那么演唱會(huì)的拍攝與平日里拍攝有哪些不同或者說(shuō)難點(diǎn)在哪里呢?

　　一、 體育館或者體育場(chǎng)的燈光環(huán)境較暗。

　　二、 體育館或者體育場(chǎng)的環(huán)境光線較復(fù)雜，很容易出現(xiàn)偏色的狀況。

　　三、 觀看位置不一樣有可能會(huì)出現(xiàn)拍攝畫(huà)面的凌亂

　　四、 光線暗導(dǎo)致的圖片清晰度不高

　　五、 對(duì)于動(dòng)態(tài)的人物對(duì)焦的準(zhǔn)確度不高

　　我們一一來(lái)看這些問(wèn)題。

　　體育館或者體育場(chǎng)的燈光環(huán)境較暗，我們應(yīng)該怎么相應(yīng)的設(shè)置自己的相機(jī)呢?小編用的佳能5D,以此來(lái)進(jìn)行說(shuō)明。

　　面對(duì)光線較暗的環(huán)境，你應(yīng)該毫不猶豫的提高相機(jī)的感光度，甚至超高感光度，小編一度使用到了ISO3200,其目的只有一個(gè)，就是保證足夠快的快門(mén)速度，當(dāng)然，在現(xiàn)場(chǎng)也不是所有的地方都暗，舞臺(tái)相對(duì)于觀眾席的亮度要好很多，一般設(shè)置在ISO400至ISO800就OK了，再加上佳能5D MARK II的良好的高感降噪，畫(huà)面不虛應(yīng)該是沒(méi)有問(wèn)題了。

　　解決了圖片不虛的問(wèn)題，可能在實(shí)際拍攝過(guò)程中會(huì)遇到照片偏色的問(wèn)題，這是因?yàn)槲枧_(tái)的燈光不一定都是暖白色的日光型燈，彩色的燈光會(huì)一直貫穿全場(chǎng)，這個(gè)時(shí)候，相機(jī)的自動(dòng)白平衡就會(huì)很容易出偏差，因此，建議大家使用RAW格式拍照片，這樣后期對(duì)修改色溫很方便，畫(huà)質(zhì)也不會(huì)受損失。

　　如果你對(duì)這場(chǎng)演唱會(huì)的拍攝很在意的話，那么拍攝位置是個(gè)很重要的因素，在這里，不推薦內(nèi)場(chǎng)的座位和特別靠后的座位，因?yàn)閮?nèi)場(chǎng)的座位基本都是一個(gè)水平線上，前面的人頭會(huì)極大的干擾你的鏡頭，演唱會(huì)高潮的時(shí)候，人們舉手歡呼一定會(huì)遮住你的視線，這時(shí)候拍的照片會(huì)顯得十分的凌亂，除非你是在這臺(tái)演唱會(huì)的最前排進(jìn)行拍攝。

　　在實(shí)際拍攝中，演唱者通常是運(yùn)動(dòng)的，這樣我們要把相機(jī)的對(duì)焦模式改成人工智能自動(dòng)對(duì)焦，在半按下快門(mén)按鈕的時(shí)候相機(jī)對(duì)拍攝對(duì)象持續(xù)進(jìn)行對(duì)焦,拍攝對(duì)象在畫(huà)面里即使不斷改變位置和距離。相機(jī)也時(shí)刻保持它最清晰。隨時(shí)完全按下快門(mén)，都可以拍到主體清晰的照片。

　　我認(rèn)為最佳的拍攝角度應(yīng)該是正對(duì)舞臺(tái)的第二排或者第三排，這樣可以避開(kāi)內(nèi)場(chǎng)觀眾的頭和歡呼的手，前面的視野開(kāi)闊，正對(duì)舞臺(tái)可以拍下整個(gè)舞臺(tái)的氣勢(shì)一面，也不建議離舞臺(tái)太遠(yuǎn)，因?yàn)楣饩€會(huì)有衰減。

