音樂學(xué)方面的參考論文篇2

　　淺析音樂教師的綜合素質(zhì)問題

　　匈牙利著名作曲家、哲學(xué)家和音樂教育家柯達(dá)伊說過：“做一個好老師要比做一個布達(dá)佩斯歌劇院的導(dǎo)演還要重要很多。對于一個不好的導(dǎo)演，失敗的是他一個人。對于一個不好的老師，他會持續(xù)他的失敗30年(從他開始工作到退休為止)，將會扼殺30批兒童對音樂的熱愛。”古今中外，各國都非常重視對音樂教師隊伍的培養(yǎng)。音樂教師雖然不是演奏家和歌唱家，但卻是培養(yǎng)演奏家和發(fā)掘歌唱家的伯樂，他們默默無聞地工作，是貢獻(xiàn)最大、最突出的。

　　音樂教師是人類靈魂的工程師，他們的言傳身教會對學(xué)生的成長產(chǎn)生重大影響。音樂是一門社會學(xué)科，自身涉及的學(xué)科綜合性遠(yuǎn)比理科的公式定理多，要理清一個現(xiàn)象，很可能要涉及社會學(xué)、人類學(xué)、統(tǒng)計學(xué)、民族音樂學(xué)、作曲理論等學(xué)科知識，假若只從一個角度來闡述，很可能會產(chǎn)生一些不解之惑。所以，從音樂教師自身綜合能力的培養(yǎng)出發(fā)，從對學(xué)生認(rèn)真負(fù)責(zé)的角度出發(fā)，以及對社會對人類做出貢獻(xiàn)的角度出發(fā)，培養(yǎng)音樂教師的綜合能力勢在必行。

　　提高音樂教師的綜合素質(zhì)也就是對音樂教師復(fù)合型人才的培養(yǎng)。綜合素質(zhì)包括演奏能力、演唱能力、教學(xué)能力、反應(yīng)能力、研究能力、思維能力、語言表達(dá)能力等。在人們的傳統(tǒng)觀念中，音樂教師只會彈琴唱歌、組織課堂，只需要各司其職，單單擅長某一專業(yè)領(lǐng)域即可，但實際上音樂教師是復(fù)合型人才，換一種角度說，就是要一專多能。

　　一、必備技能

　　(一)演唱、演奏技能

　　演唱技能和演奏技能是音樂教師最基本的技能之一。這里對技巧方面不做過多的闡述，但值得一提的是，演唱或演奏時的語氣和情緒等會直接影響學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣及效果。比如彈琴生硬的教師，音樂沒有感情，沒有起伏變化，學(xué)生很可能體會不到音樂的美感，學(xué)到的是“死”的音樂。例如：筆者曾在北京西城區(qū)一小學(xué)旁聽兩位音樂老師的課，一位老師性格活潑，上課動情，音樂語句表現(xiàn)明顯，學(xué)生們的學(xué)習(xí)熱情高，很快就能把一首小歌曲完整地唱下來，并且會模仿老師的語氣;另外一位音樂老師比較嚴(yán)厲，語氣僵硬，沒有營造出一種輕松快樂的學(xué)習(xí)氛圍，學(xué)生大多數(shù)手背到后面，生怕挨批，不敢動，他們沒有陶醉于音樂中的感覺，而是為了應(yīng)付大聲地唱，沒有唱出樂句的美感。所以不難得出結(jié)論，老師的演唱和演奏所傳達(dá)的音樂感覺特別重要，它不僅是判斷教師音樂素質(zhì)高低的重要因素，也是判斷學(xué)生學(xué)習(xí)成果的有力佐證。

　　(二)語言技能

　　語言是人與人交流的媒介，教師與學(xué)生交流的紐帶是語言，好的表達(dá)方式和措辭會讓學(xué)生增加學(xué)習(xí)興趣，激發(fā)他們的上進(jìn)心。前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆斯基認(rèn)為：“教師的語言是作用于教育者心靈的不可替代的工具，教學(xué)藝術(shù)包括的首先是打動人心的談話的藝術(shù)。”可見，語言的重要性不可忽視。

