大學漢語言文學專業(yè)畢業(yè)論文范文

　　漢語言文學專業(yè)是中文系中的熱門專業(yè)，其論文的學術性也是很高的。下文是學習啦小編為大家整理的關于大學漢語言文學專業(yè)畢業(yè)論文范文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　大學漢語言文學專業(yè)畢業(yè)論文范文篇1

　　論魯迅作品的審美價值

　　摘要:魯迅以其智者的痛苦，描繪舊時代的畫面，作者對時代的把握，對人性的理解，多數(shù)是以悲劇的形式、滑稽的形象加以展現(xiàn)，審美情感深刻豐富，審美價值潛在隱蔽，卻往往更執(zhí)著、更強烈。對魯迅的文學作品進行審美觀照，是作品本身的客觀要求，也是理解學習作家作品的必然選擇。

　　關鍵詞:魯迅;文學作品;審美觀照;情感;價值

　　魯迅的作品是中學語文教學的重要組成部分，也是語文教研中不容忽視的一個重要內(nèi)容。建國以來，雖然幾經(jīng)課改和選編爭議，魯迅作品在中學語文課本中仍然占據(jù)首要位置，無論是選用的數(shù)量，還是在教學中所占的份量都是古今中外任何作家都無法相比的。但魯迅作品的教與學長期以來存在著一個難題，就是教師與學生對魯迅作品缺乏興趣，整體教學效果不理想。學生為了學習而學習，為了考試而學習;教師為了完成教學任務而授課，按照既有的程式組織教學。究其原因，筆者認為主要是教育者對魯迅及其作品的認識和理解問題。魯迅的作品沒有激起教師的興趣，教師必然不能用“情感”的力量感染學生，加之魯迅作品的“深奧晦澀”，學生不免有畏難的心理。中學語文教材選編的魯迅作品，其中小說、散文等文學作品占一半以上，因此，筆者試圖從魯迅文學作品的美學價值入手，從情感和審美的角度，分析魯迅文學作品的審美傾向和審美教育的問題。

　　一、魯迅文學作品的審美分析

　　魯迅是“五四”前夜走上中國文化舞臺的主將，是半殖民地半封建的舊中國最清醒的偉大現(xiàn)實主義作家。由于時代的原因，由于魯迅思想的深邃性，革命的徹底性和斗爭的堅定性，以及教育者認識的局限性和傳統(tǒng)習慣的束縛，使得魯迅文學作品的教學，一直側重政治思想和階級立場的層面，而忽略其作品特有的人文思想和審美價值。筆者認為：魯迅的文學作品不僅具有很深的認識價值和思想教育作用，而且具有獨特的審美價值，飽含著特殊的審美情趣和強烈的藝術感染力。只是魯迅的審美視角和表現(xiàn)美的方式與眾不同，需要研究者、教育者從另外一個角度進行審美觀照和總體把握。如果只注重魯迅文學作品的思想性和革命性，必然有損于其作品的美學價值和藝術教育作用，影響學生對魯迅文學作品的學習興趣和教學目標的整體架構。

　　“魯迅是在文化戰(zhàn)線上，代表全民族的大多數(shù)，向著敵人沖鋒陷陣的最正確、最勇敢、最堅決、最忠實、最熱忱的空前的民族英雄”。這是1940年毛澤東同志對魯迅的評價。由于我國新文化運動的歷史背景和抗日戰(zhàn)爭時期對文化工作者的希望和要求.當時對作家作品的評價，首要的標準是政治思想和對革命斗爭的作用，而不是用審美的眼光觀照哪怕是優(yōu)美如畫的的小說和詩歌,但這并不能抹殺作品本身蘊涵的審美價值。“魯迅的骨頭是最硬的，他沒有絲毫的奴顏和媚骨”，魯迅的文學作品表現(xiàn)美的方式也同樣具有硬骨頭的特點。

