關于音樂文化意識培養(yǎng)的論文
關于音樂文化意識培養(yǎng)的論文
隨著世界多元音樂文化與文化相對論觀念逐漸被大家所認同,音樂教育的人文性和多元音樂文化教育成為音樂教育課程的重點之一。下面是學習啦小編為大家整理的關于音樂文化意識培養(yǎng)的論文，供大家參考。
關于音樂文化意識培養(yǎng)的論文篇一
《 青少年民族音樂文化意識培養(yǎng)的重要性 》
摘要：我國民族音樂種類繁多，地域色彩鮮明，情感內(nèi)容豐富，體現(xiàn)了各朝各代人民的情感、意志和追求，是富有東方魅力的文化瑰寶。但隨著經(jīng)濟全球化和科技進步的快速發(fā)展，文化消費日漸多樣，多元音樂亦大行其道，民族音樂的光輝難免遭受掩蓋。青少年處于從幼稚走向成熟、形成自我、發(fā)展獨立性的過渡期，引導他們對我國民族音樂文化進行學習和思考，認識其獨特性和寶貴性，對我國民族音樂的保護和傳承具有十分重要的意義。
關鍵詞：民族音樂;青少年;保護;傳承
中國是一個歷史悠久、幅員遼闊的國家。在這片充滿靈性的土地上，五十六個民族共同繁衍生息，創(chuàng)造了多姿多彩的民族音樂文化。如果從1986年在河南舞陽縣賈湖發(fā)現(xiàn)的骨笛的年代開始算起，我國可考的音樂文化大約有8000年的歷史。這長長的音樂文化史恰似一部史志典籍，不僅記載了歷朝歷代乃至遠古時期人們的生產(chǎn)生活情景，成為了歷史變更的寫照，具有重要文獻參考價值，同時也體現(xiàn)了一輩輩華夏子孫的音樂審美和情趣，是富有東方魅力的文化瑰寶。
一、我國民族音樂的分類和形態(tài)特征
我國民族音樂種類繁多，地域色彩鮮明，情感內(nèi)容豐富。據(jù)不完全統(tǒng)計，全國已收集保存下來的各族民歌就多達30余萬首，民間歌舞17636種，還有不計其數(shù)的民間器樂曲、說唱曲種、傳統(tǒng)戲曲和民間樂器。由于數(shù)量龐大，只能擇而論之。如漢族民歌，另又包含號子、山歌和小調(diào)。號子再細化又可以有搬運號子、工程號子、農(nóng)事號子、船漁號子等等。號子的眾多種類也是由不同勞動方式所決定的。
由于歷史背景、地理生態(tài)環(huán)境、民族語言以及人們所從事的生產(chǎn)和生活方式等因素的不同，各民族音樂文化具有各不相同的特色，民族本身音樂也是多姿多彩，單單漢族民歌與歌舞的“色彩區(qū)”就可以劃分為東北色彩區(qū)、西北色彩區(qū)、江淮色彩區(qū)、湘鄂色彩區(qū)、西南色彩區(qū)、閩粵臺色彩區(qū)、江南色彩區(qū)七大類。
民族音樂內(nèi)容包羅萬象，有描寫自然景物、記述民間習俗、傳授生產(chǎn)、生活知識、歡慶節(jié)日、表達男女愛情及家庭瑣事的作品，有深刻反映封建社會中農(nóng)民和地主之間尖銳的階級矛盾的作品，還有熱情贊美了勞動人民對自由、幸福、美好生活向往的作品，等等。然而，90后的高中青少年群體絕大多數(shù)熱衷于西方流行音樂，對自己傳統(tǒng)的民族音樂卻了解泛泛、熱情不高，青少年處于從幼稚走向成熟、形成自我、發(fā)展獨立性的過渡期，引導他們對我國民族音樂文化進行學習和思考，認識其獨特性和寶貴性，對我國民族音樂的保護和傳承具有十分重要的意義。
二、高中開設民族音樂文化課的必要性
首先，前文當中所提到的我國民族音樂所具有的審美價值和文化價值是值得青少年去學習的。青少年從中可以感受音樂的情境美、韻律美、思想美，感受中華民族久遠的燦爛文明、鮮明的時代風貌和鮮活的人文氣息。作為中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，民族音樂文化反映的是中華民族的偉大精神，體現(xiàn)的是中華民族的情感、意志和追求，是民族的“根”。對民族音樂文化的保護和傳承，就是對“根”的保護和澆灌。其次，理解多元音樂文化，需要先從了解本民族音樂開始。
