音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文

　　音樂藝術(shù)用音箱的魔力作用于人的情感，引起聯(lián)想想象、激動、共鳴，以潛移默化的方式使人接受某種道德情操、謹(jǐn)慎品質(zhì)、意識觀念的熏陶滲透，從而使人們達(dá)到崇高的思想境界。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家搜集整理的關(guān)于音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文下載的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文下載篇1

　　淺談提升音樂專業(yè)學(xué)生的鋼琴演奏水平的方法

　　作為學(xué)校的教育管理者都不愿意看到自己學(xué)校培養(yǎng)出來的學(xué)生在自己的專業(yè)里被認(rèn)為是不合格的廢品或者是次品，當(dāng)這一幕出現(xiàn)的時候一定是在某一個教學(xué)環(huán)節(jié)出了問題。銅仁幼專音樂系的鋼琴教學(xué)就出現(xiàn)了問題，學(xué)生在三年的學(xué)習(xí)時間里學(xué)習(xí)不到多少鋼琴技能，以至于他們的鋼琴演奏水平低，鋼琴伴奏能力差，在試講的過程中都體現(xiàn)出來了彈奏，我們看到的即將去實行的學(xué)生在試講的時候有 90%的學(xué)生不能把自己試講的歌曲彈奏下來和有 50%的學(xué)生不能把鋼琴當(dāng)成教學(xué)的工具，如果學(xué)生是我們生產(chǎn)的產(chǎn)品的話，這樣的產(chǎn)品不是

　　廢品的話也是次品。2014 年的春季開學(xué)，我們即將畢業(yè)的學(xué)生到各自的實習(xí)學(xué)校開始上課的實習(xí)過程，但是很快問題就出現(xiàn)了，在市里的一所幼兒園實習(xí)的學(xué)生只是聽課卻不敢上課，這種情況在六七年前是不可能有的，何況那時候的學(xué)生還是以中專為主。這能責(zé)怪我們的學(xué)生無能嗎?肯定不能!哲人說得好沒有教不會的學(xué)生、只有不會叫的老師。難道是老師出問題了嗎?肯定不是。問題出在以下幾個方面。

　　一、鋼琴課的課時安排有問題。

　　我們大學(xué)一年級上的是電子鋼琴課屬于集體課，及 40 名學(xué)生一周上兩節(jié)電子鋼琴課，目前的集體課的時間分配在單個時間內(nèi)最少，平均每人就是 5 分鐘的上課時間，一學(xué)期按照十七周的學(xué)習(xí)時間計算不足 80 分鐘效果當(dāng)然是最差。大學(xué)二年級分成十人一節(jié)的小組課，在鋼琴房上課，平均每人可以上十分鐘，一個學(xué)期的學(xué)習(xí)時間有 170分鐘上課效果要比集體課好一點。大學(xué)三年級才開始有 10%的學(xué)生才能上小課，是給一個人上課的，上課時間可以達(dá)到 30 分鐘。這些對于是有著?？埔魳方逃龑I(yè)的學(xué)生來說，鋼琴教學(xué)是不規(guī)范的，對學(xué)生來說是不公平的，學(xué)生在三年的學(xué)習(xí)過程中，每一年的學(xué)費都是一樣的，并不是一年比一年多。

　　二、師資教學(xué)比例嚴(yán)重失衡

　　我們的教學(xué)大綱中有規(guī)定，音樂專業(yè)的學(xué)生的聲樂課與鋼琴課都是必修課，而且還是一人一周一節(jié)課的配置。鋼琴教學(xué)是音樂藝術(shù)教育的基礎(chǔ)教育，不論是聲樂專業(yè)，其他樂器專業(yè)，還是音樂理論專業(yè)。鋼琴作為音樂的基礎(chǔ)工具都將伴隨一生。作為學(xué)習(xí)學(xué)前教育三年的?？粕撉俳虒W(xué)一開始就是技術(shù)教育部分的一種，只有精湛的技術(shù)才能完美展現(xiàn)音樂的作品(特別是鋼琴作品)，所以鋼琴教學(xué)一開始就是精英教育，是師傅帶徒弟的教育，是手把手的教育，是一對一教育。我們現(xiàn)在音樂系的鋼琴教師與學(xué)生的比例高達(dá) 1：40 的嚴(yán)重失衡狀況。我們可想而知學(xué)生的鋼琴技能是多么的粗糙，鋼琴課不是必修課了，而成了選修課了。鋼琴彈奏技能不行，鋼琴伴奏能力肯定是不行的。作為師范音樂專業(yè)的學(xué)生，要求能彈奏鋼琴，能唱好歌曲的兩條基本要求缺一不可，否則就不是一個合格的未來的幼兒園音樂教師。

　　怎樣解決出現(xiàn)的問題?