　　1. 審美表現(xiàn)的反向性

　　文學作品都具有審美價值，作者通過人物形象的塑造、典型環(huán)境的描寫和故事情節(jié)的敘述，表達對現(xiàn)實的理解和對未來的理想追求。但是，作為語言藝術的文學，表現(xiàn)美的方式也是多種多樣的。不同的作家對現(xiàn)實有不同的理解和感悟，有的作品通過正面的描繪或歌頌表現(xiàn)對美好生活的想往。如：趙樹理的《李有才板話》、《小二黑結婚》等;有的作品則通過揭露生活中的“丑”，從反面表達作者的審美理想。如：果戈理的《死魂靈》、李寶嘉的《官場現(xiàn)形記》等。批判現(xiàn)實主義作家的作品多數(shù)屬于后者。魯迅是我國現(xiàn)代最偉大的批判現(xiàn)實主義作家，具有鉤魂涉魄的目光，善于挖掘生活中的“陰暗面”、并能夠對違反常規(guī)的素材進行集中、概括，在諷刺、批判中表現(xiàn)正面的理想。作品中體現(xiàn)的是審美的負價值。

　　魯迅的《吶喊》收錄14篇短篇小說，創(chuàng)作于1918—1922年。作品真實地描繪了從辛亥革命到五四時期的社會生活，揭示了種種深層復雜的社會矛盾，對舊中國舊制度及陳腐的傳統(tǒng)觀念進行了深刻的剖析和徹底的否定。通過否定和批判，表現(xiàn)了作者希望社會變革的理想和追求。同樣，《彷徨》收錄的11篇短篇小說，創(chuàng)作于1924—1926年，作品貫穿著對生活在封建勢力重壓下的農(nóng)民及知識分子“哀其不幸”，“怒其不爭”的關懷。這些作品，很少具有正面典型的塑造及和諧、閑雅、優(yōu)美的生活圖景。如：選自《吶喊》的《孔乙已》，塑造了封建社會沒落知識分子孔乙已的典型形象，他窮困、潦倒、迂腐而麻木，在封建科舉制度的毒害、摧殘下最終成為可憐又可笑的滑稽形象。作者是通過抨擊社會對苦難者的漠視和譴責封建科舉制度的腐朽中，表達對理想社會制度的追求。同樣，《阿Q正傳》中塑造的自欺欺人的“阿Q”形象，也同樣是扭曲了的半殖民地半封建社會造就的“可憐蟲”形象。作者通過對阿Q的否定，從反面表達了審美理想和審美價值。魯迅是將自己的審美情感熔鑄于對現(xiàn)實的否定和對封建社會的揭露中。美學價值深置于作品的底層，飽含在揭露“丑”的無奈中。

　　2. 審美情感的深刻性

　　美的事物不僅具有表現(xiàn)積極向上、不屈不撓精神的內(nèi)容，而且要具有適宜的感性形式，并且這種形式一般是鮮明的、宜人的。魯迅文學作品中美的精神、美的內(nèi)容，往往重于美的形式，更多的體現(xiàn)在思想、認識和道德方面的積極力量和斗爭氣概，與通過形式美打動人，吸引人的其它文學藝術表現(xiàn)美的方式有所不同。這是魯迅文學作品審美情感的深刻性和特殊性的必然要求。

　　魯迅的小說《藥》，寫于1919年，其中的系列環(huán)境描寫：從“秋天的后半夜，月亮下去了，太陽還沒有出”的陰冷，到“街上黑沉沉的一無所有，只有一條灰白的路”的一點微弱的希望;從 “而且路上也愈走愈分明，天也愈走愈亮了”的一點亮光到“太陽也出來了”，光明就在眼前的發(fā)展變化。沒有燈紅酒綠、姹紫嫣紅的明麗與熱烈，作者的情感是隨著時間的推移自然而然流露出來的。沒有外在形式的吸引，卻具有強烈的藝術感染力，需要讀者由此及彼，由表及里體會，分析、理解。魯迅文學作品審美情感的深刻性是與當時的社會歷史背景相統(tǒng)一的?？此齐S意，但情在深處，愛在恨中。寫作的目的在于“治病救人”，是其他同類作品無法企及的?！端帯芬原h(huán)境描寫為載體，穿插于全文，反映了辛亥革命前后中國的社會現(xiàn)實。讀者透過環(huán)境的凄涼可以感受到魯迅先生對當時中國的愛之深，痛之切;哀其不幸，怒其不爭。同時，表達出作者的內(nèi)心深層，因時代背景而不能點明的理想寄托。魯迅的美學思想是革命功利主義的，魯迅是將他的美感、理智感與道德感統(tǒng)一在起來，達到思想美與藝術美、表象美與深層美的有機結合。

