音樂，是人類時代進(jìn)步的象征，每個時代都有反映這個時代的音樂，音樂永遠(yuǎn)都是人們追寵的對象。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于音樂論文寫作的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂論文寫作篇1

　　淺析計算機(jī)音樂創(chuàng)作的作曲方式

　　隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，計算機(jī)在音樂創(chuàng)作中也發(fā)揮著重要的作用，計算機(jī)音樂創(chuàng)作已經(jīng)成為了一種音樂風(fēng)格。計算機(jī)不僅改變了音樂技術(shù)手段，也改變了創(chuàng)作方式，豐富了計算機(jī)音樂創(chuàng)作的形式，提高了創(chuàng)作的范圍。計算機(jī)音樂創(chuàng)作對于突破現(xiàn)有的音樂風(fēng)格具有明顯的優(yōu)勢，這也是計算機(jī)創(chuàng)作研究的重點(diǎn)。

　　一、作曲流程一體化

　　在傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作中，主要是作曲家使用樂譜編碼音樂信息，演唱家和演奏家按照作曲家的編碼進(jìn)行解碼，這就是還原演奏真實的效果。在這個過程中，樂譜的過程非常重要，因為樂譜并不能完整地記錄整個過程，所以作曲家的編碼有可能會出現(xiàn)差距，演唱家和演奏家在進(jìn)行解碼的過程中就會加入很多創(chuàng)新因素或者是理解上的因素，造成了實際的歌曲和作曲家展示出來的并不相同。

　　使用計算機(jī)創(chuàng)作音樂則沒有這些差異，首先計算機(jī)能夠讓作曲家的編碼過程更加簡便，能夠真實詳細(xì)地記錄作曲家的信息。同時，計算機(jī)還降低了演唱家和演奏家的解碼難度，這個過程的轉(zhuǎn)換都由計算機(jī)來完成。作曲家只需要在琴鍵上完成常規(guī)的演奏，這些演奏信息就能夠在計算機(jī)上進(jìn)行自動編碼，這也是數(shù)字編碼的真正內(nèi)涵。計算機(jī)能夠?qū)崿F(xiàn)自動解碼，這個過程中就是數(shù)字信號轉(zhuǎn)向了模擬信號。在進(jìn)行計算機(jī)作曲的時候，作曲家要將構(gòu)思、創(chuàng)作和演奏形成一個統(tǒng)一的整體，能夠?qū)σ繇懶ЧM(jìn)行及時處理，能夠有質(zhì)量地安排最好的成品。

　　二、融合聽覺和視覺的感受

　　計算機(jī)接收到了作曲家的信號之后，能夠及時地將信息轉(zhuǎn)化成為聲音信號，作曲家就可以通過耳機(jī)或者是音箱進(jìn)行歌曲的感知。計算機(jī)會將這些聲音信號呈現(xiàn)在音序器軟件界面中，顯示和音響一致的多種圖形，有MIDI事件表、多軌圖形、樂譜、聲音頻語、時間碼以及其他的指標(biāo)，這些會讓作曲變成一種動態(tài)的過程，多個界面能夠單獨(dú)或者是同時顯示各個參數(shù)，實現(xiàn)了視覺和聽覺上的結(jié)合。作曲家可以直接看見無形的音樂，同時對曲子進(jìn)行編制，通過合并、復(fù)制、剪切、刪除、復(fù)制等工作，實現(xiàn)了和文字處理一樣的功能，不需要像傳統(tǒng)作曲一樣憑借著記憶預(yù)想聲音，而是在視覺和聽覺的體驗中完成作曲。

　　(一)拼格組合音樂圖形

　　作曲家在傳統(tǒng)的作曲過程中大多是枯燥的，為了創(chuàng)作一首音樂歌曲需要寫出成千上萬的音符，不滿意的音符還要不斷調(diào)整修改。很多作曲家在枯燥和繁重的工作中失去了創(chuàng)作的靈感，也失去了創(chuàng)作的興趣。相對而言，計算機(jī)創(chuàng)作歌曲則是轉(zhuǎn)變了了聲音繁重枯燥的工作，作曲家只需要在這個過程中將自己的靈感及時記錄在計算機(jī)中，就能夠得到一定的音樂效果。作曲家可以根據(jù)音箱或者是耳機(jī)展示出來的效果進(jìn)行修改，在調(diào)整中提高作曲的效果。在演奏結(jié)束之后，作曲家還能夠隨意地編制音樂，進(jìn)行重組和刪除，改變原來的播放模式，實現(xiàn)音樂的移位、調(diào)轉(zhuǎn)、變形、倒影、縮短、拉長等，給一首音樂選擇很多的音色，讓樂器演奏出來不同的曲調(diào)，讓單調(diào)的音樂變得更加有意義。這個在計算機(jī)上的編輯過程就像是拼圖游戲一般生動有趣，作曲家的靈感層出不窮，作品的質(zhì)量不斷提高。

　　(二)立體化安排線性思維

　　觀眾在聽音樂的過程中，一般都是按照時間的順序欣賞音樂，在腦海中呈現(xiàn)了線性的思維模式。計算機(jī)作曲就打亂了這種欣賞模式，可以使用拼圖的方法進(jìn)行音樂片段的拼接，打亂現(xiàn)有的順序，使用立體化的順序展示。計算機(jī)實現(xiàn)了立體化的線性思維，可以在圖形拼接中完成作曲，打破了時間的裝置。作曲家在計算機(jī)軟件上對看不見的音樂片段進(jìn)行切換重組，將順序性的順序打亂之后立體安排，提高音樂的立體感。

　　(三)擴(kuò)展了素材的可能性

　　傳統(tǒng)作曲一般都是將表現(xiàn)力、音域、音色作為主要是的創(chuàng)作方式，這是書面創(chuàng)作和口頭創(chuàng)作的方式。計算機(jī)進(jìn)行歌曲的創(chuàng)作則是打破了這種創(chuàng)作模式，可以模仿常規(guī)的樂器音色，使用非樂器的聲音素材作為創(chuàng)作的靈感，創(chuàng)作和發(fā)明創(chuàng)作的音色。作曲者可以在大自然中進(jìn)行聲音的采集工作，可以是動物的鳴叫和吼叫聲，也可以是風(fēng)聲、流水聲、海濤聲音甚至是工業(yè)上的嘈雜聲等，這些都是內(nèi)容豐富的素材。使用計算機(jī)合成器能夠?qū)⒏鞣N各樣的聲音素材收集起來，然后將各種仿真音色制作成為失真音色，打破了時間和范圍的限制。只要是作曲家能夠想到的音樂，都可以使用合成器創(chuàng)作出來。作曲者還可以使用廣播電視、VCD、CD等的音樂拼接起來，形成自己的音樂素材。作曲者通過實際的模擬之后，能夠找到最想要的聲音效果，打破了傳統(tǒng)的歌曲創(chuàng)作模式，提高了音樂的無限性。

　　在歌曲創(chuàng)作中，計算機(jī)音樂創(chuàng)作是重要的組成，并且占據(jù)著更加重要的地位。計算機(jī)打破了原有的創(chuàng)作模式，提高了音樂的可塑性和無限性，讓音樂的創(chuàng)作更加靈活，是重要的創(chuàng)作方式。

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