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古代書法家我們沒能面對面的向他們討教他們的書法之道,但是他們留給我們太多的經(jīng)典書法之作了,從他們的書法作品之中,我們又能看到他們什么樣的書法世界呢?下面是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的古代書法家作品,希望對你有用!
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中國各時期書法評論
中國書法源遠流長,她與漢字一并誕生在中華文明古國。一部書法史,也就是一部文字史,書法承載了中國古老的文明,是中國的國粹。在浩如煙海的書法歷史長河中,要精到的評述每一個時代的書法藝術(shù),是一件浩繁的大工程。本文試仿效前人“晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚義”之類的關(guān)鍵詞,評點歷代書法,以便簡要了解中國書法的歷史脈絡(luò),以及歷代書法特征及其代表人物。同時,以個人對書法的實踐及領(lǐng)悟,辨析歷代以來存在的明顯疑誤。
商人尚字
漢字誕生于殷商時期,這是當前最為可靠的結(jié)論。自甲骨文出土后,中國就進入了有文字可考的文明歷史時期。殷商時代,文字初創(chuàng),在占卜、紀事等方面,邊應(yīng)用,邊造字,還談不上藝術(shù)。我的理解,漢字在其初創(chuàng)階段,今人所說的“書法”實際上就是寫字的方法。只要把字寫到能表已達義的程度便屬不易,遠扯不到“書法藝術(shù)”上去。至于今人認為甲骨文的藝術(shù)價值何其偉大,大概要從兩個方面理解,其一是書法理論家們自作多情,臆度古人之意,無病呻吟,借以拔高自己。其二是,從藝術(shù)的角度審視甲骨文字,吸取甲骨文的筆法營養(yǎng),順源流而下溯,豐富自己的書法藝術(shù)。
中國文字的起源,一般都認為與結(jié)繩記事有關(guān),更有人認為與八卦有關(guān)。但我以為,這是比較牽強附會的說法。結(jié)繩記事應(yīng)該是以“結(jié)”記事,而不是以繩“段”記事。八卦是怎樣畫出來的,至今仍然是謎。即便是有坎卦象甲骨文的“水”字,但其他卦象則與文字不搭界。從象形、指事、會意、形聲、假借、轉(zhuǎn)注六種造字法推敲,也與結(jié)繩記事和八卦沒有多大的關(guān)系。郭沫若先生曾經(jīng)認為,中國文字起源應(yīng)是半坡時期。這一觀點已被基本否定。我卻認為,盡管半坡時期沒有將文字作為記事工具,也就是說沒有造出字來。但是,從其陶罐等器具及墓葬遺物上發(fā)現(xiàn)的大量抽象繪圖來看,有很多具備了漢字雛形圖像。漢字中,象形文字所占比例較大,因而,漢字的誕生應(yīng)與遠古繪畫有更大的關(guān)系。
到了甲骨文時代,這些具備漢字雛形的繪畫被進一步簡化和線條化,并逐漸開始運用指事、形聲等方法,造出了漢字。因而,甲骨文的主要功能是“寫”字,故商人尚字。
甲骨文的書寫主要是用錐、刀之類的尖利之物在龜甲、皮革和骨骼上畫、刻,所以,刀錐等物是筆,龜甲等物是紙,不存在墨法。因而,在臨習(xí)和創(chuàng)作甲骨文時,線條一般呈紡錘形,兩頭稍尖,筆畫挺拔,清秀而有力。結(jié)構(gòu)較為隨意,墨法比較單調(diào),要透出習(xí)習(xí)古意。也可借用繪畫的筆法,以中鋒表現(xiàn)其象形的結(jié)字意趣。
周人尚繁
甲骨文之后,殷末周初,開始將文字刻在石鼓之上,或鑄于青銅器上,所謂“商鼎周彝”便是指此。這個時期,逐漸將兩頭尖的線條調(diào)整到兩頭基本一直,以圓形藏鋒,俗稱“玉箸”。鑄在金屬器具上的文字,較甲骨文大有變化,為更準確的表達文字含義,筆畫開始增多,使?jié)h字進入到一個相當長的化簡就繁的歷史時期。這個時期的文字,又稱之為“金文”。而到了春秋戰(zhàn)國時期,各諸侯國又根據(jù)自己的文化需要,在甲骨文和金文的基礎(chǔ)上增刪繁衍,創(chuàng)造出各具特色的文字。所以,這個時期的文字既繁且亂。但是,以書法歷史傳承而論,還是甲骨文—金文這條較為清晰的脈絡(luò)為主流,各諸侯國的文字也就漸漸的堙沒在歷史的長河之中了。
