藝術(shù)方面的論文參考樣本

　　隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,人民開始有條件,有精力追求藝術(shù)享受,藝術(shù)需要大眾化。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的關(guān)于藝術(shù)方面的論文參考樣本的范文，歡迎大家閱讀參考!

　　藝術(shù)方面的論文參考樣本篇1

　　淺論現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的區(qū)別

　　摘要：現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)到今天為止都經(jīng)歷了一段時(shí)間的發(fā)展，兩者的區(qū)別一直是現(xiàn)今討論的一個(gè)熱門話題。本文簡要討論了現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的區(qū)別及現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生的歷史文化背景。

　　關(guān)鍵詞：自我批判;形式簡化;形式自律;社會(huì)現(xiàn)代性;審美現(xiàn)代性

　　現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展大致經(jīng)歷了從馬奈到畢加索再到波洛克這樣的一個(gè)發(fā)展線索;而當(dāng)代藝術(shù)則是從杜尚到安迪.沃霍爾這樣的一個(gè)發(fā)展線索。到了20世紀(jì)60年代，現(xiàn)代藝術(shù)基本上走向終結(jié)，我覺得可以把這個(gè)時(shí)段看作現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)分水嶺。

　　現(xiàn)代藝術(shù)是將“自我批判”當(dāng)作現(xiàn)代主義發(fā)展的動(dòng)力，而且將純粹性、平面性、媒介性看作是現(xiàn)代主義繪畫的本質(zhì)屬性，而哲學(xué)化的“自我批判”最終以“形式簡化”的原則體現(xiàn)出來。

　　而當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)則是對“形式簡化”及“形式自律”的否定，并力圖填平藝術(shù)與生活之間的鴻溝，讓藝術(shù)重返現(xiàn)實(shí)。

　　在討論現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的區(qū)別時(shí)，如果要理解兩者之間的更深層次的差異，我們則要追溯兩種藝術(shù)形式產(chǎn)生的政治、文化、藝術(shù)語境。首先，我們從西方啟蒙運(yùn)動(dòng)以來的兩種現(xiàn)代性的分裂與沖突說起，即社會(huì)現(xiàn)代性和審美現(xiàn)代性的對抗。

　　社會(huì)現(xiàn)代性從一開始就與18世紀(jì)以來的工業(yè)革命和隨后資本主義的高速發(fā)展有著親密的血緣關(guān)系，它來源于資本主義對人類的承諾和期許，即一個(gè)建立在科技和工具理性基礎(chǔ)上的，由社會(huì)的現(xiàn)代化變革營建起來的平等、民主和自由的世界，到18世紀(jì)晚期，啟蒙主義的思想家將伴隨著社會(huì)現(xiàn)代性而來的理性精神提升到前所未有的哲學(xué)高度，因?yàn)?，在他們看來，資本主義將創(chuàng)造一個(gè)嶄新的世界，這個(gè)新的世界比之前的一切社會(huì)都更加優(yōu)越和先進(jìn)。

　　此后，社會(huì)學(xué)家馬科斯.韋伯進(jìn)一步談到，隨著資本主義社會(huì)的發(fā)展，由宗教、宗法、血緣為主導(dǎo)的傳統(tǒng)社會(huì)開始出現(xiàn)分化，形成了不同的社會(huì)生活領(lǐng)域、經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域、政治領(lǐng)域、審美領(lǐng)域、道德領(lǐng)域、知識(shí)領(lǐng)域等。同樣，理性領(lǐng)域也出現(xiàn)了分化，就像康德將哲學(xué)、道德、審美看作三個(gè)不同的領(lǐng)域一樣，韋伯也將其概括為認(rèn)知理性、道德理性和藝術(shù)理性。從理論上講，如果這三種理性能夠協(xié)調(diào)發(fā)展，便能構(gòu)建一個(gè)完美的社會(huì)，然而，19世紀(jì)以來資本主義社會(huì)出現(xiàn)的種種危機(jī)皆源于這三個(gè)領(lǐng)域發(fā)展的不平衡，結(jié)果導(dǎo)致了它們?nèi)咧g的進(jìn)一步分裂。