　　1.教師的語言不可以受傳統(tǒng)教學(xué)模式的影響。說話的藝術(shù)不應(yīng)受到當(dāng)前教學(xué)方法和傳統(tǒng)模式的束縛，要將“以人為本”的理念不斷滲入到教學(xué)當(dāng)中，以教師為中心的課堂教學(xué)正在逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W(xué)生為中心的教學(xué)活動之中。

　　興趣是一切學(xué)習(xí)的先行者，音樂教師精妙的語言能將學(xué)生吸引到音樂殿堂中。古人說得好：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”要培養(yǎng)學(xué)生的興趣，避免過度地使用“我”這個主語，如把“跟著老師一起來唱”換成“用你們喜歡的旋律給這句歌詞配上音高”，效果就大不一樣。

　　2.教師的語言要以鼓勵為主。在面對不同學(xué)習(xí)水平的學(xué)生時，教師要一視同仁地給予真摯而親和的鼓勵，善于發(fā)現(xiàn)他們的閃光點，使他們勤于思考并勇于回答、自信發(fā)言;當(dāng)學(xué)生回答錯誤時，不要追求答案的唯一性，立即說“不好”，可以換成“讓我們再來想一想，你會聽出來的。”同時，教師的語言要具有多樣性，生搬硬套反而會適得其反。

　　(三)創(chuàng)造能力的培養(yǎng)

　　創(chuàng)造性是教育界百談不厭的話題，下面我也來發(fā)表一下自己的想法。

　　1.要提高教師的創(chuàng)新意識，掌握最有效的培養(yǎng)創(chuàng)新能力的方法。

　　從某種程度上來講，學(xué)生是教師的一面放大鏡，學(xué)生的行為習(xí)慣會越來越像教師。提高學(xué)生創(chuàng)造性的根本，首先是要提高教師的創(chuàng)新意識，掌握最有效的培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力的方法。創(chuàng)新型的音樂教師應(yīng)具備崇高的職業(yè)理想、高度的事業(yè)心和責(zé)任感、無私奉獻(xiàn)的精神，這是完成音樂教學(xué)工作的動力。

　　教師要掌握有效的培養(yǎng)創(chuàng)新能力的方法，激發(fā)同學(xué)們的創(chuàng)新熱情，要用自己的創(chuàng)造激情感染學(xué)生，使課堂呈現(xiàn)出愉快、和諧的教學(xué)氣氛。

　　2.善于運用通感。

　　通感又叫“移覺”，是指在描述客觀事物時用形象的語言使感覺發(fā)生轉(zhuǎn)移，將人的聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺等不同感覺互相溝通、交錯，彼此挪移轉(zhuǎn)換，使意象更為活潑、新奇。通感在語文學(xué)習(xí)中經(jīng)常被運用，但我認(rèn)為在音樂課中，它也是不可缺失的培養(yǎng)創(chuàng)造性的手段之一。比如孩子們在演唱《卓瑪》這首歌時，我運用多媒體特有的音樂形式，把具有西藏自然地理特點的圖片與當(dāng)?shù)氐奶攸c進(jìn)行對比，找到藏族小卓瑪和四川阿壩地區(qū)小卓瑪?shù)膱D片進(jìn)行對比，找來會跳藏族舞蹈(鍋莊)的戰(zhàn)友，在同學(xué)們面前載歌載舞，同時播放我演唱的《扎西德勒》MV，使孩子們在快樂的氛圍中感受到想象中出現(xiàn)的音樂畫面，一方面豐富了課堂教學(xué)的內(nèi)容，一方面也培養(yǎng)了學(xué)生的想象力，達(dá)到在通感中培養(yǎng)創(chuàng)造性課堂教學(xué)狀態(tài)的預(yù)期目的。

　　3.提倡賞識教育。

　　教師不太喜歡調(diào)皮搗蛋的孩子，但這些孩子往往極富個性，想象力與眾不同。如果教師只喜歡聽話的學(xué)生，在表演上力圖追求統(tǒng)一，那么學(xué)生的想象力和創(chuàng)造性就會慢慢地被抹殺掉，僵化的課堂會壓制學(xué)生的靈感，導(dǎo)致學(xué)生在表演時神情呆滯，思維被禁錮，毫無創(chuàng)造性可言。因此，提倡賞識教育要有恒心和毅力，面對學(xué)生表現(xiàn)出來的不同答案要予以肯定和鼓勵。