　　美國南開普敦文斯大學(xué)的辦學(xué)模式與規(guī)模值得我們參考，在這所由橡膠大王創(chuàng)建的大學(xué)有一條規(guī)定，在他的大學(xué)里要想增加一個學(xué)生就必須增加種植一棵橡膠樹，到目前為止文斯大學(xué)的橡膠樹有 5000棵與學(xué)生大約 5000 名，但是這所大學(xué)有教師 500 名，及 1：10 的師資比例。這也是這所大學(xué)對外招生時最吸引學(xué)生的地方，在綜合大學(xué)里有這樣的師資比例就是典型的精英教育。所以音樂專業(yè)的學(xué)習(xí)在鋼琴課的開設(shè)中還是要回到一對一的精英教育為好。

　　三、鋼琴教材的使用與學(xué)生的鋼琴基礎(chǔ)不對稱。

　　我們的鋼琴教材有高等教育出版社出版的《鋼琴基礎(chǔ)與彈唱》共上下兩分冊。復(fù)旦大學(xué)出版社出版的《幼兒歌曲鋼琴即興伴奏法》。有人民音樂出版社出版的《哈農(nóng)》鋼琴練指法，《拜爾》，《車爾尼 599》，《車爾尼 849》，《車爾尼 299》。有上海音樂出版社出版的《鋼琴基礎(chǔ)教程》修訂版的，也是共分 4 冊。以上教材存在著教學(xué)內(nèi)容的重疊性，顯得很多余，而且還不實用，我們的學(xué)生大多數(shù)來自縣級以下的小城市，沒有接觸過鋼琴，基本上是到學(xué)校來才開始學(xué)習(xí)鋼琴的，與琴童相比較是學(xué)習(xí)得比較晚的，手指的靈活度是不夠的，更應(yīng)該用最基礎(chǔ)的鋼琴教程來作為起步教材比如《小湯姆生》教材、《巴第斯安鋼琴基礎(chǔ)教材》等。選用教材應(yīng)該重視音樂各課程之間的橫向聯(lián)系和它們之間的整體性，并應(yīng)當(dāng)具備以下特點：

　　(一)從認(rèn)識鍵盤與視奏入手，從而使鋼琴入門化難為易。

　　(二)采用集體課和個別課相結(jié)合的教學(xué)方式。既增加了教學(xué)時效，又能夠達(dá)到良好的教學(xué)效果。

　　(三)將音樂基礎(chǔ)理論知識、鋼琴演奏知識融于鋼琴的基本訓(xùn)練之中，使教材具有較強(qiáng)的綜合性和實用性。(四)由淺入深、循序漸進(jìn)地選用安排巴洛克、古典、浪漫、印象、現(xiàn)代中外作曲家創(chuàng)作的練習(xí)曲、復(fù)調(diào)曲、樂曲、歌劇、交響樂、舞劇與歌曲的改編曲與彈唱曲，使學(xué)生在鋼琴技術(shù)訓(xùn)練與彈奏學(xué)習(xí)過程中，既形成對本民族文化的認(rèn)同和熱愛，又對世界多元文化的熟悉和尊重，參與音樂文化的傳承與發(fā)展。

　　(五)發(fā)展學(xué)生的鍵盤即興創(chuàng)造能力，注重學(xué)生鋼琴即興伴奏與彈唱能力的培養(yǎng)。

　　四、學(xué)生鋼琴練習(xí)時間遠(yuǎn)遠(yuǎn)不足的原因。

　　(一)鋼琴的數(shù)量與學(xué)生的人數(shù)的對比達(dá)到 1：8，這樣的比例即使是每一間鋼琴房每天開放 16 個小時，每個學(xué)生的練習(xí)時間才 2 小時。

　　(二)為了教學(xué)的創(chuàng)新，新增加的課程占用了學(xué)生的練習(xí)鋼琴的時間，比如學(xué)前音樂課程的新增加就是其中的一種。

　　(三)重復(fù)增加的課程已是占用學(xué)生練習(xí)鋼琴時間的一種比如鋼琴即興伴奏課程與鋼琴自彈自唱課的開設(shè)就是重復(fù)的增加的課程。

　　(四)每年都有的各種社會活動打亂了學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)程，耽誤了教師的教學(xué)計劃，客觀上減少了學(xué)生的學(xué)習(xí)與練習(xí)時間。