　　除此以外，場(chǎng)外的花絮，盡可以多記錄一些，那也是演唱會(huì)的一部分，更是演唱會(huì)更重要的補(bǔ)充。

　　介紹了這么多，你是否對(duì)演唱會(huì)拍攝有了一定的了解，下面還有幾個(gè)需要注意的地方。

　　第一， 拍攝時(shí)最好把相機(jī)切換到高速連拍模式，最后在多張照片中可以選出至少一張最清晰的照片。

　　第二， 相機(jī)的存儲(chǔ)卡越大越好，按照目前相機(jī)的發(fā)展，如果你拍攝RAW格式的照片，4G的儲(chǔ)存卡不一定能滿足你的拍攝需求，如果有可能的話，換更大容量的卡吧，最好速度也越快越好。

　　第三， 測(cè)光模式，有人說(shuō)舞臺(tái)光線變化快，用點(diǎn)測(cè)光比較好，其實(shí)不盡然，平均測(cè)光一樣可以拍出曝光正常的照片。

　　第四， 如果有可能的話，帶個(gè)獨(dú)腳架會(huì)極大的提升你的照片質(zhì)量，三腳架所占面積大，且容易碰到其他觀眾，因此不推薦，獨(dú)腳架占地小，靈活性高。

　　另外還有幾個(gè)技術(shù)術(shù)語(yǔ)方面問(wèn)題要了如指掌。

　　白平衡

　　很多人除了光線判斷外，最大問(wèn)題在于白平衡控制。不少朋友問(wèn)我舞臺(tái)攝影的白平衡要怎么控制，最好的做法是不要控制，直接使用自動(dòng)白平衡。為什么會(huì)這樣說(shuō)，因?yàn)槲枧_(tái)上什么顏色的光都有，我們要用什么當(dāng)基準(zhǔn)?再來(lái)，舞臺(tái)上的燈光效果幾乎可以說(shuō)每一秒鐘都不相同，就算有快捷鍵或轉(zhuǎn)盤(pán)也跟不上舞臺(tái)燈光變化的速度，與其這樣不如算了吧。就算偏色得很嚴(yán)重，那也是現(xiàn)場(chǎng)真實(shí)的光線氛圍。

　　焦段

　　另外就是演唱會(huì)的焦段選擇，如果你是受邀請(qǐng)或是承接演唱會(huì)的平面攝影，你可以使用較短焦段或是廣角鏡，畢竟你離舞臺(tái)很近，甚至在舞臺(tái)上拍攝。如果你只是一般的攝影愛(ài)好者，筆者還是建議選擇中長(zhǎng)焦段來(lái)拍攝?；蛘邇烧叨紓渲退闶茄莩獣?huì)的攝影師，準(zhǔn)備一個(gè)長(zhǎng)焦段鏡頭也不會(huì)錯(cuò)的，畢竟現(xiàn)場(chǎng)狀況瞬息萬(wàn)變，如果被要求拍攝特寫(xiě)，總不至于貼在歌手前面拍吧。

　　快門(mén)速度

　　最后一點(diǎn)就是快門(mén)速度，很多時(shí)候不要害怕慢門(mén)拍攝，尤其是樂(lè)團(tuán)的表演，慢門(mén)可以表達(dá)臺(tái)上的律動(dòng)感，而較快的快門(mén)可以留住瞬間，兩者都可以試試。有時(shí)慢門(mén)捕捉的殘影反而會(huì)為你的照片帶來(lái)律動(dòng)，所以快門(mén)速度并沒(méi)有一定，也不是像很多人說(shuō)的最好維持在1/200s以上，多嘗試就對(duì)了。

　　喜愛(ài)舞臺(tái)攝影或喜歡拍攝演唱會(huì)的朋友相信也是音樂(lè)愛(ài)好者，其實(shí)筆者有一個(gè)建議，就是拍照時(shí)同時(shí)用身體感受音樂(lè)，在音響燈光的配合下體會(huì)音樂(lè)情境，這樣會(huì)更容易進(jìn)入狀態(tài)。當(dāng)然，不管拍攝什么類型都需要攝影基礎(chǔ)，這需要平時(shí)的練習(xí)。