摘要：本文所指的都市油畫指的是20世紀(jì)90年代后以都市空間作為描繪對象的油畫。以描繪都市的象征物或以都市的某時尚為代碼來折射都市生活，注重的不僅僅是有關(guān)都市的外觀，而是力圖表現(xiàn)現(xiàn)代都市意識、都市文化在城市生活中的滲透，呈現(xiàn)油畫藝術(shù)與人的本質(zhì)聯(lián)系及油畫藝術(shù)對當(dāng)代都市文化與生存現(xiàn)實(shí)的反省。當(dāng)代都市油畫也折射出了當(dāng)代中國油畫的現(xiàn)狀。
　　關(guān)鍵詞：都市油畫；都市文化；當(dāng)代油畫
　　
　　當(dāng)代藝術(shù)向都市化方向的拓展，不僅對于個體藝術(shù)家有著歷史的、現(xiàn)實(shí)的、文化的意義，而且對當(dāng)代藝術(shù)的多元發(fā)展也具有推動作用，畢竟當(dāng)代藝術(shù)的存在是以內(nèi)在的精神價值為基礎(chǔ)的。中國當(dāng)代藝術(shù)關(guān)心藝術(shù)與人的關(guān)系，關(guān)心在全球化情境下中國人的生存經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，關(guān)心由此發(fā)生的更為廣闊的現(xiàn)實(shí)問題、文化問題和精神問題。對當(dāng)代藝術(shù)而言，呈現(xiàn)和反思更具有文化意義和精神價值。
　　都市的發(fā)展在給當(dāng)代油畫提供表現(xiàn)題材的同時，也使我們對當(dāng)代中國油畫有了更多更深刻的認(rèn)識與理解。
　　一、當(dāng)代油畫的觀念化傾向
　　在都市美術(shù)作品中，最深入人心的是畫面所留下的不同傾向的心理感受。綜觀中國近幾十年來美術(shù)的發(fā)展，我們可以明顯地看到，都市化使當(dāng)代美術(shù)有從對象呈現(xiàn)到傾向于對內(nèi)心感受表達(dá)的趨勢。也就是說對已有的方式開始超越，而且有越來越明顯的觀念化傾向。這種情況的出現(xiàn)，與其說是藝術(shù)家對都市化的圖景產(chǎn)生的強(qiáng)烈感受以及在這種感受的基礎(chǔ)上所做出的反應(yīng)，倒不如說是藝術(shù)家們對都市化進(jìn)程下產(chǎn)生的社會和文化問題的困惑、苦悶，進(jìn)而采取一種藝術(shù)的批判方式來達(dá)到情感宣泄。
　　從本質(zhì)上說，油畫藝術(shù)是以圖像為存在方式的，但當(dāng)今占主流地位的觀念藝術(shù)更多借助于直覺狀態(tài)。畫家們將這種感受以油畫的形式呈現(xiàn)出來，這些具有反思傾向的作品雖然也借助了大眾的表達(dá)方式，但本質(zhì)上卻與大眾化和通俗化保持著距離，其帶來的主要問題之一就是使普通受眾理解的距離感加深。
　　二、當(dāng)代油畫的趨同性
　　都市文化所帶來的時尚化、大眾化在給畫家?guī)碡S富圖像資源的同時，也導(dǎo)致了藝術(shù)的趨同性。由于信息的全球化，不斷翻新的繪畫形式和理論的出現(xiàn)，加上現(xiàn)在流行的高科技圖像處理，當(dāng)代美術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)語言上符合了現(xiàn)今社會和藝術(shù)市場的視覺需求，這也是對這個時代的直接反映。但與此同時，信息的快速發(fā)展，電腦、數(shù)碼媒體的使用使作品借鑒、復(fù)制更加簡便，作品中的原創(chuàng)性和地域性特征受到削弱。很多人為了獲取個人名聲財富，迎合大眾的消費(fèi)心理，盲目跟隨流行，從而失去對人類處境清醒的認(rèn)識，使繪畫創(chuàng)作流于表面化。
　　三、當(dāng)代油畫的市場性
　　身處消費(fèi)主義時代，我們應(yīng)該正視油畫藝術(shù)品的商品化現(xiàn)狀。藝術(shù)的市場化被提上日程，藝術(shù)金錢標(biāo)準(zhǔn)開始升溫并左右藝術(shù)家創(chuàng)作思路和價值取向，市場在一定程度上也決定了藝術(shù)的創(chuàng)作方向和面孔。油畫藝術(shù)的商品化對于畫家的生存來說是相當(dāng)重要的，但它同時也是改造藝術(shù)最主要的無形的力量。商業(yè)性不僅僅是一個利益、價值和收益的概念，它在更大程度上是一種審美經(jīng)驗(yàn)的潛移默化，以及審美觀的價值選擇。它以一種微妙的方式影響著藝術(shù)的制造者和消費(fèi)者，同時又以這種持續(xù)的影響力滲透到藝術(shù)的作品中。
