大師級向日葵攝影作品

　　植物攝影除了在單株的植物上尋找攝影樂趣，我們還能把植物拍攝成風景。下面是學習啦小編給大家整理的大師級向日葵攝影作品，供大家參閱!

　　大師級向日葵攝影作品

　　
大師級向日葵攝影作品1

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大師級向日葵攝影作品3

大師級向日葵攝影作品4

大師級向日葵攝影作品5

　　植物攝影技巧

　　光線的運用

　　光線決定著植物照片的成敗。植物攝影師最喜歡明亮的多云天氣，這時光線很柔和，陰影也不會太生硬。清晨的露珠會使植物看上去更嬌嫩，早上和傍晚的斜陽十分利于刻畫物體表面的細節(jié)。逆光能突出植物枝葉上的茸毛，還能讓花朵看上去更加晶瑩剔透。偏振鏡在拍攝鮮花時十分有用，除能加深天空的藍色外，它還能減少花瓣和葉子上的反光，使它們的顏色看上去更加濃郁。你可以使用反光板來沖淡花朵上的暗影，將多區(qū)測光方式得到的曝光讀數(shù)稍稍降低一點，機內(nèi)閃光燈就能和自然光線配合在一起使用。過度使用外接的閃光燈會產(chǎn)生難看的陰影，但降低閃光燈的輸出功率并使用廣角擴散板，在靠近主體的情況下也能得到較為柔和的陰影。多燈閃光系統(tǒng)能產(chǎn)生更為多樣的光照效果，只要調(diào)整好各燈之間的光比，你就能得到和諧的主光和輔助光。對于相對較小的花朵，最好降低閃光燈的輸出功率進行近距離的拍攝，這時60～105毫米的微距鏡頭就成為了最佳選擇。

　　光線的運用，是攝影藝術造型的重要技法，它是突出地表現(xiàn)花卉質感、姿態(tài)、色彩、層次的決定因素。拍攝同一類花卉，不同的用光，得出的效果就截然不同。

　　自然光 陽光在一天里變化較大，直接影響著植物光照的角度和拍攝效果從光照度來分析，彩自然光拍攝植物，最好選擇在日出后兩小時內(nèi)此時光照度較為理想，造型效果好。早晨，由於花卉生理功能的關系它吸收了一夜的營養(yǎng)，故花卉色澤特別鮮艷，顯得質地嬌嫩，拍攝的效果甚佳，色彩清晰，層次分明，影調(diào)明朗，反差適中。

　　自然光

　　從采光的角度上來分析，通常把自然光的采光角度劃分為五種。即正面光、側光、逆光、頂光和散射光。采用正面光拍攝，光在畫面中分布較大，花卉受光面均勻，但缺點是花卉缺乏立體感、層次感，影調(diào)平淡。若拍攝黑白照片，效果更差，因為黑白照片的畫面效果，全靠影調(diào)的明暗(即黑、白、灰各種不同的層次)來表現(xiàn)。

　　側光：(前側光或后側光)來拍攝植物，是人們認為最理想，也是最常用的攝影用光。這種采光對植物光照造型效果好，立體感強，層次分明，陰影和反差適度，色彩明度和飽和度對比和諧適中。

　　運用頂光拍攝，光線投射在植物的頂部，正面受光少，造成畫面反差大，缺乏層次，花卉色彩還原效果差，色溫較高，照片容易偏藍故這種光線甚少運用。

　　逆光：淘汰從后面照射物體，能夠勾劃出清晰的花卉輪廓線，光的造型效果好，如果花瓣質地較薄，會使之呈現(xiàn)透明或半透明狀，更細膩地表現(xiàn)出花的質感、層次和瓣片的紋理。運用這種光源，特別要注意植物正必須進行補光及選用較暗的背景襯托，才能更突出地表現(xiàn)植物形象。

　　散射光：散射光也是較為理想的光源，它運用靈活，不受光源的方向性局限，受光面均勻，影調(diào)柔和，反差適中。如果選擇雨后的散光拍攝會使植物顯得楚清新，光彩誘人。 燈光 近年來，隨著插花藝術的興起，給植物攝影帶來新的創(chuàng)作題材。運用燈光拍攝，布光靈活，隨意變換，花卉的擺插與構思溶為一體，在畫面表現(xiàn)上，更具有藝術造型的藝術渲染力。燈光拍攝通常有以下幾種布光方法(即主光、輔助光、頂光、輪廓光和背景光)。