　　對這種分裂，美國社會(huì)學(xué)家丹尼爾.貝爾曾這樣解釋，“掌管經(jīng)濟(jì)的是效益原則，決定政治運(yùn)轉(zhuǎn)的是平等原則，而引導(dǎo)文化的是自我實(shí)現(xiàn)或自我滿足原則(self-realization or self-gratification)”。而審美現(xiàn)代性與社會(huì)現(xiàn)代性的矛盾則來源于經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域所要求的組織形式同現(xiàn)代文化所標(biāo)榜的自我實(shí)現(xiàn)規(guī)范之間的斷裂。隨著資本主義社會(huì)的發(fā)展，審美現(xiàn)代性與社會(huì)現(xiàn)代性開始逐漸分裂，兩種現(xiàn)代性的激烈對抗成為了現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生的前提，而以審美現(xiàn)代性為載體的現(xiàn)代藝術(shù)也增添了精神和文化上的附加值，即通過藝術(shù)來體現(xiàn)藝術(shù)家所具有的反叛性、精英主義的個(gè)體價(jià)值。審美現(xiàn)代性用一種近似于極端的否定態(tài)度去抨擊和批判依托于科技、工具理性的現(xiàn)代性發(fā)展。因?yàn)椋⒃谫Y本主義現(xiàn)代化基礎(chǔ)上的社會(huì)現(xiàn)代性最終會(huì)帶來馬克思所說的“異化”和盧卡契所言的“物化”。同樣，現(xiàn)代人也無法打破韋伯寓言的由工具理性帶給人的“鐵籠”，以及終將變成馬爾庫塞稱為的“單向度的人”。

　　其次，審美現(xiàn)代性除了具有孕育自己的社會(huì)學(xué)土壤外，在藝術(shù)史的語境中，它同樣有著自身內(nèi)在的發(fā)展脈絡(luò)。一方面，在美學(xué)領(lǐng)域，18世紀(jì)晚期席勒、康德提出的“審美自律”為審美現(xiàn)代性的合法化提供了理論上的支撐。另一方面，19世紀(jì)中期以來，當(dāng)歐洲的現(xiàn)代派藝術(shù)家將“為藝術(shù)而藝術(shù)”作為創(chuàng)作的主要目的時(shí)，審美現(xiàn)代性便具有了藝術(shù)史的維度。

　　而當(dāng)代藝術(shù)則是對這種審美現(xiàn)代性的批判和否定，這種否定大致體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一個(gè)是批判形式自律導(dǎo)致了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活世界的徹底分離。因此，我們可以看到，當(dāng)代藝術(shù)作品中大量使用生活中的現(xiàn)成品，而這在現(xiàn)代藝術(shù)中是幾乎看不到的。另一個(gè)是否定形式主義—現(xiàn)代主義所形成的一套藝術(shù)體制，這樣就可以將現(xiàn)代藝術(shù)中處于“缺席”狀態(tài)的達(dá)達(dá)、波普藝術(shù)包括進(jìn)來。

　　此外，現(xiàn)代主義的藝術(shù)家希望通過形式自律來營建一個(gè)“烏托邦的世界”，并以此與外部的現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行對抗，而當(dāng)代藝術(shù)則認(rèn)為“形式自律”就像宗教一樣，是藝術(shù)家的“精神鴉片”。如果僅僅追求形式自律，現(xiàn)代主義藝術(shù)不僅會(huì)與生活世界完全脫節(jié)，而且也會(huì)喪失反思、批判、介入現(xiàn)實(shí)世界的能力。當(dāng)代藝術(shù)不是選擇逃離這個(gè)異化的現(xiàn)實(shí)世界，而是選擇借用現(xiàn)實(shí)世界的物品來抨擊，批判這個(gè)異化的世界。因此，我們可以看到當(dāng)代藝術(shù)中許多作品具有批判現(xiàn)實(shí)的意味，而現(xiàn)代主義的作品則更多的關(guān)注作品本身的語言風(fēng)格流變，及形式更替。

　　以上是我對現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)區(qū)別的一點(diǎn)淺見，不足之處，還望多多批評指正。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]阿納森.西方現(xiàn)代藝術(shù)史[M].天津人民美術(shù)出版社，2010.

　　[2]何桂彥.形式主義批評的終結(jié)[M].文化藝術(shù)出版社，2010.

　　藝術(shù)方面的論文參考樣本篇2

　　淺談藝術(shù)價(jià)值及藝術(shù)消費(fèi)

　　摘要： 藝術(shù)價(jià)值和消費(fèi)的 研究 ，是作為精神產(chǎn)品的藝術(shù)品，如何以自身的特殊功能去引導(dǎo)和滿足 社會(huì) 和人文對審美的 文化需求問題。藝術(shù)的首要目標(biāo)不應(yīng)是為迎合市場或趕時(shí)髦，而是要建立或?qū)ふ宜囆g(shù)本身的價(jià)值，以滿足社會(huì)和人們的審美需求。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù);價(jià)值;消費(fèi);主觀;客觀

