摘要：兒童畫一般是指12歲以前的孩子的繪畫，大致分為三個時期：“涂鴉期、符號期、寫實期”。兒童畫是一種特殊的藝術(shù)形式，兒童繪畫本身并無好壞，這只是他們認識世界和表達對世界的認識的一種手段。繪畫是培養(yǎng)兒童創(chuàng)造力、想象力的一種有效途徑。兒童繪畫在反映生活的真實性方面與許多藝術(shù)大師的追求上可以說是一致的，且兒童繪畫本身就有其藝術(shù)性所在，所以想要發(fā)展這種藝術(shù)性，必須使兒童的繪畫心理得到正確的引導和培養(yǎng)。在傳統(tǒng)美術(shù)教育中，只注重傳授知識技能，而忽視了素質(zhì)教育和兒童個性的發(fā)展。這些都是現(xiàn)階段藝術(shù)教育中所存在的問題，要改革美術(shù)教育，就應(yīng)著眼于培養(yǎng)兒童的觀察力、記憶力、想象力和創(chuàng)造力，尊重兒童的視覺表達，培養(yǎng)他們的藝術(shù)性思維。
　　關(guān)鍵字：兒童繪畫；藝術(shù)性思維；創(chuàng)造力；想象；美術(shù)教育
　　兒童畫是一種特殊的藝術(shù)形式，在思維和表現(xiàn)手段上，兒童繪畫具有特殊的趣味性和藝術(shù)性，兒童繪畫在反映生活的真實性方面與許多藝術(shù)大師的追求上可以說是一致的，且兒童繪畫本身就有其藝術(shù)性所在，所以想要發(fā)展這種藝術(shù)性，必須使兒童的繪畫心理得到正確的引導和培養(yǎng)。
　　一、兒童畫的特點
　　兒童畫一般是指12歲以前的孩子的繪畫，大致分為三個時期：涂鴉期、符號期、寫實期。兒童畫畫的特點是隨時都會出現(xiàn)一些曲折且不能按常理來衡量的線條和圖形，而這種不合理恰巧形成了兒童畫的趣味性，使其獨具風格，用成人的標準來衡量兒童畫是否真實、是否具有準確的外形，這是是毫無意義的。因為兒童的思維是通過某些最基本的“形”進行的，當兒童打算描繪一件物體時，他們常常只是把這些物體的總體形狀中包含的某一部分的形狀大體描繪出來。兒童畫具有一種特殊的荒誕性，主要表現(xiàn)在構(gòu)思荒誕性、構(gòu)圖荒誕性、造型荒誕性、色彩荒誕性、空間荒誕性、設(shè)計荒誕性六個方面。正由于這種荒誕性，使它具有獨特的“藝術(shù)魅力”，也被認為是兒童的“藝術(shù)性思維”，甚者有人把兒童畫和藝術(shù)大師的作品相提并論。
　　　　二、目前兒童畫的教育方式和存在的問題
　　目前，對于少年兒童在美術(shù)方面的培養(yǎng)越來越受到校方和家長的重視，許多小學生都會報名參加校內(nèi)外各類美術(shù)學習班，但是一些美術(shù)培訓機構(gòu)為了迎合家長，大力宣傳什么“美術(shù)大師速成法”，使兒童在被動的狀態(tài)下反復的臨摹一些美術(shù)大師的作品，效果倒是立竿見影，可是這種技能的速成不但不能使兒童在繪畫的過程中正確的面對自己所認知的世界，反而使他們背上了沉重的負擔，使他們的創(chuàng)造力受到了極大的壓抑，且縮小了的他們的創(chuàng)作空間，使他們的想象力受到限制，更談不上藝術(shù)性思維的培養(yǎng)。我就有這樣的經(jīng)歷，曾經(jīng)在一個兒童美術(shù)培訓班里見到這樣的情景：第一天上課時，孩子們帶著自己的工具躍躍欲試，老師還沒開始上課他們就開始畫了，這時候畫出的作品稚嫩但是非常有趣，但是一個星期后，他們明顯失去了興趣，畫出的畫也失去了應(yīng)有的創(chuàng)造力和想象力，是因為教師上課時采取示范一張畫，讓孩子們反復臨摹的教學方法，這種忽視兒童在美術(shù)活動過程中樂趣的表現(xiàn)和自信的建立的做法，不但無法達到美術(shù)教育的根本目的，而且適得其反。美國一些著名的藝術(shù)教育學者也曾表明：藝術(shù)教育的目的最主要的是以健全人格的養(yǎng)成為目標，兼具兒童理性的認知活動與感性的創(chuàng)造活動。我認為，要擺脫陳舊的習慣性程序，必須努力創(chuàng)造各種愉快的形式，引發(fā)兒童對美術(shù)的興趣和對美術(shù)的正確認識，這才是培養(yǎng)在繪畫中藝術(shù)性思維的關(guān)鍵。
　　三、兒童美術(shù)教育中應(yīng)注意的問題
