新敘述攝影習(xí)慣于在攝影畫面中去講述故事。這些畫面并不存在于真實(shí)的生活場景中。而是通過對現(xiàn)實(shí)景觀的改造或者制作，營造出一種前所未有的場域。相對于其他類型的攝影，新敘述攝影有著自身獨(dú)有的表征。以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的新敘述攝影的特點(diǎn)是什么，希望能夠幫到大家。

　　記錄性的否定

　　攝影的記錄性是人們對攝影最基本的認(rèn)識，從家庭相冊、新聞報道、檔案記錄到軍事偵察，攝影的記錄性在各行各業(yè)發(fā)揮著它獨(dú)特的作用。新敘述攝影與某些傳統(tǒng)的信條相反，認(rèn)為：“攝影從未被作為一種純粹的客體媒介，提供未經(jīng)修改的真實(shí)景象。任何照片都不同于其他的照片，即使是出自同一個物體，同樣的出片過程。甚至，通過視覺控制，鏡頭可以記錄下最暴虐的謊言。”就如同結(jié)構(gòu)主義否定語言的能指與所指一樣，新敘述攝影將對二元世界的解構(gòu)運(yùn)用于攝影中，將藝術(shù)家作品中的景致與實(shí)際拍攝的圖像剝離，重新建造著攝影的真實(shí)，從而否定了攝影的記錄性特征。真實(shí)圖景和攝影作品中存在著藩籬，它們之間要么產(chǎn)生抗拒的力量，要么兩者之間的阻隔被跨越，后者替代前者并產(chǎn)生某些啟發(fā)性的效應(yīng)。

　　中國的觀念攝影起源于20世紀(jì)90年代中葉，在當(dāng)時活躍于體制之外的“先鋒藝術(shù)”的推動下，藝術(shù)家開始嘗試各種藝術(shù)媒介和手段，以對抗學(xué)院寫實(shí)的陰影和體制的束縛，去尋找新的伊甸園。受西方當(dāng)代藝術(shù)的影響，中國也出現(xiàn)了新敘述攝影。與西方相比，一些以攝影為媒介的藝術(shù)家，過于心高氣傲。在沒有潛心或不屑研究技術(shù)的情況下，一味強(qiáng)調(diào)“觀念”，而觀念在無技術(shù)支持的條件下，又顯得蒼白無力。新敘述攝影在西方已經(jīng)有近30年的歷史，在中國它僅僅是個開始。

　　事實(shí)上，“以攝影為媒介的藝術(shù)實(shí)踐成為定義后現(xiàn)代藝術(shù)的美學(xué)范式。藝術(shù)家轉(zhuǎn)向這些媒介，使得大眾文化和高雅藝術(shù)、技術(shù)與文化之間建立起一座橋梁，以此來挑戰(zhàn)藝術(shù)自律的概念。攝影作為一種手段，讓藝術(shù)家能夠記錄下他們思想表達(dá)的過程。”

　　傳統(tǒng)敘事的超越

　　新敘述攝影的特點(diǎn)是運(yùn)用圖像編撰故事。自成體系，并將時間性融入敘述之中，突破了敘事的自然時間程序，將視角轉(zhuǎn)移到敘述者所處的內(nèi)心，或者采取多元敘事視角達(dá)到對傳統(tǒng)攝影的叛離和超越。當(dāng)觀者在欣賞一件攝影作品時。很容易被具象的細(xì)節(jié)所吸引到藝術(shù)家所預(yù)設(shè)的情節(jié)里面。傳統(tǒng)的敘事攝影是以客觀記錄性為主導(dǎo)，空間、情節(jié)不受敘事者，也就是藝術(shù)家的控制，而是被動去捕捉眼前的景物。新敘述攝影打破了傳統(tǒng)敘述中敘述意義的預(yù)設(shè)，而是將敘事者放在觀者的語境中，敘事的意義在觀者的闡釋中綿延。

　　現(xiàn)代藝術(shù)在經(jīng)歷了立體主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義及抽象表現(xiàn)主義之后，藝術(shù)便逐漸結(jié)束了其自律的過程。藝術(shù)家開始對繪畫、雕塑等傳統(tǒng)藝術(shù)媒介進(jìn)行反思，并試圖尋找新的方式和介質(zhì)來拓展藝術(shù)的邊界。攝影技術(shù)這時開始受到藝術(shù)家的青睞。攝影出現(xiàn)在各種激進(jìn)的藝術(shù)實(shí)踐中。我們對觀念攝影的認(rèn)識就是緣于20世紀(jì)60-70年代的藝術(shù)實(shí)踐。同時，藝術(shù)批評實(shí)踐也開始關(guān)注攝影這種新的藝術(shù)形式。

　　新技術(shù)的集成

　　新敘述攝影雖然秉承了觀念藝術(shù)的特質(zhì)。但從不把攝影技術(shù)當(dāng)作簡單的記錄工具。藝術(shù)家精細(xì)地營造著畫面的整體效果和每一處細(xì)節(jié)。畫面的烘托并不是簡簡單單想法的拼湊，或者毫不思索的“喀嚓”按下，而是一環(huán)扣一環(huán)、形而下的攝影技術(shù)的支撐。藝術(shù)家可以為了一個鏡頭的拍攝，靜下心來準(zhǔn)備幾個月的時間。搭建場景、選擇模特、安排人員、后期制作，最后才形成一張完整的作品。一張作品所花費(fèi)的時間和精力絕不亞于一部電影中的某些鏡頭的拍攝。

　　今天的藝術(shù)作品，再也不是藝術(shù)家拿著畫筆對著畫布進(jìn)行個體戶似的創(chuàng)作了。高制作的攝影，必須經(jīng)過各行各業(yè)的技術(shù)人員的通力合作。藝術(shù)家再也不是孤軍作戰(zhàn)，他們與技術(shù)人員、演員、甚至程序員、科學(xué)家一起創(chuàng)作，在這個虛擬與真實(shí)交織。充滿私人與公共、控制與反控制的領(lǐng)域中，不懈地思索、體驗(yàn)與交流。在克魯?shù)逻d的創(chuàng)作團(tuán)隊中，有燈光、藝術(shù)、聚點(diǎn)、運(yùn)輸、演員五個部門，三四十名工作人員。

　　我們生活在一個被廣告、電影巨片、電視直播、流行文化包圍的消費(fèi)世界中，這種從物質(zhì)消費(fèi)轉(zhuǎn)化為一種意識上的美學(xué)消費(fèi)，形成了當(dāng)下嶄新的消費(fèi)文化。身處消費(fèi)文化之中的人們，對物質(zhì)消費(fèi)的享受已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出其實(shí)用性。“消費(fèi)意識形態(tài)文化不僅體現(xiàn)在商品營銷和宣傳的廣告環(huán)節(jié)，它還表現(xiàn)為商品的資本主義生產(chǎn)和消費(fèi)的現(xiàn)代性歷史，已經(jīng)構(gòu)成了一種無處不在的文化環(huán)境，以及先在的歷史感和美學(xué)意識”。我們已分不清是電影在模仿生活，還是生活模仿電影。消費(fèi)文化已經(jīng)成為新敘述攝影不可缺少的元素。在克魯?shù)逻d的作品中，我們可以看到一個個美國現(xiàn)代家庭的物質(zhì)世界。森萬里子的作品更是將現(xiàn)代的時尚與設(shè)計融入其中，消費(fèi)文化已經(jīng)成為新敘述攝影不可缺少的元素。