　　各種各樣的社會活動的參與，加上新增加的課程與重復(fù)開設(shè)的課程，學(xué)生每天能有 1 小時的鋼琴練習(xí)時間已經(jīng)是不錯的了。以上出現(xiàn)的問題嚴(yán)重的影響了音樂專業(yè)的學(xué)生的學(xué)習(xí)過程與練習(xí)時間，是這幾年學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)成績下降的的客觀原因。解決了以上幾點客觀原因再加上學(xué)生的努力學(xué)習(xí)，音樂專業(yè)的學(xué)生的鋼琴彈奏水平一定會得到提高。

　　音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)論文下載篇2

　　淺析音樂編舞法中主題動作的選擇

　　舞蹈離不開音樂，這是因為音樂作品本身就具有很強(qiáng)的感染力。再加上舞蹈，可以從動作上進(jìn)一步拓展音樂的內(nèi)涵，提升舞蹈的感染力。這種重視音樂在舞蹈中作用，密切結(jié)合音樂選擇主題動作的編舞法就是音樂編舞法。要想利用音樂編舞法體現(xiàn)舞蹈的性格與特點，首先需要充分認(rèn)識、了解音樂作品，并對音樂的細(xì)節(jié)進(jìn)行具體分析，從而更加掌握音樂的形象、旋律以及節(jié)奏，在感受音樂的過程中選擇合適的主題動作，充分發(fā)揮動作的感染力。其次，應(yīng)當(dāng)重視主題動作的重要性。作為舞蹈的骨架和靈魂，好的主題動作可以更好地展現(xiàn)出音樂及舞蹈的主題。借助主題動作，可以對人物的性格特征進(jìn)行鮮明的刻畫。

　　一、根據(jù)音樂風(fēng)格選擇

　　不同音樂的風(fēng)格具有不同的特點。當(dāng)下聲樂作品的種類很多，不僅有民歌、通俗歌曲、組歌，還有器樂類作品。其風(fēng)格多種多樣，各具特色。而舞蹈的風(fēng)格也是多種多樣的，有現(xiàn)代舞、民間舞、古典舞等等。在選擇舞蹈的主題動作時，應(yīng)當(dāng)結(jié)合舞蹈風(fēng)格和聲樂作品的風(fēng)格，使二者之間實現(xiàn)和諧統(tǒng)一。每當(dāng)音樂想起，就會對觀眾有一個暗示，讓觀眾在心中對舞蹈的風(fēng)格有一個初步的判斷。這是因為不同的音樂風(fēng)格與舞蹈風(fēng)格應(yīng)當(dāng)相適應(yīng)，這一點在民族音樂中表現(xiàn)的尤為明顯，民族音樂中會使用特定的樂器演奏，特定的樂器也會對舞蹈的主題動作有一定的限制。將具有特定風(fēng)格的動作語匯，作為主題動作的參考素材，可以為動作特征提供一定的依據(jù)。例如古典舞中的動作語匯就有風(fēng)火輪、晃手、錯步等都能夠作為主題動作。另外，如果依據(jù)動作特征的某種風(fēng)格，結(jié)合重組發(fā)展動作元素的原則，可以在此基礎(chǔ)上得出新的主題動作。以《卓瑪》為例，該舞蹈是根據(jù)音樂《卓瑪》創(chuàng)作，其風(fēng)格屬于藏族民間舞，其中就有“水袖向上會動，雙手快速打開，旋轉(zhuǎn)后挺胸、翹臀”的動作，這就是結(jié)合的藏族民間舞的特征對主題動作進(jìn)行進(jìn)一步創(chuàng)作發(fā)展的結(jié)果。

　　二、根據(jù)音樂形象選擇

　　作曲家通過音樂的形象來展現(xiàn)內(nèi)涵，在富于展現(xiàn)的基礎(chǔ)上進(jìn)一步啟發(fā)人們的感情，從而有效地影響聽眾，使他們根據(jù)音樂產(chǎn)生聯(lián)想。無論音樂還是舞蹈，其所呈現(xiàn)出的內(nèi)容都是有限的，給觀眾感官的影響也有限。但是音樂和舞蹈都能給人以聯(lián)想，在聯(lián)想的世界中，藝術(shù)形式的展現(xiàn)更加多樣，藝術(shù)畫面也更加形象生動，超越了時間與空間的限制。樂曲的思想內(nèi)容能夠塑造出完整的音樂形象，這一點與舞蹈形象不完全相同。誤導(dǎo)形象的展現(xiàn)，需要依托具有鮮明個性特征和表現(xiàn)力才能展現(xiàn)出來。使用音樂編舞法的過程中，應(yīng)當(dāng)重視音樂形象與舞蹈形象的區(qū)別，并力圖將音樂形象轉(zhuǎn)變成舞蹈形象。同時需要注意將兩種形象有機(jī)融合在一起，從視覺和聽覺等感官角度帶給觀眾別樣的視聽體驗。對于音樂形象的分析，應(yīng)當(dāng)從人物、動植物、自然物象以及主題思想等方面入手。

