美術(shù)教育創(chuàng)新教育論文范文
美術(shù)教育創(chuàng)新教育論文范文
美術(shù)教育目的反映的正是國家對美術(shù)教育的要求，它影響著教育觀念及課程設(shè)置的各個方面，因此對美術(shù)教育目的研究就很有意義。下面是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的美術(shù)教育創(chuàng)新教育論文，供大家參考。
美術(shù)教育創(chuàng)新教育論文范文一：淺析職業(yè)美術(shù)教育創(chuàng)新
論文摘要：職業(yè)美術(shù)教育要培養(yǎng)能適應(yīng)社會與市場需要同時具備人文素養(yǎng)的人才,需要改變教育理念與方式,本文主要從三個方面考慮,包括強化學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)并鼓勵創(chuàng)新,加強不同藝術(shù)學(xué)科與美術(shù)的結(jié)合,提高學(xué)生文化素質(zhì),同時教育者本身要轉(zhuǎn)變教育理念,真正從學(xué)生能力培養(yǎng)出發(fā)。
論文關(guān)鍵詞：職業(yè)美術(shù)教育;基礎(chǔ)創(chuàng)新;人文素質(zhì);教育理念
一、強化基礎(chǔ),鼓勵創(chuàng)新
職業(yè)美術(shù)教育很多學(xué)生是在臨時應(yīng)試或沒有經(jīng)過專業(yè)系統(tǒng)訓(xùn)練的情況下考進(jìn)學(xué)校的,若不能打好這些沒有專業(yè)背景學(xué)生的基本功,無疑會影響正常教學(xué),也會阻礙學(xué)生自由發(fā)揮創(chuàng)意或設(shè)計。
素描與色彩作為美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)課,是必須強調(diào)的。素描是培養(yǎng)學(xué)生造型能力、空間想象能力的重要途徑,但在教學(xué)中容易遇到的問題是,傳統(tǒng)的素描教學(xué)是強調(diào)“技法”,學(xué)生對于作品的表現(xiàn)可能準(zhǔn)確形象但卻缺乏藝術(shù)性沖擊力,沒有創(chuàng)造或創(chuàng)新,實際上束縛了學(xué)生的思維,讓學(xué)生形成刻板成見。所以教學(xué)之初強調(diào)技法是為了讓學(xué)生能盡快上手,熟悉掌握必要的技巧,但要以發(fā)展標(biāo)準(zhǔn)去衡量學(xué)生作品最終的表現(xiàn)力與創(chuàng)造性。另一方面,隨著計算機技術(shù)的發(fā)展,一些繪圖軟件確實能簡化或完成一些素描所需要的基本功,但如果過分依賴而缺乏實際的素描實踐,終究培養(yǎng)不出學(xué)生的造型能力與創(chuàng)造表現(xiàn)力。
色彩教學(xué)更注重感受能力與審美能力的培養(yǎng)。教學(xué)的關(guān)鍵是讓學(xué)生在掌握了解色彩的基本理論規(guī)律的同時,拓展色彩感知,主動地運用色彩規(guī)律進(jìn)行個性化表現(xiàn)。不同人對于同一色彩在視覺與心理的感知有一定的共性,但也存在著個人差異與主觀感受,也就是主觀色彩,這也就是為什么會有梵高與塞尚之別。作為色彩教學(xué),讓學(xué)生去發(fā)掘內(nèi)心的自己及自身對色彩的理解,而不是以簡單固定的色彩規(guī)律扼殺學(xué)生自己特有的思維,讓學(xué)生把握規(guī)律而不被規(guī)律所束縛,這樣對學(xué)生的創(chuàng)新能力與審美能力才會有真正提高,否則只是千篇一律的模式與模仿。
二、提高文化修養(yǎng),注重學(xué)科交融
傳統(tǒng)觀念認(rèn)為,職業(yè)教育主要培養(yǎng)畢業(yè)后能馬上走上社會需要的崗位,有一定文化知識的熟練專業(yè)技術(shù)的“工人”。學(xué)生的生源在文化課及修養(yǎng)上,相比高中與本科的學(xué)生都是有一定的差距。如果還一味強調(diào)技術(shù)第一,無疑加劇了對文化理論與內(nèi)在修養(yǎng)的弱化與忽視。社會的需求一旦改變,市場的飽和轉(zhuǎn)型,首當(dāng)其沖的是這些模式化的專業(yè)“工人”,這對學(xué)生的未來發(fā)展是不負(fù)責(zé)任的。所以提高學(xué)生的理論水平與文化修養(yǎng)是有前瞻性的,是有深層的意義的。