(一)音樂的多樣性是必然的。“世界音樂的多樣性是由音樂的民族性質(zhì)決定的，也就是說，世界民族的多樣性決定了世界音樂的多樣性。沒有不受民族特質(zhì)約束的文化，也沒有絕對脫離民族根基的音樂。”對這段話我們可以理解為，不同地域的人民生產(chǎn)生活的本土性和差異性的客觀存在造成了多元音樂文化的必然性。
(二)推行多元音樂文化教育的意義。只有理解和尊重多元音樂，才意味著尊重各民族的生活和情感，才有利于社會和諧，也才能促進社會政治和經(jīng)濟的發(fā)展。
(三)要從了解本民族音樂做起。民族音樂是根基，經(jīng)過數(shù)千年的積淀具備了鮮明的民族個性和特征。民族音樂教育可以培養(yǎng)學生的社會責任感、民族精神和愛國主義情懷。學好民族音樂能讓我們在多元音樂文化的浪潮中站住腳跟，在比較對照中識別和吸收外來音樂文化，幫助理解因文化不同而不同的各種音樂文化、音樂行為。
三、高中民族音樂文化教育的特殊性
高中民族音樂文化教育的特殊性體現(xiàn)在兩點，包括教育模式和教育對象。學校教育是區(qū)別于家庭教育和社會教育的概念，是有組織有制度的專門系統(tǒng)的教育。如果說家庭教育和社會教育對人的成長的影響多少帶有一點偶然性的話，那么學校教育則是全面而深刻的。學校教育的高度有效性有助于進行民族音樂文化的傳播。
其次，高中教育的對象是青少年群體。青少年時期不僅是個體從童年向成年發(fā)展的過渡期，也是從幼稚走向成熟，形成自我，發(fā)展獨立性的過渡期。個人在兒童期間對事物的觀察帶有隨意、零散、膚淺的特點，想象力缺乏穩(wěn)定性和合理性，而青少年時期個人則開始有意識地運用多種不同的認知思維策略，從多個角度和觀點看待問題、認識事物，并在現(xiàn)實基礎上進行邏輯思考。
尤其重要的一點是，處于社會角色突變期的青少年開始產(chǎn)生社會性自我確定的思考。社會性自我確定包括確定自己在這個世界上的位置以及應該發(fā)揮的社會作用，明確自己的社會角色以及與此相應的權(quán)力、義務和責任。這種思考最終會促成比較穩(wěn)定和系統(tǒng)的價值觀念。
基于這個道理，教育部門就更有責任和義務在青少年群體中進行民族音樂文化的教育和傳播，增進學生審美體驗，培養(yǎng)學生對民族音樂文化的正確觀念及主人翁意識。最后，學習中國民族音樂文化對青少年本身也是有著獨到的益處的。在中學音樂課堂中，民族音樂教育以民歌教育為主體，輔以器樂曲、戲曲和民間歌舞音樂等。
我國民族音樂的豐富性和獨特性有助于豐富青少年的情感體驗，培養(yǎng)青少年的音樂表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂鑒賞能力。此外，通過課堂感受、體驗音樂中的民族文化特征來認識、理解民族音樂與人民生活、勞動、文化習俗的密切關系，這也有利于提高青少年的音樂文化素養(yǎng)。
總之，隨著經(jīng)濟全球化和科技進步的快速發(fā)展，各種文化與文明互相碰撞融合，越來越多的音樂形式不斷呈現(xiàn)，多元音樂文化大當其道，音樂現(xiàn)象光怪陸離，奪人眼球。與此同時，民族音樂在某些方面的創(chuàng)新和傳承，也存在自己的困境和弊端，有的創(chuàng)新甚至遭來音樂人士和人民群眾的質(zhì)疑和批駁。這也給熱愛著民族音樂的人們帶來了憂患和思考——中國的民族音樂最后會變成什么樣子，民族音樂的道路應該要怎么走下去。
作者:曹鵬 單位:貴州省凱里學院音樂學院
參考文獻:
[1]李野藝.對我國民族音樂現(xiàn)狀的喜與憂[J].戲劇之家,2015(7).