　　兒童美術(shù)教育有其特定的教育對象、教育內(nèi)容、教育環(huán)境和教育方式方法,因而有其自身的客觀規(guī)律,只有遵循教育客觀規(guī)律,講求科學的態(tài)度和方法,才能獲得理想的效果，才能真正做好兒童繪畫中藝術(shù)性思維的培養(yǎng)。繪畫教育作為一種兒童早期智力及潛能開發(fā),培養(yǎng)兒童想象力及創(chuàng)造力的一種有效途徑,已越來越被人們認識和重視。但隨著對兒童美術(shù)教育投入的日漸增加,兒童繪畫教育存在的一些不良傾向也越發(fā)明顯,部分教師和家長陷入了一些教育的誤區(qū),例如:過于注重模仿和強調(diào)技能、技巧的練習，以成人的眼光評價兒童畫，家長對孩子的培育具有盲目性和急功近利思想，再加上一些不良社會因素對兒童繪畫教育的影響,這些誤區(qū)都不利于兒童美術(shù)教育的發(fā)展,違背了兒童繪畫教育發(fā)展的規(guī)律和教育的真正目的。在兒童繪畫教育中,如果我們長期沿襲傳統(tǒng)的教學經(jīng)驗和教學方式,把成人的意識強加于兒童身上,干涉兒童的藝術(shù)創(chuàng)造,那么我們培養(yǎng)出的兒童只會在操作技能上被捆住手腳,而表現(xiàn)力、創(chuàng)造力被扼殺。因此,從這個層面上講，培養(yǎng)兒童的繪畫技能并不是繪畫教學的主要任務(wù),兒童畫有其內(nèi)在的發(fā)展規(guī)律,成人不僅應(yīng)充分了解兒童是如何作畫的,而且應(yīng)深入理解兒童為什么要這樣畫,并在美術(shù)教育中尊重兒童畫的特點與發(fā)展規(guī)律,給予兒童充分表現(xiàn)和創(chuàng)造的自由，給他們發(fā)展思維的空間。
　　傳統(tǒng)美術(shù)教學，注重臨摹，忽視兒童的個性表現(xiàn)，常用簡化了的圖形作為形象表現(xiàn)的模式，通過臨摹灌輸給兒童，如把簡筆畫稱為讓兒童掌握繪畫的“詞語”，用一個又一個圖形概念進行復制。兒童在成長中，模仿是他們的天性，如果先入為主地教他們畫一些模式化的東西，不但不利于兒童自主地觀察生活，描繪生活，更會使他們的想象力發(fā)揮受到限制，當兒童學會了這些千篇一律的公式，套用在自己的畫里，就出現(xiàn)了所有兒童畫面中出現(xiàn)一樣的花草樹木和動物，根本沒有自己的想象力。他們不知道繪畫形象來源于生活，不懂得通過自己觀察發(fā)現(xiàn)各種形態(tài)特征，又何從談及藝術(shù)性思維？一味的臨摹，使兒童對生活中的美無動于衷，對生動有趣的物象不會畫也不敢畫，使孩子的畫沒有個性，沒有心靈感受。傳統(tǒng)的美術(shù)教育忽視兒童成長的歷程，教材內(nèi)容也大多脫離兒童實際。從成人的眼光看兒童的造型能力發(fā)展，認為物象的形狀越簡單，兒童越容易掌握和接受，教材從簡單形到復雜形安排，以體現(xiàn)由淺入深的認識過程，看起來似乎是循序漸進的原則，實際上兒童生來認識世界并不以形的繁簡來發(fā)展認識，他們喜歡畫自己熟悉的、感興趣的人和事，例如許多兒童一開始拿筆畫畫就先試著畫人，就是這個道理。
　　四、我認為在以后的美術(shù)教學中應(yīng)注意以下三點
　　1．利用多種手段擴大兒童的生活視野，激發(fā)創(chuàng)作興趣，培養(yǎng)兒童視覺造型反應(yīng)和創(chuàng)造力以及情感表達能力；
　　2.通過觀察、記憶、體驗、聯(lián)想、欣賞等進行啟發(fā)式教學；
　　3.教師盡量少做或不做技法示范，主要教會學生運用各種繪畫工具、材料的方法。
　　依靠直覺進行造型訓練，可以培養(yǎng)兒童的觀察力、記憶力、想象力和創(chuàng)造力。通過觀察就可以幫助兒童克服造型的概念化，要教兒童觀察和記憶，運用多種手段，啟發(fā)聯(lián)想、鼓勵獨創(chuàng)。在內(nèi)容方面要密切貼近兒童生活，以提高他們的繪畫興趣和創(chuàng)作熱情。尊重兒童的視覺表達，兒童繪畫的意圖并不著眼于畫得與真實的一模一樣，所以技巧并沒有必要看得太重要，我們也沒有必要過早、過多灌輸那些不可能被他們接受的技法知識，而是應(yīng)抓住重點和方向的正確性，使兒童對繪畫產(chǎn)生濃厚的興趣，使其在繪畫中得到快樂，只有這樣，才能使他們在藝術(shù)性思維的發(fā)展方面得到很好的促進。
賈娟 女 1981出生 畢業(yè)于陜西師范大學美術(shù)學院，現(xiàn)就職于寶雞文理學院教育科學與技術(shù)系 ，從事學前教育、藝術(shù)教育專業(yè)美術(shù)學科的教學與研究。