美術(shù),是藝術(shù)的一種,對于教育者而言,要讓學(xué)生了解什么是藝術(shù)。藝術(shù)是觸類旁通的,文字、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、電影等,這些表達(dá)美的行為或事物,都能給人帶來美的享受,具有一定的共融性與相通性,可以相互啟發(fā)相互貫通,衍生豐富而美好的內(nèi)容。有些觀點認(rèn)為,職業(yè)美術(shù)教育并不是要培養(yǎng)藝術(shù)家,也并不是每個學(xué)生都可以成為藝術(shù)家。但即使是培養(yǎng)“技術(shù)工人”,也是要培養(yǎng)有文化修養(yǎng),有藝術(shù)內(nèi)涵,至少是理解藝術(shù),欣賞藝術(shù)的“技術(shù)工人”,這才是職業(yè)美術(shù)教育的育人之本。
實際條件可能并不是所有教育者在藝術(shù)其他領(lǐng)域都有所造詣,但這并不能成為阻隔與藝術(shù)其他領(lǐng)域結(jié)合的理由,可以邀請相關(guān)專業(yè)的老師來開課,互動交流,激發(fā)并引導(dǎo)學(xué)生的興趣,在教學(xué)過程中融入這樣的思想,潛移默化學(xué)生對藝術(shù)的理解,讓學(xué)生融會貫通后能有所創(chuàng)新。比如可以嘗試讓學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂,在音樂的熏陶下對學(xué)生會有意想不到的啟迪;又或在美術(shù)中如果要表現(xiàn)中國元素,也許少不了的是國畫,書法,但一首中華名曲《霓裳羽衣曲》何嘗不能在學(xué)生心中形成繽紛各異的一幅圖像呢?因此,美術(shù)教育的拓展是需要培養(yǎng)學(xué)生深厚的歷史底蘊與多元的文化功底的。
三、轉(zhuǎn)換教學(xué)理念,以生為本
無論是對基礎(chǔ)的強化與創(chuàng)新,還是對文化修養(yǎng)的培養(yǎng),其實根本的還是在于教育觀念本身的轉(zhuǎn)變。
首先是激發(fā)學(xué)生對美術(shù)的興趣與激情,很多職業(yè)教育的學(xué)生一來文化基礎(chǔ)不理想,二來對于專業(yè)的選擇與發(fā)展不甚感興趣,這無疑對教學(xué)會產(chǎn)生困難,但我們也應(yīng)該相信學(xué)生的可塑性是很強的,重要的是加以正確的引導(dǎo)與發(fā)掘。要讓學(xué)生明白現(xiàn)在的學(xué)習(xí)并不是學(xué)習(xí)與將來職業(yè)發(fā)展的終點而是起點,除了教給學(xué)生謀生手段與技術(shù)之外,更重要的是教給學(xué)生學(xué)習(xí)方法與思維方式。即使在學(xué)校里學(xué)習(xí)美術(shù),但未必就以美術(shù)為終身職業(yè),而是以學(xué)習(xí)美術(shù)的態(tài)度,學(xué)習(xí)美術(shù)提高自身的修養(yǎng)素質(zhì),在將來可以觸類旁通,可以獨辟蹊徑,把握自己人生的機遇。
其次職業(yè)教育是有更大靈活性的,可以因材施教。有些學(xué)生實踐性比較強,我們可以創(chuàng)造條件,與社會、企業(yè)等合作,把學(xué)習(xí)與社會實踐相結(jié)合,將這些學(xué)生鍛煉成實用型美術(shù)設(shè)計人才;有些學(xué)生則希望提高自己的美術(shù)造詣,就不必硬性規(guī)定與就業(yè)相掛鉤,可以專門培養(yǎng)指導(dǎo)這樣的學(xué)生往更高學(xué)府深造。因材施教的教學(xué)過程其實是一個互動學(xué)習(xí)的過程,某些學(xué)生在一些方面確實很出色,比如計算機網(wǎng)絡(luò)技術(shù)等等,老師完全可以與學(xué)生互相切磋,取長補短,更好地推進(jìn)美術(shù)教育。
綜上所述,對于職業(yè)美術(shù)教育者來說,在不斷摸索的過程中也要不斷提高自身理論與實踐水平,真正將素質(zhì)教育與終身教育的教育理念貫穿在教育的過程中,才能培養(yǎng)出有過硬美術(shù)基本功與深厚文化底蘊的人才,走出職業(yè)美術(shù)教育的創(chuàng)新之路。
參考文獻(xiàn):
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董智斌:《繪畫專業(yè)與設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)教學(xué)的滲透與兼容——以色彩基礎(chǔ)教學(xué)為例》[J],《藝術(shù)與設(shè)計(理論)》,2009(1).