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關于音樂文化意識培養(yǎng)的論文篇二
《 母語音樂文化教育中教師的雙重角色 》
摘要：構(gòu)建“中華母語音樂文化教育體系”是21世紀我國音樂教育發(fā)展的方向和理念。學校音樂教育是保護和傳承傳統(tǒng)音樂文化的有效途徑之一，教師是受社會委托，以培養(yǎng)人為己任的職業(yè)，音樂教師在教學中通過扮演傳播者、開發(fā)者、傳承者的角色，對學生實施母語音樂文化教育。然而，從學習的視角來看，教師又是母語音樂文化教育的受傳者、守護者和創(chuàng)新者。音樂教師的雙重角色為母語音樂文化教育的傳承與發(fā)展起到了積極的推動作用。
關鍵詞：母語音樂;教育;教師;雙重角色
構(gòu)建“中華母語音樂文化教育體系”是21世紀我國音樂教育發(fā)展的方向和理念?！读x務教育音樂課程標準(2011年版)》在“課程目標”關于“情感•態(tài)度•價值觀”的描述中首次出現(xiàn)了“母語音樂文化”一詞，“通過系統(tǒng)地學習母語音樂文化和不同民族、不同國家、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統(tǒng)，熱愛中華民族音樂文化，學習世界其他民族的音樂，理解音樂文化的多樣性”。學校是母語音樂文化教育的基石，通過音樂教學活動，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展。教師是受社會委托，以培養(yǎng)人為己任的職業(yè)。音樂教師在教學中的雙重角色身份是實施母語音樂文化教育的前提和保障。
一、既是“傳播者”，也是“受傳者”
音樂是聽覺藝術。人類通過有組織的音響表達自己的思想和感情，并在傳遞信息中進行相互交流、相互分享。“音樂傳播是音樂現(xiàn)象得以存在、音樂作品得以實現(xiàn)其功能的人的一種社會行為。這種社會行為最簡單的表現(xiàn)就是一個人將音樂作品以特定的形式傳送給另外一個人或一群人。音樂接受者的生理感官在接受了這些音樂信息并產(chǎn)生心理效應(理解)后，再將某種反饋信息(或產(chǎn)生心理效應后的情緒表現(xiàn))傳遞給傳播者。”
在這個傳播過程中，“聽”是最為重要的。從遠古時代開始，人類用智慧和靈感創(chuàng)造了音樂，在勞動、生活、交往中進行著音樂傳播行為。傳播者、受傳者和音樂(信息)是音樂傳播的三要素，三者相互作用、相互影響。沒有音樂傳播，就沒有人的音樂。音樂的社會存在也正是憑借音樂的傳播才能得以實現(xiàn)。
學校音樂教育是通過師生雙邊教學活動完成課程內(nèi)容，發(fā)展學生音樂能力，形成音樂基本素養(yǎng)，最終達到以樂育人的目的。傳播在漢語詞解中有“傳遞、傳送、傳達、散布”之意。教學中，教師的“教”是將知識(信息)傳遞、傳送給學生，學生在接受、受傳后達到“學”知識的目的，是一種動態(tài)行為。
音樂傳播是音樂傳播者(創(chuàng)作者、演唱者、演奏者)將傳播內(nèi)容(信息)，通過媒介(樂譜、報紙、雜志、書籍、唱片、無線電廣播、電視、網(wǎng)絡等)的手段，傳遞給音樂受傳者(聽眾)，這也是一種動態(tài)的行為。從某種意義上說，音樂教學活動實際上就是音樂傳播活動。廣義的“以中華文化為母語的音樂教育”是指“要以在中華民族歷代生產(chǎn)斗爭、社會生活中所形成的文化為深厚基礎和廣闊背景而進行的音樂教育”。
無論是先秦時期的“金石之樂”、漢魏時期的“相和歌”，還是唐代的歌舞大曲;無論是宋元時期的詞調(diào)音樂和琴曲，還是明清時期的戲曲、說唱和民歌;無論是維吾爾族的“木卡姆”、蒙古的“長調(diào)”，還是藏族的“藏戲”、回族的“花兒”，均屬于母語音樂文化教育的范疇，且都是在口耳相傳的音樂傳播活動中流傳至今。音樂教師是母語音樂文化教育的傳播者。
