“線”是美術作品中最基本的視覺藝術形態(tài)，它構成了點、線、面視覺藝術。造型觀念中的線，往往在視覺上形成了抽象思維與具象思維相聯系的有機整體，因此，讓學生了解“線”在繪畫形式上的美，以及在繪畫過程中特有的藝術表現方式，是美術教學中的重要環(huán)節(jié)。
1．“線”的造型，美的體驗
線是造型手段，是構成視覺藝術形態(tài)的一種基本原素，無論平面的還是立體的；不論是抽象的，還是具象的，“線”都是表達思想感情特有的藝術語言。中國著名繪畫大師吳冠中的作品，以皴染為輔，線條勾勒為主的表現方式，表現出濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國野獸派大師馬蒂斯的《紅沙發(fā)上的酒女》以簡潔概括、賦予感情色彩而又極富裝飾性的線，簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
2．“線”的魅力，美的作用
線可以追溯到仰韶時代的彩繪，晚周帛畫，楚器漆畫和漢唐壁畫。鮮明、生動、挺拔的線條，描繪了漩蝸紋、弦紋以及人的面形、蟲魚、鳥獸等形象，體現了原始藝術樸素、稚拙的美。吳道子是唐代的線描大師，人們稱吳氏的線條為“吳帶當風”，他畫中的人物，衣袖飄動，生動異常，體現了高度的“運動感”和“節(jié)奏感”，充分展示了線描藝術的魅力。南宋畫家梁楷的《元祖斫竹圖》是一幅“寫意”線描的人物畫，畫中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能．畫家用寥寥數筆，把一個正在勞動中的老翁刻畫得惟妙惟肖，栩栩如生。
3．“線”的文化，美的差異
文化背景的不同，線在表現形式出現了差異；東方人眼中的線注重表現情感，富于韻律感和裝飾美；西方人眼中的線更具有較強的理性特征，二者之間同樣具有豐富的表現力和想象力。由于美的欣賞角度的不同，現代與傳統(tǒng)觀念的差異，形成了不同的地域文化與民族風格。如二十世紀初法國馬蒂斯的作品就證明了這一點。他的作品既有西方繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，又吸收了東方藝術的特點，給人一種全新的美感享受。在我國，隨著中西文化的不斷融合，中國傳統(tǒng)美術有了新的發(fā)展和變化，特別是近十幾年來，這一點更加突出。所以，在學好我國傳統(tǒng)繪畫美的基礎上，更加了解西方美的源流。讓我們的藝術走出國門“洋為中用，古為今用”，使我們民族的繪畫藝術具有現代性和世界性。