王愛君:《色彩表現(xiàn)——色彩基礎(chǔ)教學(xué)的新探索》[J],《天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報》,2008(2).
美術(shù)教育創(chuàng)新教育論文范文二：淺析當(dāng)代兒童美術(shù)教育
[摘要] 兒童美術(shù)教育被扭曲，兒童感受到什么、喜歡怎么表達(dá)、有什么情感等問題被忽略。美術(shù)教育研究的目的，是美術(shù)教育界共同關(guān)心的大事。一種文化環(huán)境的產(chǎn)生，一種心理取向的形成，帶給兒童的影響雖說是無形的，但卻是永遠(yuǎn)的。
[關(guān)鍵詞] 現(xiàn)狀 家庭 教師 兒童美術(shù)教育 研究 目的
每一位兒童都擁有稚嫩的童心，而信手涂鴉的色彩是兒童表示情感的語言。我國當(dāng)代的美術(shù)教育被列為素質(zhì)教育的核心，如何正確輔導(dǎo)孩子學(xué)習(xí)美術(shù)學(xué)科，是每一位美術(shù)教育者需要研究和探索的。
一、兒童美術(shù)教育中的現(xiàn)狀
我國當(dāng)前的兒童美術(shù)教育的現(xiàn)狀由于受到應(yīng)試教育以及教育功利主義價值觀的影響，目標(biāo)定位在知識和技能的層面，使得最具情感魅力的兒童美術(shù)教育被扭曲，兒童感受到什么、喜歡怎么表達(dá)、有什么情感等問題被忽略。
社會上各種以盈利為目的比賽、以技能技法為基礎(chǔ)的培訓(xùn)蜂擁而至，使迎合和模仿的現(xiàn)象成為兒童繪畫的標(biāo)準(zhǔn)，嚴(yán)重的束縛了他們的想像和創(chuàng)造。面對這些現(xiàn)狀，缺少正確美術(shù)教育知識的家長和老師們選擇的是：有些人選擇命令的態(tài)度“教育”孩子，結(jié)果造成孩子順從、膽小，習(xí)慣由別人來安排一切;有些人認(rèn)為美術(shù)的價值僅僅在于像與不像之間，把孩子當(dāng)成復(fù)印機;有些人認(rèn)為獲獎和考級才是證明孩子聰明才智的唯一途徑，其結(jié)果可能使兒童的思維機械化，兒童的童心和獨立精神不是被抹殺就是被誤導(dǎo)了，造成了兒童個性的缺失，妨礙了孩子的個性的自由發(fā)展。
二、兒童美術(shù)教育的研究
“事實上，我們依賴藝術(shù)幫助我們實現(xiàn)人性的完整。我們深信了解藝術(shù)和藝術(shù)實踐對兒童精神思想的健康發(fā)展是十分重要的。藝術(shù)與教育一詞的含義是不可分的。長期的經(jīng)驗告訴我們，沒有一個缺乏基本藝術(shù)知識的人能夠表明自己受過真正的教育。”——阿恩海姆。
孩子的美術(shù)教育與其自身的年齡結(jié)構(gòu)有非常大的聯(lián)系，兒童繪畫和他的身心發(fā)展一樣，每個孩子都有自己的個性，按自己的規(guī)律成長。適度的把握孩子成長規(guī)律，結(jié)合一定的教育方法，對兒童美術(shù)教育目的有極大的促進(jìn)作用。
經(jīng)過多年的基礎(chǔ)教學(xué)研究，結(jié)合一定的實踐經(jīng)驗，我把孩子的美術(shù)學(xué)習(xí)規(guī)律大體按照年齡段分為三個階段：八歲以前的主觀想象期、八歲后的客觀寫實期、以及中學(xué)階段的應(yīng)試學(xué)習(xí)期。
