劉岳書法作品

　　劉岳老師，號無寒齋主，1933年生，劉庸后裔，山東濰坊市人。劉老師的書法蒼勁古樸、穩(wěn)健俊秀、超凡脫俗、意境深遠、獨具特色。在楷書、行書、草書、篆書，尤其榜書等方面均有頗深造詣。下面是學習啦小編為你整理的劉岳書法作品，希望對你有用!

　　劉岳書法作品欣賞

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　　劉岳書法作品圖片4

　　劉岳先生的書法藝術

　　劉老師特善榜書，他的榜書宏處布局，高處著眼，大處落筆，流暢中帶勁挺，寬博中寓精到。在六尺整張上，書“龍”、“虎”、“壽”、“佛”，為福壽山書“壽”(6M×6M)字，為蒙山九龍?zhí)稌?米見方“九龍?zhí)?rdquo;…劉先生的榜書結體新奇、險峻，筆勢強健，從容自如，無嬌柔造作之姿，無刻意勾畫之態(tài)，如巖巖泰山，似滔滔黃河，氣勢磅博，震撼人心。劉先生的蠅頭小楷深得鐘繇、文征明的精髓，筆筆分明，疏朗秀逸，寬綽有度。

　　劉老師善用淡墨，落筆如煙如云，有層次呈五彩，濃淡相宜，濃的華滋潤澤，淡的醒亮厚重，達到了極高的水平。

　　明吳逸云認為：“作書作畫，皆以氣勝，得之者精神燦爛。”劉老師的各書體皆以氣勝，以氣傳神，以神使氣，逸氣、大氣、精氣、靜氣、霸氣、老氣，均發(fā)于心，聚于筆，見于墨。觀劉先生的書法如臨高山大川，視野開闊，精神為之振奮。

　　劉老師繪畫功底寬厚，體裁廣泛，花鳥、山水均有很深的造詣，其中山水遠學董源、范寬、石濤近學傅抱石、李可染、錢松巖等，注重寫生，師法自然，幾十年來走了很多名山大川，形成了用筆構圖簡約，氣韻生動，格調高雅，意境高遠，感染力強的特點。

　　博學兼通

　　要想超越前人，《書譜》中的這段話是要認真閱讀的：

　　《易》曰：“觀夫天文，以察時變;觀夫人文，以化成天下。”況書之為妙，近取諸身。假令運用未周，尚虧工于秘奧;而波瀾之際，已浚發(fā)于靈臺。必能旁通點畫之情，博究始終之理，熔鑄蟲、篆，陶均草、隸;體五材之并用，儀形不極;象八音之迭起，感念無方。至若數畫并施，其形各異;眾點齊列，為體互乖。一點成一字之規(guī)，一字乃終篇之準。違而不犯，和而不同;留不常遲，遣不恒疾;帶燥方潤，將濃遂枯;泯規(guī)矩于方圓，遁鉤繩之曲直;乍顯乍晦，若行若藏;窮變態(tài)于筆端，合情調于紙上;無間心手，忘懷楷則。自可背羲、獻而無失，違鐘、張而尚工。 (《書法美學集料選注》52-53、782頁)

　　為了便于理解，今譯如下：

　　《易經》上說：“觀察天體運行，可以知道時序的變化;觀察禮教文化，可以用來感化治理天下。”何況書法的神妙，從創(chuàng)立文字就開始取自于人自身(心與手)，假使筆法運用還不得法，不周全，說明還沒有完全掌握技法的奧妙;然而書法變化萬狀，要靠心靈去溝通，那就一定能旁通點畫的情趣，廣泛地探究書法發(fā)展的道理，融合蟲書、篆書的神妙，調和草書、隸書的韻致。體察自然各種事物的個性和功用，便會使書法的“神”更加豐富多變，“形”同八種樂器音符交替演奏，使人感到韻味無可比擬。引申至點畫道理，將許多筆畫擺在一起，其形狀各不相同;許多的點排列在一塊兒，就須有各不相同的體態(tài)姿勢。一個點的書寫，往往成為整個字的準則，一個字的形態(tài)可成為整篇作品的標準。筆畫雖然各不相同但不抵觸，和諧而又不雷同;留筆不遲重，行筆不迅疾;燥筆帶有潤澤，濃墨伴隨枯勁。把作字的規(guī)矩都融化到用筆的方圓變化中，將一切法則隱含在筆勢的曲直變化之內;用筆變化多端，時而藏、時而露、時而動、時而靜;窮盡字體的形態(tài)變化于筆端，融合世間性情格調于紙上;得心應手，忘卻法則。就這樣，離開了“二王”的法度，也不會迷失方向，違反了鐘繇、張芝的規(guī)則，書法同樣美妙。

　　這段文字深刻地闡明了書法作為一門藝術，它不能只表現自己的性格，正如《周易》所言：“觀夫天文，以察時變;觀夫人文，以化成天下。”書法藝術是人類社會的文化，它要融自然、社會于個體之中，具有陶冶、教化人的作用。同時它又是歷史發(fā)展的結果，承擔著繼承和發(fā)展的重任。書法的最高追求就是超越前人，而不是墨守前規(guī)。這里筆墨是至關重要的，既要入乎規(guī)矩，又要有所創(chuàng)新。入門之前，自應循規(guī)蹈矩，力求合乎法則。及其既久，熟能生巧，則應融會貫通，所謂“泯規(guī)矩于方圓，遁鉤繩之曲直”，“ 無間心手，忘懷楷則”，“ 自可背羲、獻而無失，違鐘、張而尚工”，講的就是這個道理。(參見以上兩部分《書法美學資料選注》提要)

　　書法如何超越前人?脫離漢字?漢字繪畫?漢字拼接?漢字抽象?等等，總之漢字寫成不像漢字，這種試驗進行了將近20年，但是并沒有被大多數人接受。道理很簡單，因為漢字是書法的母體，母體沒有了，還有后代嗎?其實超越前人，并不難理解，書法史歸納得很好：混沌萌生(史前至夏)→渾然入序(商至西漢)→求度追韻(東漢至南北朝)→求規(guī)隆法(隋唐五代)→尚意宣情(宋至明中)→抒性揚理(明中至清)。后一個時期都是對前一個時期的超越，而超越的前提就是對前一個時期理念和技法的把握，沒有這個前提，超越就是無源之水，無本之木。對前者的把握越扎實、越豐厚，超越的幅度就越大、越高。

　　感謝《書法導報》用了兩個整版的篇幅刊登和評介了劉岳老師的書法作品，他沒有任何的頭銜、官銜、職稱之類，只是一位普普通通的退休教師，但是他“潛心筆耕、暢游墨海，他不慕名利，醉心書畫，從不接受媒體采訪，拒入‘名人辭典’，常以‘布衣’、‘庶民’自稱”。在《心存正氣，勢貫長虹》和《融神使使氣，據德游藝》兩篇評論中有這樣兩段話：“劉岳用筆，外不拘于形，內不拘于物，方寸間，展天地之正氣，筆筆有顏筋柳骨之蒼勁豪邁，字字有羲之、獻之之瀟灑高逸。行文如龍游天際，有酣暢淋漓之感，而無矯揉造作之態(tài)，非技藝嫻熟之不能，非物會于心之不能，非包羅萬象之不能。”“他自然地將顏之樸厚、歐之險峻，魏碑之嚴整，隸書之筆意，尤其將褚遂良的寬博奇?zhèn)?、矩度嚴謹自然融為一爐，達到了很高的藝術水平。”這樣的評價并不為過。在當下官名、人名大大高于書名(書法的名聲)的情況下，我為今日書壇能有這樣書家而感到欣慰。