　　3. 審美價值的潛在性

　　魯迅生活在20世紀初黑暗的舊中國，時代的原因，使其著作具有特殊性，即使是文學作品，也多半是批判、揭露和諷刺之作。他發(fā)出的多是無可奈何而又不甘寂寞的“吶喊”。時常在“徬徨”中探索，在苦悶中前行，有時迫于時局，又不得不隱諱其意。由于寄托深，使讀者較難領會作品的用意，更無暇顧及蘊含其中的情感因素和審美價值。魯迅是中國文化革命的主講，是現(xiàn)代偉大的文學家，“為藝術而藝術”在他的作品中是找不到的。魯迅一向被看作是對封建專制和愚昧揭露最深刻，斗爭最全面、最堅決，也最持久的作家。因而，其作品主要是批判和揭露，其美學價值和審美傾向往往深含其中，常常被忽視、被遺忘。《祝?！?、《傷逝》一類的小說自不必說，即使是飽含真情的《故鄉(xiāng)》，《社戲》，審美意象也不那么分明。

　　《故鄉(xiāng)》是1921年發(fā)表在《新青年》上的短篇小說，具有濃厚的鄉(xiāng)土深情。那深藍的天空、金黃的圓月、碧綠的西瓜和月夜沙地中的英俊少年……是作者兒時故鄉(xiāng)的優(yōu)美圖景和壯美場面的重現(xiàn)，閃爍著藝術美的光輝。但在作品中不過是作者腦海中的印跡和對童年生活的回憶。這種美的表現(xiàn)中體現(xiàn)的情感，是作為眼前“破敗”的故鄉(xiāng)和作者失望之情的對比和反襯，以揭露封建統(tǒng)治的罪惡。作者的審美理想和情趣潛藏在回故鄉(xiāng)前后的敘述中，現(xiàn)實的無可奈何和不甘如此的矛盾構成了作品復雜的感情基調(diào)。魯迅以其智者的痛苦，描繪舊時代的畫面，作者對時代的把握，對人性的理解，對弱者的同情和對習俗的思考，是以悲劇的形式、滑稽的形象加以展現(xiàn)，審美情感潛在隱蔽，卻往往更執(zhí)著、更強烈。外表冷漠，內(nèi)心熾熱。

　　中學語文課是美育的神圣領地，是美育的最好教材。而魯迅的作品作為中學語文教學的重要組成部分，不能忽視美育的實施。相反，需要站在時代的高度領悟其作品的美感因素，從另一個側面讓學生學會發(fā)現(xiàn)美、感悟美，得到美的感染和熏陶。這樣不僅可以提高學生學習的積極性和主動性，使學生處于好知、樂知的狀態(tài)中，而且能夠讓學生在獲得知識，提高能力的同時，潛移默化的受到審美教育。

　　大學漢語言文學專業(yè)畢業(yè)論文范文篇2

　　探析學者散文思考

　　論文摘要：本文試圖由“學者散文”的兩個要素，以及當今籠罩“學者散文”的特殊文化背景，來談談“學者散文”所面臨的矛盾和危機。并基于當下關于學者散文的研究現(xiàn)狀，做出一點不成熟的想象。

　　論文關鍵詞：學者散文矛盾危機想象

　　散文作為文學品類之一種，文學性是它最根本的特性，學者散文也不例外。然而，學者散文特別的創(chuàng)作主體與散文自身的文學性要求之間，存在著難解的矛盾。此外，隨著社會改革的深入，經(jīng)濟發(fā)展的轉型，文學日益邊緣化、市場化的態(tài)勢愈發(fā)顯著，學者散文也同樣處在這一時代環(huán)境的籠罩之下，面臨著生存和發(fā)展的考驗。本文試著對學者散文自身存在的矛盾，以及面臨的危機，以粗略的描述。