本文主要研究兒童的主觀想象期階段的美術(shù)學(xué)習(xí)規(guī)律，這一階段根據(jù)孩子對于事物的感受能力大體分為三個部分：兩歲半以前的涂鴉期(有意識無目底地不受支配的涂畫)，學(xué)前的象征期(象征性的表現(xiàn)頭腦中的印象)，4-8歲的主觀表現(xiàn)期(用主觀的形象表現(xiàn)事物的差別)。作為教師應(yīng)該鼓勵孩子大膽的用不同的藝術(shù)形式表達(dá)自己的情感、理解和想像，尊重每一個孩子的想法和創(chuàng)造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現(xiàn)方式，分享他們創(chuàng)造的快樂。
三、家庭、教師與兒童美術(shù)教育的聯(lián)系
對于孩子來說，家庭是第一所學(xué)校，父母是第一位老師。當(dāng)他完成一幅作品時，他會迫不及待希望成人分享他的快樂。這時家長要正確的鼓勵、贊揚，孩子充分感受到成功的喜悅，自信心就油然而生。所以家長要明白孩子在每個繪畫年齡階段所能夠達(dá)到的能力程度，這也是家長要達(dá)到的的基本文化素養(yǎng)。
我們要重視當(dāng)前兒童所面臨的漫畫卡通、時裝設(shè)計、影視媒體類的工業(yè)文化環(huán)境的侵襲，這些表面上迎合人們的需要，而實際上是在潛移默化地支配人們的意識，取代人的思考和觀念。作為教師和家長，需要在兒童生長和生活的環(huán)境做出仔細(xì)的觀察、理智的選擇。
兒童美術(shù)教育是一種隱性的、深層次的素質(zhì)教育，教師的素質(zhì)和意識在美術(shù)教育中有不可替代的影響，需要具備的基本素質(zhì)是要學(xué)會了解、傾聽兒童的創(chuàng)作想法;要善于抓住時機，用積極的語言，提升兒童對繪畫的興趣。
觀察是美術(shù)教育的教學(xué)核心，是兒童繪畫的源泉。孩子看的多，經(jīng)歷的多，留于心中的印象就越多，畫畫時內(nèi)容就會豐富。觀察并不是讓兒童照實描繪他們的所見，而是通過觀察來培養(yǎng)他們對生活的一顆敏感、細(xì)嫩的心靈，豐富他們的感性認(rèn)識，提高認(rèn)知水平。
作為教師，對自身更要有嚴(yán)格的要求，自己要熱衷于生活中的美，保持對美術(shù)的熱愛，感性的傳授知識，尊重兒童的情感體驗，知道他們表達(dá)的需要，選擇他們所要表達(dá)的方式，發(fā)掘每個孩子身上的潛能。
四、兒童美術(shù)的最終目的
“藝術(shù)是增加感知能力最強有力的手段，沒有這種感知力，任何一個研究領(lǐng)域的創(chuàng)造思維都不可能”，——阿恩海姆。
一種文化環(huán)境的產(chǎn)生，一種心理取向的形成，帶給兒童的影響雖說是無形的，但卻是永遠(yuǎn)的。兒童美術(shù)教育最終的目的不是要兒童思維模式走向統(tǒng)一，而是要培養(yǎng)兒童豐富的情感、熱情的態(tài)度、生活的自信、合作的精神、審美的能力、個性的創(chuàng)造等方面創(chuàng)新思維的發(fā)展，才是美術(shù)教育最有價值的貢獻(xiàn)，才是兒童美術(shù)之最終目的。
參考文獻(xiàn)
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