　　藝術(shù)價(jià)值是一個(gè)非常普遍、涉及面極其廣泛的問題。它具有價(jià)值觀念、價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)和價(jià)值評價(jià)等。藝術(shù)價(jià)值與 經(jīng)濟(jì) 領(lǐng)域里的價(jià)值有所不同，它研究的也就是作為社會(huì)精神產(chǎn)品的藝術(shù)作品如何以自身的特殊功能去適應(yīng)和滿足社會(huì)和大眾對審美的要求。當(dāng)前，眾多的藝術(shù)作品進(jìn)入藝術(shù)市場，對于問題還須進(jìn)一步的研究。

　　價(jià)值是客觀的

　　馬克思認(rèn)為：“‘價(jià)值’這個(gè)普遍的概念是從人們對待滿足他們需要的外界的關(guān)系中產(chǎn)生的。”，雖然馬克思并不是針對藝術(shù)價(jià)值而論，但對于我們認(rèn)識(shí)藝術(shù)價(jià)值有著指導(dǎo)意義。一件藝術(shù)品，無論是哪種藝術(shù)形式，都是人們勞動(dòng)(包括腦力和體力勞動(dòng))的結(jié)晶。人們在人類童年 時(shí)代 生產(chǎn)藝術(shù)品，也可能有一些出于無意識(shí)的活動(dòng)，但絕大多數(shù)屬于“有為而作”，即它在成為產(chǎn)品之前，已經(jīng)有了理想中的價(jià)值。價(jià)值是藝術(shù)品的靈魂，藝術(shù)品是價(jià)值的寄存體，兩者是同時(shí)醞釀，同時(shí)創(chuàng)造出來的，有了藝術(shù)品，價(jià)值也就客觀地存在那里了。而藝術(shù)家的思想深度，美學(xué)品位和藝術(shù)技法、藝術(shù)表現(xiàn)能力的高低決定著被創(chuàng)造的藝術(shù)作品的總體價(jià)值的水平。

　　另一方面，藝術(shù)品的價(jià)值與物質(zhì)產(chǎn)品不同，它是不精確的，很難描述的，盡管價(jià)值是藝術(shù)生產(chǎn)的目的和意義之所在，但它生產(chǎn)出來之后，就跟它的生產(chǎn)者脫離開來，變成一種客觀的現(xiàn)實(shí)。一件藝術(shù)品，從它進(jìn)入創(chuàng)作過程，它就有了價(jià)值，當(dāng)然，也可以說是“潛在價(jià)值”。當(dāng)藝術(shù)品進(jìn)入社會(huì)之后，就很難說它只具有潛在價(jià)值，而是己經(jīng)具有了現(xiàn)實(shí)價(jià)值。區(qū)別潛在價(jià)值和現(xiàn)實(shí)價(jià)值僅僅對于個(gè)別欣賞者才有意義。當(dāng)一個(gè)畫家創(chuàng)作一件 美術(shù)作品，但作品的價(jià)值不一定完全符合他的主觀想法，他的預(yù)期目的，常常要小于它的真正價(jià)值，也可能會(huì)大于真正的價(jià)值，因此，不能說，價(jià)值是作者完全賦予的。

　　強(qiáng)調(diào)價(jià)值的客觀性，就是要求藝術(shù)家創(chuàng)造出有崇高價(jià)值的藝術(shù)品，這是藝術(shù)家的天職和責(zé)任。

　　價(jià)值評價(jià)是主觀的

　　藝術(shù)作品進(jìn)入社會(huì)后，一般要經(jīng)受兩種檢驗(yàn)，一種是藝術(shù)消費(fèi)的檢驗(yàn)，一種是價(jià)值評價(jià)的檢驗(yàn)。它們構(gòu)成了兩條平行線，藝術(shù)消費(fèi)中也會(huì)有價(jià)值評價(jià)，但那往往只是消費(fèi)者們所感到愉悅程度的一種表示和 自然 流露，是從屬的狀態(tài)，而且得到行家從價(jià)值評價(jià)的目的出發(fā)而面對作品時(shí)，在評價(jià)主體與作品客觀之間，就不是一種雙向交流的關(guān)系，而是單向的，就是主體對客體的認(rèn)識(shí)、審度、評判，這時(shí)的客體是被動(dòng)的，主體是積極主動(dòng)的。評價(jià)主體各有不同的主觀感受，不同的審美標(biāo)準(zhǔn)。因而，任何價(jià)值評價(jià)都只能是主觀的。