　　一、 學者與散文之間的天然矛盾

　　上世紀九十年代，“學者散文”的崛起成為一個引人注目的現(xiàn)象。對“學者散文”的關注和研究，自九十年代中后期以來也成為評論界的熱點之一。眾多學者對 “學者散文”的概念進行了界定。最早的是臺灣散文家余光中，他從創(chuàng)作主體以及其文化素養(yǎng)、文體類型、讀者反映對“學者散文”進行了描述。后來有香港散文家梁錫華，大陸的學者鐘友循，范培松，袁良駿，吳俊，喻大翔，洪子誠，韓國學者金惠俊，他們或關注創(chuàng)作主體，或關注散文文本，或是兼而有之，分別對“學者散文”做了描述，其中較突出的是喻大翔教授。喻教授認為：“所謂學者散文，主要指各門學科中專業(yè)學者創(chuàng)作的，具有現(xiàn)在思維特征、價值取向、理性精神、知識理想、心理內(nèi)容等質素的，各種類型與問題風格的散文作品。”，這一概括從創(chuàng)作主體、文本、成就三個角度對學者散文進行了準確厘定，具有高屋建瓴的理論高度和深度。

　　有的學者散文家注重智慧、思想的輸出或者啟蒙、批判立場的表達，這樣往往沖淡藝術審美的經(jīng)營而使其散文成為知識的堆積或一味的說教。比如，余秋雨的一些散文(如《西湖夢》等)，充滿歷史資料、考證證據(jù)、說理議論，從而帶來其散文強烈的理性色彩。當然，這對表現(xiàn)作家文化選擇的自覺是有意義的，但是卻造成作品的過于沉重、呆板，缺乏作為文學作品應該具有的生動和柔軟性，也會給讀者一種好為人師的感覺。再比如余光中，他雖曾指出學者散文 “當然也要經(jīng)營知性與感性，更常出入于情理之間。……而是要捕捉情、理之間洋溢的那一份情趣或理趣。”，但他的所謂的知性散文《書齋書災》、《鴉片戰(zhàn)爭和疝氣》、《梵高的向日葵》等中，絲毫也見不到精致的結構，生動的意象與和諧的韻律;從散文作為文學之一種的本質要求出發(fā)，很難肯定它們是美好的作品。還有研究者認為，“周濤散文有理性過強，思想太密集，而難免使得構架粗疏空泛，寄托、附麗思想的底座(材料、具象)不夠堅實有力。”這一說法也是相當中肯的。這種矛盾在現(xiàn)代學者散文家那里也是存在的，只是他們當中的很多人總能以自己獨特的方式來給予合適的消解。比如魯迅散文中赤誠的精神，林語堂散文中洋溢著的幽默，梁實秋散文優(yōu)雅下面蘊藏的淡淡的苦味。近年有些學者散文家則追求散文的個性化、生命化、清淡化，這又導致散文缺乏思想和精神的底蘊。當然，這種結果可能是對于前一種情況的糾偏所導致的，卻不如人意地走向了另外一個極端。

　　著名散文家柯靈這樣說：“寸楮片紙，卻是以熔冶感性的濃度，知性的密度，哲學的亮度，一卷在手，隨興瀏覽，如清風撲面，明月當頭，良朋在座，燈火照人”?？梢娫谏⑽募夷抢?，好的散文也應該是融合了感性與知性的典范。然而，認識上的清醒和自覺與創(chuàng)作實踐仍有距離，如何將正確的認識落實到實踐中去，以實現(xiàn)學者散文文本的某種完滿，是當今學者散文家和學者散文研究者共同面臨的問題。

