程十發(fā)書(shū)法作品
程十發(fā)書(shū)法作品
程十發(fā)(1921年4月10日-2007年7月18日),上海市金山區(qū)楓涇鎮(zhèn)人。有“上海書(shū)畫(huà)三杰”之譽(yù)。名潼,齋名曾用步鯨樓、不教一日閑過(guò)齋,后稱(chēng)三釜書(shū)屋、修竹遠(yuǎn)山樓。書(shū)法以秦漢木簡(jiǎn)及懷素狂草,善將草、篆、隸結(jié)為一體。下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的程十發(fā)書(shū)法作品,希望對(duì)你有用!
程十發(fā)書(shū)法作品欣賞
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程十發(fā)人物簡(jiǎn)介
程十發(fā)(1921年4月10日-2007年7月18日),籍貫上海市金山區(qū)楓涇鎮(zhèn)人。名潼,齋名曾用“步鯨樓”、“不教一日閑過(guò)齋”,后稱(chēng)“三釜書(shū)屋”、“修竹遠(yuǎn)山樓”。幼年即接觸中國(guó)字畫(huà),但給他印象之深莫過(guò)民間藝術(shù)。1941年畢業(yè)于上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校中國(guó)畫(huà)系。1942年在上海大新公司舉辦個(gè)人畫(huà)展,1949年后從事美術(shù)普及工作,1952年入上海人民美術(shù)出版社(華東人民美術(shù)出版社)創(chuàng)作員,1956年參加上海畫(huà)院的籌備工作,并任畫(huà)師。長(zhǎng)期任上海畫(huà)院院長(zhǎng),此后,藝術(shù)視野不斷拓展,“取古今中外法而化之”,在人物、花鳥(niǎo)方面獨(dú)樹(shù)一幟。在連環(huán)畫(huà)、年畫(huà)、插畫(huà)、插圖等方面均有一定造詣。工書(shū)法,得力于秦漢木簡(jiǎn)。他的畫(huà)早年受陳老蓮影響,晚年,畫(huà)家多作花鳥(niǎo)畫(huà)。
2007年7月17日18點(diǎn)58分,著名國(guó)畫(huà)大師程十發(fā)先生因心力衰竭搶救無(wú)效在上海華東醫(yī)院病逝。
程十發(fā)藝術(shù)特點(diǎn)
減速筆
庚子五月夜讀敦煌畫(huà)冊(cè)見(jiàn)隋人用筆頗真率,因仿之。
人物畫(huà)一門(mén)以減速筆為最難,五代石子專(zhuān)、姜道隱以簡(jiǎn)率之筆寫(xiě)吳生,故別倡一體;考其法度,虛實(shí)處雖奇誕,而不失物之真形。有宋馬欽山亦運(yùn)其故稱(chēng)巨匠。后世一味粗野而失形理,主大夫斥為野狐之禪,不為世重。今余心追六朝古壁,師其科率真趣,寫(xiě)屈子橘頌一章,此中有無(wú)得失以質(zhì)。
已未初春題自作畫(huà)
客問(wèn)余,何謂書(shū)法?余云:初學(xué)時(shí),落筆之先搜索法度,熟后信手拈來(lái),不求畫(huà)法而得法度。此即畫(huà)法,亦為上法。
庚子春日,翌日將赴羊城
傳播思想
我能夠用線條來(lái)傳播我思想感情的時(shí)候,我是十分驕傲的,我十分珍惜這一份藝術(shù)遺產(chǎn)。
畫(huà)中國(guó)畫(huà)、形成獨(dú)特的畫(huà)法,風(fēng)格很重要要畫(huà)得與別人不一樣。
法國(guó)哲學(xué)家羅素講,我并不比人家高明,但就是和人家不一樣。為什么不一樣?因?yàn)閻?ài)好、性情、脾氣、經(jīng)歷每人都不一樣。藝術(shù)創(chuàng)作主要是真情實(shí)感,自然形成一種風(fēng)格。
為討好什么人而畫(huà),還是照自己的意愿去畫(huà),這是關(guān)鍵。
要形成個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格,先要形成個(gè)人的藝術(shù)性格。
