花卉、花果為多，特別突出的是過枝癩瓜的圖案，象征著瓜瓞綿綿的吉祥之意。

　　道光朝粉彩瓷類同于嘉慶朝，只是繪瓜蝶、草蟲紋飾的略精。署“慎德堂”款的粉彩器是道光皇帝的私人堂款，相當(dāng)于官窯器，其工藝精湛，主要器型有瓶、罐、花盆、盤、碗、燈籠尊、蓋碗等。

　　民國(guó)時(shí)期的粉彩瓷器

　　辛亥革命推翻清王朝、建立中華民國(guó)后，為皇室專燒制瓷器的御窯廠停辦，全國(guó)瓷業(yè)進(jìn)行改良，成立了不少瓷業(yè)公司，此時(shí)為了維持中國(guó)瓷業(yè)在國(guó)內(nèi)外市場(chǎng)的需要，民國(guó)初期涌現(xiàn)了大量仿古瓷。上至六朝青瓷，下至唐、五代、宋的名窯名品以及明清御窯典型器幾乎無(wú)不仿制，而且惟妙惟肖。時(shí)至今日，大量的民國(guó)仿品仍舊混跡人間，甚至不少也流往海外。因此，民國(guó)時(shí)期的仿品也是值得深入研究的問題。其中粉彩瓷器也是當(dāng)時(shí)生產(chǎn)的主流。

　　民國(guó)時(shí)期粉彩瓷器主要是以郭世五仿制的雍、乾粉彩和帶有齋堂款識(shí)的粉彩最精美，其次是民間收藏的無(wú)款或書寫清朝各代偽款的粉彩瓷，以及所謂洪憲瓷等。

　　郭世五仿雍正、仿乾隆的粉彩瓷最為精細(xì)，具有雍、乾時(shí)彩瓷的風(fēng)韻。據(jù)《景德鎮(zhèn)史稿》、《明清瓷器鑒定》、《古玩舊聞》等著作介紹，袁世凱任大總統(tǒng)時(shí)曾派郭世五(原名郭葆昌)在景德鎮(zhèn)擔(dān)任陶務(wù)監(jiān)督，是我國(guó)陶瓷史上最后一個(gè)督陶官。此人在擔(dān)任督陶官前后的一段時(shí)間內(nèi)，主要是發(fā)展仿古瓷。由于他常駐景德鎮(zhèn)，對(duì)窯工熟悉，也有條件用重金聘用制瓷能手。郭氏仿雍正、乾隆的琺瑯彩和粉彩瓷，胎質(zhì)純白、畫工精細(xì)、色彩瑰麗。1949年郭氏親屬捐獻(xiàn)給故宮博物院的瓷器中，就有多件類似的器物，以瓶為主，瓶體多為撇口燈籠式，器表紋飾主要以人物為主，有嬰戲圖，麻姑獻(xiàn)壽圖，高士圖以及古代文人喜愛的琴、棋、書、畫圖案。繼承乾隆時(shí)的施彩方法，以琺瑯彩為主，部分紋飾加施粉彩，畫面紋飾精美，生動(dòng)活潑。其款識(shí)均為紅彩篆書或楷書“居仁堂制”、“觶齋主人”、“陶務(wù)監(jiān)督郭葆昌謹(jǐn)制”等。這種精品在當(dāng)時(shí)古董界稱為“洪憲”瓷或稱民國(guó)琺瑯彩。民國(guó)早期“洪憲”瓷已成為郭氏仿品的代稱。由于制作水平高，當(dāng)時(shí)“洪憲”瓷名噪一時(shí)，不少古董商因此牟取高利。

　　故宮藏品中還有郭世五專為他自己燒制的仿雍正粉彩瓶，瓶高30厘米左右，洗口、細(xì)頸、溜肩、圓腹、圈足，瓶身以下部裝飾為主，繪盛開的花卉和草蟲、蝴蝶，如海棠菊蝶瓶、百合花草蟲蝶瓶、蘭花靈芝瓶、牡丹瓶、月季花瓶、梅竹瓶等。瓶底有兩種款識(shí)，一種青花楷書“大清雍正年制”之字款，一種紅彩篆書“郭世五”三字款。仿雍正粉彩瓶均通體白釉泛青，色彩有的艷麗，有的淡雅，遠(yuǎn)效果較為漂亮，具有雍正粉彩的韻味。仔細(xì)觀賞，足內(nèi)面有較大鬃眼，藍(lán)色彩料偏黑灰調(diào)，彩料表面不光潤(rùn)，與雍正粉彩真品相比則相形見絀。