　　二、不斷學(xué)習(xí)的能力

　　“學(xué)生有一滴水，老師要有一桶水;學(xué)生有一桶水，老師要有源源不斷長流水。”傳統(tǒng)文化是社會進(jìn)步取之不盡、用之不竭的源泉。現(xiàn)代社會在音樂方面有很多觀點和論斷，大都可以從傳統(tǒng)中找到類似的原型，并用它們的觀點來論證和解釋。我們需要從豐富的傳統(tǒng)音樂文化中尋求自身發(fā)展的有力支撐點。

　　(一)傳統(tǒng)音樂的兼容性

　　近些年來，國際上以“和”而著稱的中華民族傳統(tǒng)音樂文化以嶄新的面貌和不同種族、國家、地區(qū)甚至不同文化背景的世界友人見面，如孔子學(xué)堂。如今在美國、日本、英國等國際上最具影響力的國家均開設(shè)了孔子學(xué)堂，他們的接納態(tài)度表明我國傳統(tǒng)音樂的國際影響力愈發(fā)深刻。伴隨著全球化、經(jīng)濟(jì)一體化的進(jìn)程不斷加快，傳統(tǒng)音樂在國際大舞臺上嶄露頭角并深入人心，所以作為一名音樂教師，要充分關(guān)注傳統(tǒng)音樂。

　　傳統(tǒng)音樂與人性相通，一個“和”字體現(xiàn)了中華民族的靈魂，孔子有句哲理名言：“君子和而不同，小人同而不和”。我們的傳統(tǒng)音樂可以融合其他民族或國家的音樂文化。產(chǎn)生的時間、流傳的范圍及人們的習(xí)性等不同原因造成了音樂文化的千差萬別，有趣的是，即使當(dāng)時的通訊不發(fā)達(dá)，人們比較愚昧，不同民族的音樂文化也有共通之處，例如：西方中世紀(jì)時期，教堂音樂占統(tǒng)治地位，教皇通過對宗教音樂的統(tǒng)一達(dá)到了對人的統(tǒng)治、國家的統(tǒng)一;我國西周時期，六代之樂是西周統(tǒng)治者用于祭祀大典和重大宴饗活動的六部樂舞，它符合統(tǒng)治階級的審美思想，起到了維護(hù)奴隸制社會秩序的作用，進(jìn)而達(dá)到了對人的統(tǒng)治、國家的統(tǒng)一。

　　(二)吸收傳統(tǒng)音樂的養(yǎng)分

　　音樂教育是一棵常青樹，每個時代都在吸收著傳統(tǒng)音樂的養(yǎng)分，在傳承的過程中，教師起到了中流砥柱的作用。北京市對國學(xué)(吟誦和吟唱)方面進(jìn)行全方位的普及與提高，是件了不起的事情。在傳統(tǒng)音樂的研究中，音樂學(xué)家們也用自己的汗水澆灌出一個又一個理論成果，他們的考察足跡遍布了中國的每個角落。

　　教師普及傳統(tǒng)音樂就像工廠生產(chǎn)線的傳送帶，將營養(yǎng)通過自己的影響輸送到學(xué)生的心靈深處。這種傳統(tǒng)音樂營養(yǎng)的輸送要從娃娃開始，越早越好，因為小孩子是一張白紙，從哪方面培養(yǎng)就會吸收哪方面的知識，如只聽流行歌曲，聽到傳統(tǒng)歌曲就會厭煩。所以傳統(tǒng)音樂的普及應(yīng)從幼兒抓起，把傳統(tǒng)音樂的種子深埋在他們的心靈中，隨著時間推移，他們會肯定這種音樂，并樂于主動演唱和演奏，經(jīng)過不斷地塑造，成為傳統(tǒng)音樂的活的傳播工具。當(dāng)周圍的人都對傳統(tǒng)音樂感興趣時，我們也會被感染和熏陶，也會喜愛傳統(tǒng)音樂。

　　總之，新時期的音樂教師不僅要對基本的必備技能加以操練，還要對傳統(tǒng)音樂文化不斷學(xué)習(xí)，這樣才能既深受傳統(tǒng)音樂文化的滋養(yǎng)，又立足于當(dāng)下不斷變化發(fā)展的音樂教育，在縱橫時空的交錯下，探求音樂教師安身立命的根本――具備音樂教師的綜合素質(zhì)能力。