　　二、 大眾化、商業(yè)化文化背景下學者散文的危機

　　上世紀九十年代以來，隨著改革開放的深入和市場經(jīng)濟的轉型，大眾文化和商業(yè)主義席卷而來。從而使文化、文學以及知識分子在精神領域的地位發(fā)生了根本的動搖。在嚴峻的形式下，長期回避的利益問題以及相關的價值取舍，導致學者、知識分子的分化。有的學者、知識分子選擇“下海”，有的選擇趨時的亞文學寫作，比如，廣告文學，電影劇本，通俗小說等。有的人則表現(xiàn)出面對時代變遷的冷靜和自覺，表示堅守知識分子的理想陣地，他們面對壓力作出了相對的應對。“沒有英雄、缺乏戲劇性、操正步、常規(guī)建設，這無疑都是散文時代的標志。在此背景下，學者散文當然地成為了九十年代散文的主流。戲劇理論家余秋雨的散文是學者散文的典型代表，他先后出版了《文化苦旅》(1992 年)、《山居筆記》(1998年)、《霜冷長河》(1999年)等一批散文集，本本暢銷海內(nèi)外。著名的學者季羨林，他的《虎年抒懷》、《清塘荷韻》、《一個老知識分子的心聲》等都成為膾炙人口的名篇，1999年又創(chuàng)作了《站在胡適之墓前》。與季老相似的年長的學者散文家還有張中行、汪曾琪、董橋，畫家吳冠中、黃永玉、韓美林等等，都在散文領域留下了自己的足跡。

　　學者散文成就了客觀的成績，卻也面臨著種種問題甚至危機。散文評論家韓小蕙曾撰文驚呼：“散文變成了什么?”，“散文怎么離文學越來越遠”，并指出當時散文存在的種種弊處：把散文寫成論說文;把隨筆寫成思想提綱;大文化散文變成了百寶箱;更有一類以功利為目的的散文等等。著名的文學批評家雷達也這樣說：“散文過多地承載文化，壓制了文學的靈性，使散文特性正在喪失，嚴格上說，有些學者散文不是散文。”這一后果不能說和學者本身無關，更不能說和整個時代環(huán)境無關，它恰恰說明了學者在時代環(huán)境下的選擇以及堅持(操守)。

　　然而總有人面對文學、學術的商業(yè)化表示儼然新潮的肯定，他們認為學者以及學者散文無論如何都是新的文化消費中的因素，這好像是給學者和學者散文定命。豈不視這如今文化的嚴峻形式，以及這背景下面一切的遭遇：大眾文化的商業(yè)性、消費性是指向利潤和官能享受的，學者散文必將在他們面前喪失掉最后一點可能。學者散文的讀者漸漸窄化，學者的審美能力漸漸退化，學者散文家漸漸分化，大部分人將舉著文化的大旗，做起商人的經(jīng)營了。

　　三、結語

　　相信不管是學者與散文的天然矛盾，還是當代文化背景下學者散文的危機性遭遇，學者散文的過去是輝煌的，未來是向前進的。我們關于學者散文的研究和建設存在著無限的空間，記得在上個世紀八十年代的末尾有人這樣講：“難道我們不該把學者散文當作一個獨立的散文品種來研究?難道我們不該有一部學者散文史?不該有一部或幾部學者散文選集?”，這個想像似的無疑而問，在今天得到了回應，學者散文的研究上已經(jīng)有不少可觀的成果。然而，散文領域的研究——也許是因為其體裁的特別——向來不是那么熱鬧，因此其建設的步伐依舊蹣跚。

　　當然學者散文的研究，不僅僅止于關于它的概念的厘定，文本的解讀，生命的關照，更應該是一種踏踏實實的建設。從古到今，從大陸到港、澳、臺，從華文世界到整個地球，學者散文有它自己的歷史和國度，在巨大的時空下恢復它零碎而又模糊的面影，需要更多智慧而且執(zhí)著的建設者。

　　注釋：

　　① 董正宇：《也說“學者散文”》，《理論與創(chuàng)作》2003，1。

　?、?喻大翔：《現(xiàn)代中文散文十五講》，同濟大學出版社2003，3。

　?、?余樹森，陳旭光：《中國當代散文報告文學發(fā)展史》北京大學出版社，1996。

　　④ 陳建暉：《論九十年代的中國散文現(xiàn)象》，《文藝評論》1985年第2期。

　?、?周修睦：《論學者散文》，上海大學學報(社科版)1989年第1期。

　?、?余光中：《散文的知性與感性》，《羊城晚報》1994年7月24日。