教學中，傳播者(音樂教師)將“母語音樂”、“本土音樂”通過歌唱、演奏、舞蹈的表演方式傳播給受傳者(學生)，學生在接受后(審美情趣、欣賞習慣等)以相應的方式發(fā)出反饋(審美認同、產(chǎn)生共鳴等)信息，以此反饋協(xié)調(diào)音樂傳播者的行為。音樂教師在傳播過程中起主導作用。
音樂教師也是母語音樂文化的受傳者。從學習的角度來看，音樂教師在擔任音樂傳播者角色的同時也是音樂傳播的受傳者。因為，音樂教師在對學生進行音樂傳播行為之前，自己首先要通過樂譜、唱片等媒介先接受音樂的傳播，在反復受傳后，轉(zhuǎn)為傳播者。反復受傳本身就是一個學習的過程。所以說，音樂教師在音樂教學活動和音樂傳播活動中具有雙重角色的身份。
二、既是“開發(fā)者”，也是“守護者”
中國傳統(tǒng)音樂文化源遠流長。隨著時代的變遷和社會的發(fā)展，許多傳統(tǒng)音樂作品也在發(fā)生著變異，有些甚至消亡。傳承傳統(tǒng)音樂文化是音樂教育的重要任務之一?！读x務教育音樂課程標準(2011年版)》指出：“地方和學校應結(jié)合當?shù)厝宋牡乩憝h(huán)境和民族文化傳統(tǒng)，開發(fā)具有地區(qū)、民族和學校特色的音樂課程資源。要善于將本地區(qū)民族民間音樂(尤其是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的音樂項目)運用到音樂課程中來，使學生從小受到民族音樂文化熏陶，樹立傳承民族音樂文化的意識。”音樂教師是課程資源的開發(fā)者。王耀華教授曾說過：“凡是扎根于九百六十萬平方公里之內(nèi)的優(yōu)秀音樂文化都是繼承和教學的資產(chǎn)。”
音樂教師應將本地區(qū)優(yōu)秀的、典型的鄉(xiāng)土音樂如：西安鼓樂、湖南花鼓戲、江南民歌、福建南曲、蘇州評彈、河南豫劇等，合理的開發(fā)并引用到學校音樂教育中，編寫成本?；虻胤浇滩?。通過課堂教學與課外活動，在聽，看、唱、奏、舞中，讓學生了解、感受和掌握當?shù)氐泥l(xiāng)土音樂，使他們從心底里喜愛本土音樂，并對本土音樂的學習產(chǎn)生興趣，為自我傳承奠定基礎。音樂教師更是母語音樂文化的守護者。
音樂教師在課程資源開發(fā)中，首先要對本地區(qū)音樂文化進行挖掘，對其起源、流變、現(xiàn)狀做詳細梳理;其次，將已挖掘好的資源進行整理、編撰成文本;最后，再在教學實踐中傳播給學生。音樂教師開發(fā)課程資源的行為本身就是一種守護母語音樂文化的行為。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)也是中華母語音樂教育中的一份子，“保護為主，搶救第一”是學校音樂教師共同的職責和使命。
三、既是“傳承者”，也是“創(chuàng)新者”
學校音樂教育課程性質(zhì)的人文性體現(xiàn)在民族性、時代性和傳承性三個方面。狹義的“母語音樂文化教育”是指“從母語的音樂入手、以母語的音樂為基礎的音樂教育”。“母語”是人生下來第一個習得的語言。母語音樂對每個人來說是“建立在其‘母語’基礎上的音樂，是和他的第一語言相聯(lián)系的音樂，而不是和第二語言或其他各種語言相聯(lián)系的音樂。”學習音樂首先要像學習語言那樣學習本民族的母語歌曲，以此培養(yǎng)兒童對本民族音樂文化的深厚感情。匈牙利著名作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家柯達伊指出：“靈魂的基礎不能由兩種基質(zhì)的東西構(gòu)成，一個人只能有一個母語，音樂上也是這樣。