我的風(fēng)格是因?yàn)橥ㄟ^(guò)學(xué)習(xí)求得與前人不一樣而形成的??傊?,每個(gè)作者要知道自己的長(zhǎng)處和短處,要善于揚(yáng)長(zhǎng)抑短,自然會(huì)有自己的面貌。
我的繪畫(huà)風(fēng)格并不同別人兩樣,我也是“抄襲”,但不抄襲人家已經(jīng)抄過(guò)的東西,只是我抄的人家不易發(fā)覺(jué)。我有時(shí)從古人中比較冷門(mén)的,或是在古代曾經(jīng)熱門(mén)過(guò)而又冷下來(lái)的東西中吸取。我的畫(huà)的風(fēng)格如同山里一棵特殊的樹(shù),它既不能避開(kāi)政治氣候的各種要求,又要符合自己的藝術(shù)追求;既要避開(kāi)左的侵?jǐn)_,又要避開(kāi)右的干擾。風(fēng)格的形成是不能脫離社會(huì)的影響的。
在處理題材時(shí),本身就有民族風(fēng)格,意在生活的作者感情的表達(dá),形神兼?zhèn)洳皇悄霉P畫(huà)時(shí)才具有了民族形式。
談話記錄
一九七九年四月十三日在畫(huà)院講課時(shí)談話記錄
我也喜歡畫(huà)具有戰(zhàn)斗的題材的,但有時(shí)受到一種批評(píng),說(shuō)是歪曲了形象,這是很難掌握的。這也是我喜歡經(jīng)常畫(huà)古代題材和兒童題材的原因。
技法如果沒(méi)有思想,沒(méi)有意,沒(méi)有感情,就很難辦。技法如果沒(méi)有和感情結(jié)合起來(lái),技法則是沒(méi)有用的。
我的作品的母親是我們偉大的生活,我們有了生活,創(chuàng)造了比生活更美善的作品,其目的還是獻(xiàn)給生活--我們的偉大的母親。
一九八〇年二月十一日給昌華同志的信
要用民族的東西結(jié)合于生活,一定要夸張好,畫(huà)好,表現(xiàn)好!
與新加坡訪華美術(shù)考察團(tuán)成員的談話
畫(huà)是表達(dá)作者思想感情和意境,具有比現(xiàn)實(shí)更高和更有想象力的東西,而不是畫(huà)具體的場(chǎng)面和建筑物繪。
構(gòu)圖,用筆給人以第一印象,前人謂“平中見(jiàn)奇,靜中見(jiàn)”、“奇中見(jiàn)平,動(dòng)中見(jiàn)靜”。第一印象要奇物,畫(huà)面飛動(dòng),有刺激性,有振蕩感覺(jué),但要奇得穩(wěn)。細(xì)看之,頗為平靜、耐看,這是對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的根本變化。
“真”是得其神韻,應(yīng)該是神似、形似相結(jié)合,不是在神似和形似之間。
畫(huà)花和人的生活有關(guān),和畫(huà)人的遭遇和思想感情有關(guān)。如牽?;ǎ刻扉_(kāi)得最早,枝枝向上。齊白石畫(huà)的牽?;ǘ汲尸F(xiàn)出早晨清醒向上的氣勢(shì)。畫(huà)荷花,因?yàn)槿~多花少,經(jīng)常要去尋覓,表現(xiàn)了一種情趣;畫(huà)荷花有人還喜歡它的稈子,它曲中有直,顯現(xiàn)了它的性格。
畫(huà)花要經(jīng)常去看花,花和人的性格要相配,什么樣的性格也就會(huì)愛(ài)什么樣的花。
中國(guó)人物畫(huà)往往無(wú)布景,留出空白讓人想象,有布景襯托為要表達(dá)典型人物在典型環(huán)境中。
作畫(huà)追求和真的東西一樣,就不做藝術(shù)家做科學(xué)家了。
畫(huà)連環(huán)畫(huà)是一種再創(chuàng)作。但要把它創(chuàng)作成為連環(huán)畫(huà),就得好好地動(dòng)動(dòng)腦筋。
畫(huà)動(dòng)物古來(lái)不乏大家,且傳至今日有名作可參閱,如韓滉之《五牛圖》、李龍眠之《五馬圖》、五代人畫(huà)鹿等等。必須從寫(xiě)實(shí)中求神韻。寫(xiě)如照相難也不易也,然乏神韻,此神韻當(dāng)于古代名作及明器雕刻中求之。如霍去病墓前之石獸,南唐陵墓前之辟邪,再如唐俑中之佳品,見(jiàn)其中何處夸飾,何處去繁,再對(duì)照生活中之動(dòng)物,如是可得能事也。畫(huà)中之動(dòng)物,必須有生氣,生氣即和人物相呼應(yīng),以求生活之趣,在勞動(dòng)中和動(dòng)物之關(guān)系,人和耕牛,人飼羊鹿,其中千變?nèi)f率。先求大體,后求細(xì)節(jié)。不失結(jié)構(gòu),有得有失。工處極工,拙處盡拙。得之可愛(ài)畫(huà)中之物,與觀者同喜悅此,我之為術(shù)。