　　燈光

　　主光：布局的位置是在相機的左邊或右邊，成15度至30度角投射物體，主要的作用是照明花卉的正面，使花卉正面受光。

　　輪廓光：的布局是在物體的后側投射，在造型效果上使被攝物的輪廓用光線色劃出來，藝術造型效果比較強。

　　輔助光的布局位置沒有固定，通常是根據(jù)攝影者的表現(xiàn)意圖和花卉某個部位需要而擺設，以求達到被攝物在光與影的造型效果。

　　頂光：的布局位置在物體的頂部，使物體贊成一種高光感或模仿陽光投射的效果。

　　背景光的面局通常是在物體后面，處理背景與物體產(chǎn)生空間感、立體感或其它的特殊效果。

　　運用燈光拍攝花卉的基本布光方法有以上幾種，但在運用時可根據(jù)自己的構思和要求靈活運用，特別要細觀察光在布局中的整體效果必要時，可分開每支燈單獨投射來檢查效果。畫面的光比也要嚴格控制，通常以1：2為適度?？刂坪霉獗?，才能達到總體的藝術造型效果。

　　構圖

　　植物攝影的構圖，是植物攝影的一項主要技法，也是一種重要的造型手段。植物攝影的構圖，最基本的要求是主體突出，構思新穎，造型優(yōu)美。在具體上來說，它是由色彩、成像、影調(diào)、層次、線條、虛實等綜合組成的統(tǒng)一體。因此，植物攝影的構圖目的，是使主題思想通過選擇對象，運用各種造型手段，獲得真實、生動、完美的形象及寓意深刻，富有韻味的意境。不同的花卉，有著不同的品格和風韻，如玫瑰的高潔，荷花的純貞、蘭花之幽雅，菊花之清芬。線棉之挺拔等，都應采用不同的構思，徒刑的手段和表現(xiàn)形式，表現(xiàn)出花卉各自的品格和特點。

　　色彩，這是植物彩色攝影的取材，立意的先決條件，選定了花色后，就要考慮與主體相配合的景物色彩，這叫做構圖中的色彩配合。畫面上，最好既有一個基調(diào)，又有各色之間的細微對比與協(xié)調(diào)。

　　成像大?。阂环ɑ軘z影作品，花朵在整幅畫面中所占的位置大小在構圖中屬於透視，對比的表現(xiàn)手段，畫面的配置和花卉的取舍要依攝影者的創(chuàng)作意圖而定，拍攝整體的或特寫的在畫面占據(jù)的位置都不同，既要突出主體，又要疏密相間，防止喧賓奪主，雜亂無章。

　　角度：角度是指拍攝時照相機與花卉兩點之間的直線同政黨平視線或垂直線相關聯(lián)所構成的角度。俯拍，仰拍，偏左偏右拍，都會形成高低左右不同的種攝影角度。角度稍微變化，也會對構圖發(fā)生影響，所以，為選擇適合的拍攝角度，是不惜時間和精力進行精雕細磨的。一般來說，在便於觀賞的花圃或花壇里拍攝花卉，多彩俯視角度拍攝。但拍攝樹上的紅棉，水中的荷花，湖上的睡蓮，有時角度就不大容易選擇。但越是不容易拍攝的，越是想辦法去尋找最理想的角度，做到有所突破，有所創(chuàng)新。

　　影調(diào)與層次：影調(diào)主要是指植物受照射光的影響，而產(chǎn)生的明暗層次。用正面光拍攝的植物，影調(diào)明朗。用逆光拍攝，影調(diào)較暗。用側光拍攝，葉片和花瓣上就會有明暗，層次分明。要產(chǎn)生各種的影調(diào)，都有著各自的特殊效果。明調(diào)清新，暗調(diào)深沉，層次較多的中間調(diào)明快樂。淺色的花卉，適宜用明調(diào)表現(xiàn)。深色的花卉適宜用暗調(diào)表現(xiàn)，不論明暗影調(diào)，都應著力去表現(xiàn)花卉的層次，不講究影調(diào)，花的質感就不能很好地表現(xiàn)，沒有層次，就表現(xiàn)不出花卉的立體感，特別是植物攝影，應在真實地再現(xiàn)植物色彩的前提下，追求影調(diào)和層次效果。