　　首先應(yīng)當(dāng)結(jié)合音樂塑造的人物形象的動作特征、心理特征，結(jié)合人們在日常生活中的體態(tài)進(jìn)行創(chuàng)作。并對具有代表性的動作進(jìn)行藝術(shù)化的提煉與創(chuàng)作，從而形成具有濃郁舞臺風(fēng)味和生活化氣息的主題動作。例如舞蹈《女兒河》就是關(guān)注了女兒們天真可愛的情態(tài)，將女兒們在生活中提紗巾的動作提煉了出來，將女兒們嬌憨的情態(tài)展現(xiàn)的淋漓盡致。其次還可以選取動植物作為分析的對象，通過對動植物習(xí)性、形狀等方面的觀察，對其進(jìn)行舞臺化的抽象模擬，從而提煉出具有動植物特色形象特征的主題動作。另外，可以賦予自然景物以人的思想感情。例如在《珠穆朗瑪》中，就將藏族人民對自然的崇敬和豪邁的氣概都蘊(yùn)藏在了借助舞蹈對珠穆朗瑪?shù)拿枥L中。舞蹈的表演者用雙手拖著白紗，象征著終年積雪的主峰。演員們一排排蹲下，好似冰雪消融，急劇生命力與表現(xiàn)力。

　　三、根據(jù)音樂旋律、節(jié)奏選擇

　　不同強(qiáng)弱、高低的音共同組成了音樂的旋律，因而能夠展現(xiàn)出一定的情感表現(xiàn)力，對人們造成影響。而旋律中的節(jié)奏則與舞蹈有著緊密的聯(lián)系，舞蹈中的各個基本動作都是來自于生活，跑、跳等動作都具有一定的節(jié)奏感，也能輕易地被觀眾感知。所有舞蹈都需要有一定的節(jié)奏，不同的節(jié)奏也受到地域的影響?？炻L短不同的節(jié)奏展現(xiàn)不同的情感傾向，因此也會需要主題動作與之相適應(yīng)。

　　在對舞蹈進(jìn)行創(chuàng)編的時候，也需要掌握音樂旋律節(jié)奏的規(guī)律。音樂旋律與節(jié)奏走會對主題動作的力度、速度等造成影響，從而最終影響舞蹈展現(xiàn)的情感。例如《蒙古人》中就根據(jù)音樂節(jié)奏的變化調(diào)整舞蹈的力度，塑造出健美的蒙古族姑娘形象。舞蹈的第一段音樂十分奔放，因此舞蹈就應(yīng)和著音樂的節(jié)奏，利用側(cè)身勒馬的造型、大幅度的動作展現(xiàn)出和蒙古族姑娘豪放的性格。而音樂的第二段比較委婉，節(jié)奏變慢，情感也比較舒緩。這段音樂的舞蹈就相對來說比較舒緩，姑娘用柔軟的動作展現(xiàn)出對于故鄉(xiāng)的愛戀。到第三段音樂中，節(jié)奏變快，情感也變得十分激昂。姑娘的動作也變得奔放了起來，大阿福度的動作與高低開和俯仰，與紅色的舞裙交相輝映，展現(xiàn)出歡快、奔放的形象。

　　四、結(jié)束語

　　音樂推動了舞蹈的創(chuàng)作與展現(xiàn)，也更進(jìn)一步地擴(kuò)大了舞蹈的表現(xiàn)內(nèi)容。舞蹈的創(chuàng)作與演出都離不開音樂，因此使用音樂編舞法進(jìn)行舞蹈的創(chuàng)作，可以很好地將音樂與舞蹈融合在一起。通過對舞蹈、音樂共同情感的把控，可以獲得更好地效果。舞蹈的節(jié)奏受到音樂節(jié)奏的影響，進(jìn)而影響到主題動作的選擇。不同速度、幅度的音樂，對應(yīng)的主題動作也各不相同。只有在掌握音樂風(fēng)格、節(jié)奏等基本內(nèi)容的基礎(chǔ)。