　　價(jià)值評價(jià)的主觀性，還來自評價(jià)者本身所處的時(shí)代的局限性。當(dāng) 現(xiàn)代 派藝術(shù)在 中國 興起的時(shí)候，評價(jià)者面對這個(gè)文化現(xiàn)象的產(chǎn)生顯然是被動(dòng)的，茫然的。曾經(jīng)轟轟烈烈的現(xiàn)代派藝術(shù)作品，其價(jià)值會(huì)因時(shí)間的流逝而不斷失去光澤。對作品的價(jià)值評價(jià)的主觀性是普遍的、絕對的，有些絕對權(quán)威所掌握情況往往是比較全面的，作出的 分析 可能比較準(zhǔn)確，但對作品的價(jià)值判斷上仍然不可能逃避這個(gè) 規(guī)律 。因此，價(jià)值的實(shí)現(xiàn)還需經(jīng)過 歷史 的考驗(yàn)。

　　價(jià)值的實(shí)現(xiàn)是主客觀的統(tǒng)一

　　價(jià)值都是潛在，藝術(shù)家所創(chuàng)造的價(jià)值實(shí)際是一種潛在的尚未實(shí)現(xiàn)的價(jià)值，只有把它付諸實(shí)現(xiàn)，才能成為實(shí)現(xiàn)價(jià)值。馬克思說：“只有在消費(fèi)中產(chǎn)品才能成為現(xiàn)實(shí)的產(chǎn)品。”價(jià)值評價(jià)是一種 理論 關(guān)系，是單方面的，檢驗(yàn)的標(biāo)準(zhǔn)在于主體的認(rèn)識(shí)在多大程度上符合價(jià)值客體的實(shí)際。價(jià)值實(shí)現(xiàn)是一種 實(shí)踐關(guān)系，這又可稱之為藝術(shù)消費(fèi)、藝術(shù)欣賞。藝術(shù)消費(fèi)、藝術(shù)欣賞實(shí)質(zhì)上是一種價(jià)值實(shí)現(xiàn)這運(yùn)動(dòng)。它是雙方面的，即一方面是欣賞者(消費(fèi)者)，一方面是作為欣賞對象的藝術(shù)作品，前者是主體，后者是客體，藝術(shù)欣賞者跟藝術(shù)品總是處在一個(gè)矛盾體中，互相 影響 著對方，藝術(shù)品要用自己的力量感染欣賞者，欣賞者則以各自不同的條件去感知同一件藝術(shù)品。這樣，有的從這一方面受到感染，有的從另一方面受到感染;有的受到感染多一些，有的受到感染少一些;有的受到了正面的感染，有的受到反面的感染。這一切，都是價(jià)值實(shí)現(xiàn)的標(biāo)志，也是看主客觀對立統(tǒng)一到哪種程度。越能感染人的藝術(shù)品，越能使其價(jià)值得以實(shí)現(xiàn)。相反，打動(dòng)不了欣賞者心靈的藝術(shù)品，它的價(jià)值就難以充分實(shí)現(xiàn)。

　　從美學(xué)的角度說，價(jià)值的內(nèi)涵相當(dāng)豐富，有審美價(jià)值、 教育 價(jià)值、娛樂價(jià)值等。當(dāng)然，這其中有著一定的 政治 取向問題。在“十年“””中，大多數(shù)藝術(shù)作品都是帶著濃厚的政治色彩，現(xiàn)在亦出現(xiàn)過“政治波普”的作品，這只能說是在一定的歷史時(shí)期所出現(xiàn)的歷史產(chǎn)物。作為藝術(shù)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，是一個(gè)長期、漸進(jìn)的過程，無論對于同時(shí)直接消費(fèi)的藝術(shù)來說還是對于間接消費(fèi)的藝術(shù)來說都是這樣。在藝術(shù)創(chuàng)作完成后進(jìn)入社會(huì)(如美術(shù)作品參加展覽)，最容易引起群眾及時(shí)的情緒反應(yīng)，但在展出之后，藝術(shù)價(jià)值還會(huì)起作用，絕不可把價(jià)值的實(shí)現(xiàn)運(yùn)動(dòng)僅僅局限在一個(gè)待定 環(huán)境中。在藝術(shù)價(jià)值實(shí)現(xiàn)上，美術(shù)作品又有其獨(dú)特之處，一件美術(shù)作品的符號所表現(xiàn)的形象或確定或模糊，觀賞者可以根據(jù)自身的生活體驗(yàn)，去發(fā)揮更大的主觀能動(dòng)性，或根據(jù)自身的經(jīng)濟(jì)條件去進(jìn)行藝術(shù)消費(fèi)活動(dòng)。因此，強(qiáng)調(diào)實(shí)現(xiàn)主客觀相統(tǒng)一，一方面要求藝術(shù)創(chuàng)作在歷史的長河中要具有生命力，另一方面也要注意藝術(shù)消費(fèi)者的審美需要，研究藝術(shù)市場。這樣，才能做好藝術(shù)消費(fèi)的引導(dǎo)與提高 工作，忽視消費(fèi)者的實(shí)際需要，等于慫恿了藝術(shù)生產(chǎn)的盲目性。