藝術(shù)作品是設(shè)法從思想上如何來(lái)感染讀者,除了感染之外,還要使讀者同你一起來(lái)合作。
有問(wèn)余何為國(guó)畫(huà)技法之特點(diǎn),余不惑而曰:自一筆始,一筆而終者謂之國(guó)畫(huà)。昔張僧繇有一筆畫(huà),廣羲言之,即用筆一以貫之者,此民族藝術(shù)之特色也。中國(guó)藝術(shù)傳之東瀛往往稱(chēng)"道",如花道、茶道、書(shū)道等等。道者有一自始至終變化之法式,如舞劍、拳術(shù),何處開(kāi)合,何處進(jìn)退,何處虛實(shí),自始至終一氣呵成。
日本之茶道,其內(nèi)容即與中國(guó)之品茶相似,而彼國(guó)成為道,即引泉、洗勺、煮水、調(diào)茗,直至品者執(zhí)盞而飲皆成章法,有節(jié)奏,如舞蹈。然而中國(guó)昔日茶博士沖茶不能成道,即以此例引伸云,國(guó)畫(huà)用筆一如書(shū)法,變化莫測(cè),從一劃而始,中途輕、重、徐、疾、枯、濕、粗、細(xì)皆統(tǒng)一其中,而以一畫(huà)告終,如奏樂(lè),音響俱寂,梁上飛塵尚動(dòng),是為用筆之能手。
用筆首當(dāng)刻畫(huà)形象之真質(zhì),現(xiàn)其自然之天趣,舍此也無(wú)能發(fā)揮其藝術(shù)之作用。然空存形骸而不以筆法出之,正如昔日里井小孩打架,扳頭拉腳,雖為一種打斗動(dòng)作,然不能引人。如觀公孫大娘之舞便覺(jué)心曠神怡。昔時(shí)意人郎世寧刻鞍馬,而不以筆法為能事,徒存其驊騮之表;而世人寶悲鴻之馬,因悲鴻畫(huà)馬得筆法之故。
作畫(huà)要從大處入手,不要太注意細(xì)微的部分,過(guò)分仔細(xì)了,平均對(duì)待,反失去了重點(diǎn),也失去了必要的偶然性,缺乏藝術(shù)趣味了。故畫(huà)人物要同畫(huà)速與一樣,要注意大輪廓,先取勢(shì),緩刻畫(huà)。
精神放松
畫(huà)畫(huà)要處處顯得放松--精神放松,筆放松。
描繪對(duì)象要繁物縮簡(jiǎn),簡(jiǎn)而化繁。
中國(guó)畫(huà)要會(huì)利用空白,虛實(shí)并用。虛則實(shí)之,空白處要有生意。
虛實(shí)并用
要善于創(chuàng)造,利用和駕馭某種偶然效果。利用墨和顏色中的膠水在宣紙上產(chǎn)生的變化,從而使畫(huà)達(dá)到一種變化莫測(cè)的特殊效果。赭石、花青都會(huì)產(chǎn)生這類(lèi)效果。
我畫(huà)人物、動(dòng)物,不是先畫(huà)細(xì)部,而是先畫(huà)大體。我認(rèn)為人物姿態(tài)和動(dòng)態(tài)十分重要,壽故畫(huà)好大體再畫(huà)細(xì)部。
我畫(huà)一張畫(huà)時(shí),開(kāi)始時(shí)還是打草稿,我的第一張草稿或是第一張正稿往往都不成功,一定要畫(huà)多次,最后,我把打的草稿都丟掉,帶著默寫(xiě)的情形作畫(huà)。為什么呢?因?yàn)橐婚_(kāi)始比較寫(xiě)實(shí),缺少夸張和修飾。臨摹我的作品往往是臨我后來(lái)的正稿,而沒(méi)有看到我以前的素描搞;看我作畫(huà)的人看我畫(huà)來(lái)很隨便,而我在家中打稿的時(shí)候是不隨便的。
多畫(huà)速寫(xiě),尤其要多畫(huà)舞臺(tái)上的藝術(shù)形象,鍛煉自己在來(lái)不及細(xì)加考慮的情況下抓住對(duì)象的主要神態(tài),放棄一切次要細(xì)節(jié),容易產(chǎn)生新的表現(xiàn)手法和風(fēng)格。除了速寫(xiě),要練習(xí)默寫(xiě),一為鞏固,二是抓住生活中一瞬間過(guò)去的生動(dòng)景象。