用兩種語言培養(yǎng)的人，永遠不會精通其中的某一種。”音樂教師是母語音樂文化教育的傳承者。我國地大物博，民族眾多，每個地區(qū)和民族的優(yōu)秀音樂文化都應成為學校音樂教育的重要內(nèi)容。方言是因地域差別而形成的語言的變體，受其影響，各地的方言音樂便成為其“母語音樂”。如：陜西地區(qū)的“信天游”、“眉戶調(diào)”，安徽地區(qū)的“黃梅戲”，四川地區(qū)的“川劇”、“川江船夫號子”，廣東地區(qū)的“粵劇”、“咸水歌”等。各少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂如：蒙古族的“長、短調(diào)”，藏族的“囊瑪”，羌族的“薩朗”，錫伯族的“塔拉依烏春”等，就是其“母語音樂”。
教師在傳授的過程中，應當充分發(fā)揮音樂教育的文化傳承功能，通過教學活動，學習本民族、本地區(qū)的民歌、兒歌和方言，以“母語”、“母語音樂語言”、“舞蹈語言”去說、唱、奏、跳。教與學的過程其實就是母語音樂文化傳承的過程。音樂教師又是母語音樂文化教育的創(chuàng)新者。創(chuàng)新是一個民族的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。整個人類的歷史就是一個不斷創(chuàng)新、不斷發(fā)展、不斷進步的歷史。音樂是最具有創(chuàng)造性的藝術形式之一，音樂創(chuàng)造始終貫穿于人類音樂行為的全部過程，每個民族的音樂在傳承發(fā)展的過程中都有創(chuàng)新。如：陜北民歌《咱們的領袖毛澤東》就是由農(nóng)民詩人孫萬福在陜北安塞民歌《光棍哭妻》的曲調(diào)上填詞傳唱至今的一首民歌。
再如：國粹“京劇”就是融合了徽劇和漢劇，并吸收了秦腔、昆曲、梆子、弋陽腔等藝術的優(yōu)點在北京形成的，腔調(diào)以西皮和二黃為主。音樂教師作為母語音樂文化教育的創(chuàng)新者，首先要具有深厚的文化底蘊，其中包括文學、戲劇、舞蹈、繪畫、歷史、社會生活、地理、民間風俗、美學、哲學等與音樂有著千絲萬縷的關系的學科，尤其是對本土、本族音樂文化相關知識盡可能地做到心中有數(shù);其次，要有扎實的專業(yè)基礎知識，如掌握民族音樂理論、音樂語法，積累民歌、會奏1～2種民族樂器等，為母語音樂創(chuàng)新積累資本;最后，要有創(chuàng)新的教學能力，教師在對母語音樂文化進行傳遞中用即興創(chuàng)作、創(chuàng)編等手段發(fā)展民族民間音樂的同時要給學生提供質(zhì)疑的空間和創(chuàng)作的自由。讓學生學會學習要從否定開始，不要盲目接受原有的知識技能、指導學生著眼于未被發(fā)現(xiàn)的世界，在創(chuàng)新的教育實踐中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，并逐步形成創(chuàng)新能力。
中國傳統(tǒng)音樂文化歷史悠久、資源豐富。學校音樂教育是保護和傳承傳統(tǒng)音樂文化的有效途徑之一，以母語音樂文化為核心的教育是培養(yǎng)學生民族審美觀，增強民族自豪感，自覺踐行傳承中華民族音樂文化。音樂教師在母語音樂文化教育中雙重角色的身份為其在學校順利開展教學活動起到了積極的推動作用，也正是有了音樂教師的參與，構(gòu)建“中華母語音樂文化教育體系”的目標必將早日實現(xiàn)。
作者:邵冬梅 單位:昌吉學院音樂系
參考文獻：
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