　　藝術(shù)的價(jià)值就是審美的價(jià)值

　　既然價(jià)值是主觀的，價(jià)值實(shí)現(xiàn)是個(gè)體的，這樣價(jià)值評價(jià)往往限于個(gè)人，這就難免有它的局限和偏頗。價(jià)值實(shí)現(xiàn)是檢驗(yàn)藝術(shù)價(jià)值的重要標(biāo)準(zhǔn)，但它僅僅提供藝術(shù)品受欣賞者喜愛、歡迎的程度。一件好的藝術(shù)作品，藝術(shù)消費(fèi)是一個(gè)長期的過程。不少杰出的作品，在最初時(shí)日受到冷落，甚至苛酷挑剔。后印象派畫家梵·高的生前冷落，死后轟動(dòng)，更是盡人皆知。大凡優(yōu)秀的藝術(shù)品、卻不會(huì)被局限在一個(gè)短時(shí)間里和狹小的地域，而是在長期時(shí)間里，為人們所賞識(shí)，藝術(shù)品也只有在長期、廣泛的流傳中，才能顯現(xiàn)其價(jià)值，那些不好的作品和價(jià)值不大的作品，是經(jīng)不起時(shí)間的檢驗(yàn)的，在投入時(shí)常后不久即會(huì)被淘汰，所以，時(shí)間是無情的檢驗(yàn)官，也是人們作出價(jià)值認(rèn)定的最主要的根據(jù)。

　　還有一種情況，對獲獎(jiǎng)作品如何看?應(yīng)該說，評獎(jiǎng)是一種“集體認(rèn)定”的方式，具有一定的權(quán)威性，把獲獎(jiǎng)情況作為一種藝術(shù)品價(jià)值認(rèn)定標(biāo)志是可以的，但是也要看到兩種情況。一是評獎(jiǎng)大都是在藝術(shù)品剛剛產(chǎn)生了之后進(jìn)行，來能經(jīng)受長時(shí)間的消費(fèi)檢驗(yàn)，也不能說明它在以后的時(shí)間里必然還會(huì)受到像它在獲獎(jiǎng)時(shí)那樣的歡迎。二是有些評獎(jiǎng)，受當(dāng)時(shí) 政治 形勢，人文關(guān)系和審美趨向 影響 很大，在時(shí)過境遷之后，再去看同一件作品，反而過于平淡。這就是說，對于獲獎(jiǎng)作品，也要辯證地看，萬不可把一時(shí)的評獎(jiǎng)當(dāng)作一件作品價(jià)值的永恒標(biāo)記。

　　以上說過，藝術(shù)價(jià)值所要 研究 的是作為精神產(chǎn)品的藝術(shù)品如何以自身的特殊功能去適應(yīng)和滿足 社會(huì) 和廣大人民群眾對審美 文化的需求的 問題 。因此，討論藝術(shù)作品的價(jià)值，實(shí)際上是研究作為一種審美文化的人化產(chǎn)品。應(yīng)該怎樣滿足人們對文化的需要，讓藝術(shù)的潛在價(jià)值轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的價(jià)值，從而形成一種社會(huì)效應(yīng)。這里必須強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)的首要目標(biāo)不應(yīng)是為了迎合市場，趕時(shí)髦，而是建立或?qū)ふ易约旱膫€(gè)性，讓這個(gè)個(gè)性得到社會(huì)的承認(rèn)。我們研究藝術(shù)的價(jià)值就不僅僅要弄清楚藝術(shù)價(jià)值是如何創(chuàng)造的，而且要研究藝術(shù)價(jià)值是如何實(shí)現(xiàn)的。當(dāng)藝術(shù)家創(chuàng)作出更多更具有藝術(shù)價(jià)值的作品，滿足社會(huì)和人們的審美需要時(shí)，這樣，藝術(shù)的價(jià)值才能更好地因勢利導(dǎo)著藝術(shù)消費(fèi)，而在藝術(shù)消費(fèi)中，推動(dòng)藝術(shù)家能以真誠的心態(tài)，關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，增強(qiáng)民族精神和融匯外來文化的自信心，在藝術(shù)上進(jìn)行多樣探索，才能把 中國 的藝術(shù)提高到一個(gè)新的境界。