　　線條：線條是植物攝影最重要的一個因素，沒有線條，就沒有植物的形態(tài)。在一幅植物作品中，線條好比骨架，色彩好比肌膚，缺一不可。在拍攝考慮構圖時，要注意分析被攝花卉線條的曲直、粗細、疏密、遠近、高低、長短、主次、虛實，善於有取舍地加以選擇和利用，使線條在畫面上即有對比，又配合得體。在線條的選擇上，特別要注意花卉的性格和特點，是不可忽視的。

　　虛實：虛實在攝影藝術中，是構圖因素中一個特有的表現(xiàn)手段，它是借助於鏡頭的特性完成的。運用虛實對比，目的是為突出主題，渲染氣氛，增強藝術效果。攝影中的虛實，有不同的含義。實是聚焦求得主體清晰，逼真的基本技法要求。而虛呢，則是藝術上的要求，虛的方式多種多樣，前虛、后虛、虛左、虛右，稍虛，局部虛、大面積虛，虛掉影響主題的不必要的景物等，目的是使主題形象更突出化、藝術化，達到一定的藝術效果。

　　產(chǎn)生虛實的藝術效果，通常是借助鏡頭的特性，通過光圈的運用控制景深達到虛實的效果，鏡頭的特性與影響景深的因素有3點：

　　A：鏡頭的焦距越長，景深范圍越小。

　　B：光圈越大，景深范圍越小。

　　C：拍攝物距越近，景深范圍越小。

　　知道了這個原理，在拍攝花卉時，就要注意把主體植物置於在有效景深構圖之中，利用景深的作用和原理，有意識地縮小景深，使畫面產(chǎn)生虛實效果，增強畫面藝術感染力。

　　背景的處理

　　背景的處理，是決定花卉攝影作品好壞的重要因素。背景，在花卉攝影構圖上，起著陪襯和烘托主題作用，拍攝彩色照片，尤其重要。背景在畫面上，不是被攝的主要對象，但它在畫面上戰(zhàn)友著較大的面積越是花卉簡練的構圖，背景所戰(zhàn)友的面積就越大，這是花卉攝影中一個不可忽視的因素。

　　背景的處理，方法是較多種多樣的，主要分為兩類。第一類是利用自然條件選擇背景因勢利導，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草叢、湖水、樹林等，都可以選作背景。例如，拍攝一幅以荷花為題材的特寫畫面，背景就可以多樣變化，仰拍可用藍天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可襯以蓮葉作背景。如果把荷花推遠到中景，以蓮葉和湖光山色為背景，得出效果各自不同。

　　第二類是人工布置背景，用彩色紙或彩色布襯托到花卉背景后便可。但背景用色純度和明度都不能過高。通俗說法，就是顏色不宜過鮮，過淺，背景色的色相與主體花卉色相的關系以對比色和類似色為好。背景用色，一般采用較深暗，有時從效果需要，也可以用淺色調(diào)，高調(diào)來處理，但應含有較多的灰色，否則喧賓奪主，背景色顯得太刺眼，會破壞主體和畫面的整體化。

　　近攝技法

　　近攝，是植物攝影的重要和必要的技法之一。從技法上講，是近距離進行拍攝，它能使被攝主體的聚集距離比用標準鏡頭聚集更近一些，結像更大一些的攝影手段。

　　常見的植物，只有幾公分大，我們使用普通相機的標準鏡頭，不容易取得理想的構圖和畫面，因為一般的標準鏡頭最近只能在0.6米處結焦，可是花朵大小適中的畫面和構圖。

　　近攝的方法，是在標準鏡頭上裝接附加裝置或更換其它鏡頭。通常，人們在標準鏡頭上加裝附加透鏡。在不更換標準鏡頭的情況下，可用以下的辦法進行近攝。

　　在標準鏡頭前加裝近攝鏡(半身鏡)，加裝后使物距縮短距離拍攝近攝鏡通常規(guī)格有一號、二號，使用時可根據(jù)要求選用，也可同時使用。

　　另一種辦法是在相機的機身與標準鏡頭之間加裝接筒和皮腔或增距鏡。加裝后，使鏡頭與底片之間的距離拉長，被攝物與鏡頭的距離縮短，成像比例增大。其次還有其它近攝的方法。那就是更換相機的標準鏡頭，用於近攝的鏡頭有中焦距和長焦距鏡頭，(最好帶微距的)。采用這些不同方式進行近攝，都能達到預期的理想效果。