摘 要：通過多年的實踐研究和對教學內(nèi)容與方法的調(diào)整，我的學生對優(yōu)秀音樂作品的興趣得到了激發(fā)，在學習過程中學生的積極性和主動性有了較大的提高，學生感到音樂不再是高高在上難以理解的圣典，拉近了優(yōu)秀音樂作品與學生間的距離，學生的音樂鑒賞能力有了很大的提高。

　　關(guān)鍵詞：音樂教學;音樂鑒賞能力

　　音樂欣賞在培養(yǎng)學生健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高尚的情操和道德修養(yǎng)方面有著不可替代的作用，尤其是古今中外優(yōu)秀的音樂作品為我們實施審美教育，全面提升學生的整體素質(zhì)提供了大量而豐富的內(nèi)容。事實證明，學生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏正確的引導。因此，如何培養(yǎng)學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務(wù)。

　　一、整合音樂作品的形象特點，提高學生的想象能力

　　藝術(shù)教育總是以一定鮮明生動的藝術(shù)形象為基礎(chǔ)的，音樂通過復雜的人類藝術(shù)形象思維-----聯(lián)想、幻想、想象等一系列的階段，從而間接表現(xiàn)出客觀世界。以在音樂教育方法和手段上，努力尋求聽覺方面的感受中介，通過聯(lián)想和想象等心理過程達到對音樂的準確感知和深刻理解，是很重要的一個方面。對于提高學生的想象能力，主要通過以下幾個方面進行：

　　1、創(chuàng)設(shè)情景培養(yǎng)學生想象能力

　　通過為學生創(chuàng)設(shè)情景，從具體的情景入手感受抽象的音樂語言所表達的意境，從而喚起學生的想象力，引導學生展開豐富的聯(lián)想，提高學生形象思維能力，有效地達到音樂教育的目的。音樂是人類特有的一種語言，它看不到、摸不著，只可意會不可言傳，它不同于繪畫、造型、雕塑那樣直觀地反映客觀世界，而是以旋律、節(jié)奏、和聲、音色等要素作為基本的表現(xiàn)手段。因此學生在音樂欣賞的過程中難免會摸不著頭腦，甚至報怨音樂作品太抽象、不易理解。在教學實踐中，用繪畫、投影和多媒體等視覺手段，使音樂作品形象化，通過形象化的畫面來啟發(fā)學生的聯(lián)想和想象，有時可以起到事半功倍的教學效果。

　　2、運用合作教學，強化學生主體想象活動

　　著名的音樂教育家陶行知說過：“創(chuàng)造力最能發(fā)揮的條件是民主。”可見，教學活動中教師與學生應(yīng)處于平等地位。在以往的教學過程中過多地注重教師的主導作用，而忽視了學生的主體作用，只有老師問學生，而少有學生問老師，如此以來，學生的好奇心、求知欲被抑制。在合作教學中，由于營造了一種獨立思考與合作互相結(jié)合的氛圍，大力提倡學生的獨立分析問題、解決問題的能力，學生的學習主動性得到了加強，思想得到了解放，更好地使學生發(fā)揮豐富的聯(lián)想，從而使學生的想象能力得到了提高。

　　3、運用比較分析，培養(yǎng)學生的聯(lián)想感悟力

　　我們在進行音樂分析時常常會發(fā)現(xiàn)，對比的手法在許多音樂作品中是被經(jīng)常使用的一種創(chuàng)作方法，而在一些器樂體裁中，對比恰恰是音樂創(chuàng)作的重要原則，比如三部曲式就是對比性原則運用的最典型的例子，在絕大多數(shù)音樂作品中即有樂段的對比又有樂句的對比，可以說對比是音樂發(fā)展的基本動力。因此在音樂欣賞的過程中，對音樂情感、音樂形象的感知往往是在比較中進行的。在實際的音樂教學中，把比較法運用到欣賞教學中，能準確地捕捉音樂形象，清晰地辨別聲音效果，培養(yǎng)學生豐富的想象能力。

　　二、豐富優(yōu)秀作品的積累，培養(yǎng)高尚的審美觀念和道德情操

　　音樂鑒賞能力的提高，不是一朝一夕就能達到目的的，需要在長期不斷的欣賞過程中，積累豐富的優(yōu)秀作品，久而久之就會提高對優(yōu)秀音樂作品的興趣和音樂鑒賞能力。對于作品的積累我主要注意兩個方面：

　　1、通過背唱優(yōu)秀作品的主題旋律來加深對作品的印象

　　優(yōu)秀音樂作品的主題旋律往往易于演唱，象《梁山伯與祝英臺》、《二泉映月》等作品的主題旋律學生在聆聽時就會不由自主地跟唱。學生在對這些主題旋律的反復聆聽和背唱中即感受了音樂的旋律、節(jié)奏等要素的豐富表現(xiàn)力，又加深了對作品的理解，通過積累豐富的優(yōu)秀音樂作品，從而提高學生的音樂鑒賞能力。

　　2、對課堂內(nèi)容進行精心的選擇和編排

　　在教學過程中引導學生欣賞思想性、藝術(shù)性較高的音樂作品，對于提高學生全面的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞能力非常重要，但是在具體慣徹這一教學目標時又要注意靈活性和實效性，只有對課堂內(nèi)容進行精心的選擇和編排才能起到事半功倍的效果。在教學實踐中我主要在以下幾方面對作品進行選擇：

　　(1)以民間傳說、歷史故事為題材的作品，如《梁山伯與祝英臺》、《漁陽鼙鼓動地來》等;這類作品以傳說、歷史故事為背景，學生通過對故事的了解很快就能理解作曲家的創(chuàng)作意圖，進而在感受音樂的節(jié)奏、曲調(diào)、和聲等要素時就會產(chǎn)生相應(yīng)的情感體驗。

　　(2)具有較強的民族民間風格的作品，如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等;這些作品具有濃郁的民族風格和地域特色，常常是旋律優(yōu)美流暢或色調(diào)鮮明，能夠在音響感知上首先抓住學生的耳朵引起學生對作品的興趣。

　　(3)以自然風光為題材的作品，如《藍色的多瑙河》、《在中亞細亞草原上》、《沃爾塔瓦河》等。這類作品以自然風光為背景或作為藝術(shù)象征來表達情感，具有豐富而具體的聯(lián)想的效果。

　　通過多年的實踐研究和對教學內(nèi)容與方法的調(diào)整，我的學生對優(yōu)秀音樂作品的興趣得到了激發(fā)，在學習過程中學生的積極性和主動性有了較大的提高，學生感到音樂不再是高高在上難以理解的圣典，拉近了優(yōu)秀音樂作品與學生間的距離，學生的音樂鑒賞能力有了很大的提高。