　　因此，如何在消費(fèi)時代市場經(jīng)濟(jì)的沖擊下，保持藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中最真實(shí)的一面，抒發(fā)自己獨(dú)立的感受和體驗(yàn)，是這個時代迫切需要解決的問題。這不僅關(guān)系到藝術(shù)家自身的修為，更關(guān)系到廣大受眾對藝術(shù)領(lǐng)域今后的發(fā)展所持有的信心。
　　四、當(dāng)代油畫對大眾文化的態(tài)度
　　在飛速發(fā)展的現(xiàn)今社會，大眾文化作為一種社會文化以各種方式影響著當(dāng)代油畫藝術(shù)的發(fā)展。年輕的油畫家在藝術(shù)創(chuàng)作中注入了更多的時尚元素，例如卡通、廣告、影像等，他們通過對各種圖像予以創(chuàng)造性的運(yùn)用，為作品在精神層面與讀者交流提供了廣闊的空間，在賦予畫面新的思想與意義的同時使畫面更具趣味性和觀賞性，在藝術(shù)表達(dá)方式的探索方面也使當(dāng)代油畫獲得了全新的發(fā)展空間。
　　這種創(chuàng)作模式的變化是時代發(fā)展的結(jié)果。但是，在這個圖像文化泛濫的時代，我們不能排除一味跟風(fēng)而毫無圖像內(nèi)涵和畫面意義的油畫作品。對于當(dāng)下大眾文化對油畫創(chuàng)作思想的沖擊，我們既要認(rèn)識到它在藝術(shù)創(chuàng)作上的影響是客觀的，不以個人意志而改變的，又要避免盲目跟風(fēng)。油畫中更多流行元素的融入，緊跟時代的步伐，能更自由地表現(xiàn)畫家的心理特征，更容易引起受眾的共鳴。年輕一代的油畫家們丟掉了傳統(tǒng)的束縛，更加自由地表達(dá)著自己對社會的觀點(diǎn)，使當(dāng)代油畫藝術(shù)更加多元化；但面對多元化的藝術(shù)創(chuàng)作，我們年輕的創(chuàng)作者們應(yīng)該保持清醒，找到屬于自己的位置，選擇自己的表現(xiàn)方式，避免一味的跟風(fēng)而丟掉了屬于自己的風(fēng)格。
　五、尋找全球化與本土化之間的平衡點(diǎn)
　　我們的時代是一個全球化的時代。全球化正日益浸透我們生活的每個局部，對于藝術(shù)文化來說最直接的感受就是文化的全球化。西方現(xiàn)代文化在全球擴(kuò)散，在一定意義上主導(dǎo)了世界文化的趨向、潮流與評價標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)家們想要得到西方藝術(shù)界的肯定，就必定要按照他們的思維方式和評價標(biāo)準(zhǔn)去思考和創(chuàng)作，這勢必給東方國家?guī)砦鞣綇?qiáng)勢國家文化的強(qiáng)烈沖擊，這就造成了世界文化單一化的傾向。
　　中國的城市正處在文化沖突的中心，正經(jīng)歷著由沖突走向融合的過程。既然全球化是無法回避的問題，我們就必須在參與的過程中保持理性和警醒的態(tài)度、堅(jiān)定自己的立場，深刻了解自己城市文化并完整把握外來文化的精髓，在參與中求發(fā)展，在民族傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代西方文化的碰撞中去尋找和發(fā)掘它的內(nèi)在活力，使它在汲取外來文化的積極因素中求得新的發(fā)展，防止忽視本土文化的傾向。油畫雖引自西方，但對于我們中國的油畫家來說，它只能是一種媒介，應(yīng)該在學(xué)習(xí)和掌握其特性的過程中融入本民族的文化營養(yǎng)，在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中注重藝術(shù)作品的時代精神。作為中國油畫家，應(yīng)確立自己的文化身份，在文化全球化與本土化之間的平衡中找到自己的位置。
　　參考文獻(xiàn)：
　　[1]何謙，謝森.中國當(dāng)代都市題材油畫的人性關(guān)注[J].藝術(shù)探索，2008（2），第22卷，第1期.
　　[2]馬燃.全球化語境下中國當(dāng)代油畫的文化傾向[J].美術(shù)大觀，2009（6）.