我們的祖先在線條發(fā)展的途徑中有了那么多千變?nèi)f化的創(chuàng)造,同時(shí)又發(fā)展了我們的另一種藝術(shù)語(yǔ)言,就是畫(huà)法。我們畫(huà)法的始祖也就是線條的圖畫(huà),它們一直結(jié)合在一起,今天的用繪畫(huà)來(lái)工作的人們,也必須從畫(huà)法的變化中求得他發(fā)揮線條美的藝術(shù)才能。
減筆人物源溯五代禪宗畫(huà),后世寫(xiě)間人物,南宋尚能傳其遺緒,明季亦有數(shù)家,然有形而無(wú)其質(zhì)。近代任伯年傳其正脈,減筆而意不減,且當(dāng)減者減,不能減者則不必減,筆簡(jiǎn)而神全,此不易求得之境界。
夸張藝術(shù)
藝術(shù)要求對(duì)描繪的對(duì)象進(jìn)行必要的提煉、概括、變形,但必須以寫(xiě)實(shí)為基礎(chǔ),無(wú)寫(xiě)實(shí)基本功的"變形",是無(wú)本之本、無(wú)源之水。
藝術(shù)要夸張,要比真實(shí)的高,例如唐三彩中的駱駝,頭就略微抬高一些,比一般照片中的平視駱駝更顯得高昂有勁,顯示出它的藝術(shù)魅力。藝術(shù)要變形,但要變得好,變得不好就顯原形了
古人的花鳥(niǎo)畫(huà)要極度予以重視。宋元的花鳥(niǎo)畫(huà)從生活中來(lái),描寫(xiě)的花鳥(niǎo)既生動(dòng)又科學(xué)。繼承和生活不能脫節(jié),要把向生活的學(xué)習(xí)和傳統(tǒng)的繼承在創(chuàng)作實(shí)踐中結(jié)合起來(lái)。
畫(huà)山水畫(huà),畫(huà)家要有情,山水更會(huì)含情脈脈。
畫(huà)山就是要畫(huà)具體的山,畫(huà)樹(shù)就是要畫(huà)具體的樹(shù),要有它們的性格。
一九七六年三月二十七日對(duì)耕牛語(yǔ)
云山晴曝?zé)熢茻o(wú),筆下煙嵐入圖畫(huà)。誰(shuí)說(shuō)畫(huà)師師造化,近聞黃岳無(wú)水,晴曝而無(wú)煙云,使人索然無(wú)韻味可尋,然余筆下沛然作云、油然下雨。古人謂作家當(dāng)師造化,造而能化者,乃造化乎,見(jiàn)化而不造豈造化耶!
國(guó)畫(huà)創(chuàng)作:一要立意,要有吸收生活的能力,對(duì)生活要充滿激情,有感受就把它畫(huà)出來(lái);要有政治敏感性。二要有法,有正與側(cè)、實(shí)與虛的表現(xiàn),有全與不全的表現(xiàn),……畫(huà)面要生動(dòng),要神形一體;要夸張,進(jìn)行藝術(shù)手法的夸張,但怪不等于夸張,夸張要具有目的性,夸而不誣,飾而有節(jié);要追“極”。
余每讀毘陵惲南田游魚(yú)圖,驚其形態(tài)生動(dòng)、筆墨精妙,然不知其何家源流。今見(jiàn)此《游魚(yú)圖》長(zhǎng)卷即釋然曰:此南田之楷模也。
古往今來(lái)畫(huà)人不絕,然為大家者必重視傳統(tǒng),酷愛(ài)生活,所謂法古則今是也。余非莊周,然觀魚(yú)樂(lè)之圖似有所得,率題卷末,應(yīng)俞正仁兄法家大教。丙寅仲春程十發(fā)題于海上之三釜書(shū)屋
——題俞正藏《游魚(yú)圖》
讀古人書(shū)畫(huà)作品,使人追思到以往,共同體現(xiàn)這個(gè)真實(shí)的時(shí)代。時(shí)過(guò)境已遷,然而印象不遷,如此真境變成幻境,幻境是真景的印象,所以真實(shí)性必須加上時(shí)間和變遷,就是由印象而使真實(shí)性成為幻境,幻境變成成真正的真實(shí)性。純真實(shí)性是沒(méi)有的,至少在藝術(shù)生活中沒(méi)有的。誰(shuí)積累這種形象的綜合,就能具有藝術(shù)性。
生活給予藝術(shù)的形式千變?nèi)f化,形式不過(guò)是裝飾,只有棄虛偽的裝飾才能深刻地體現(xiàn)真正人生的美。
在色彩處理上,中國(guó)畫(huà)調(diào)色有兩種,一種把色彩調(diào)和,如用藤黃加花青調(diào)成綠色;一種是把色彩分裂,不調(diào)和。