以秦篆為線劃分篆籀書法,以上為大篆,以下為小篆。臨習(xí)和創(chuàng)作大篆時,要講究金石氣,有刀刻銅鑄的力道包涵其中。行筆裕如,結(jié)字隨意,但必須講究筆力飽滿,藏頭含尾,線條豐鼓,立體感、雕塑感躍然紙上。法帖大致有毛公鼎文、散氏盤、石鼓文等等。
秦人尚簡
秦始皇統(tǒng)一文字,這是其一大歷史功績。實際上,在文字統(tǒng)一前,秦人就開始化繁為簡,把小篆作為官方文字推廣應(yīng)用。秦統(tǒng)一后,以李斯為代表的小篆書家在繼承金文大篆的基礎(chǔ)上,講究線條與結(jié)字的對稱,將字按偏旁、讀音清理歸類,規(guī)范書寫,便于記憶與掌握。同時,借鑒民間的書寫方法,將復(fù)雜的結(jié)構(gòu)與彎曲的筆畫簡化“拉直”,為隸書的誕生奠定了基礎(chǔ)。從湖南龍山里耶出土的大量秦簡可以看出,這個時期的文字書寫兼具小篆和隸書的特點,橫、捺基用采用雁尾筆法的比較多。
臨習(xí)小篆時,要筆法穩(wěn)健,保持線條的均勻?qū)ΨQ。用墨要講究,不可湮墨,中鋒行筆,一氣貫足,不可中間停頓,不可使線條中出現(xiàn)“焊接點”,或因為用墨不勻使筆畫中有“墨豬”蹲駐。結(jié)字對稱,取度長形,中宮緊湊,不可散亂。主要臨池法帖為李斯的《嶧山碑》等。
隸書的誕生,標志著文字書寫開始走上通往現(xiàn)代文明道路,為真、草書的形成奠定了基礎(chǔ)。隸書的最大特點就是在篆字的基礎(chǔ)上,漢字更為簡化,字的基本形狀由圓變方,筆畫改圓弧形為直形,筆畫有了輕重變化,蠶頭雁尾是其主要特征,其結(jié)架為楷書的形成提供了便利。隸書無論識讀、書寫更為簡便,這是秦人于中華文明的又一大貢獻。
漢人尚度
從大量的漢碑可以充分了解漢代的書法特點,西漢初期,小篆依然是官方文字,大約漢武帝后,隸書開始盛行。到了東漢,隸書漸次取代小篆,成為官方、民間應(yīng)用文字。而在東漢中期到末年,章草、小楷、行書開始形成。盡管書體開始繁盛起來,但與小篆和隸書有著共同遵循的法度,新的書體基本上嚴格按照古法取度,中規(guī)中矩的創(chuàng)新。同時,論及兩漢書法,必定是以隸書為主?;氏?、鐘繇等基本上屬于三國時代的書法大家,章草、小楷等屬于魏晉時代所產(chǎn)生的書體。
隸書臨習(xí)首先在用墨上要有韻味,下筆裹墨要充分,使胸臆與墨意凝為一氣,意在字先。下筆時回筆藏鋒,切出蠶頭,中鋒行筆,貫力右送,稍加提按。出鋒時,遇雁尾則下按右上送,力達尾梢時,回鋒收筆。但要注意,一字之中雁不雙飛,雁不飛時,筆力到后,回鋒收筆。點、豎、撇、哲等筆畫也講究藏鋒起筆,回鋒收筆,提按自如。漢代隸書以摩崖石刻和墓志為主,主要臨習(xí)碑拓有石門頌、西峽頌、鮮于璜碑、張遷碑、禮器碑、乙瑛碑、曹全碑、前后史晨碑等,洋洋大觀,書家臨池,一生難以窮盡。
自兩漢以后,篆隸書法漸漸被人遺忘,即便是偶爾被人記起,也難以達到前人的高度,更遑論超越古人了。唐代李陽冰因為寫小篆而成為有名有姓的書家,假如僅以其書法造詣,其篆書水平不過爾爾。清人另辟蹊徑,喚醒沉睡的碑書,開創(chuàng)了另一個時代,這是后話。
說到漢代書法,就不能不提簡牘。簡牘一般分竹簡和木簡兩類,是書寫在用竹或木制成的小長片上。在蔡倫發(fā)明造紙術(shù)之前,這類書寫材料被廣泛應(yīng)用。將簡穿將起來,就是“冊”,將冊卷起來,就是“卷”。簡牘書法最早產(chǎn)生于春秋時期,自然是以大篆為書體。而到了戰(zhàn)國時代,各諸侯國的文字各具特色,也有了“楚簡”之類簡牘書法。漢簡因其出土較多,也廣為書家所借鑒。漢代的簡牘基本上是小篆、隸書,或篆隸相融的書體,一般寫得比較輕松,特點比較鮮明。
晉人尚韻
韻,是一個不太好理解,或者屬于可意會不可言傳的概念。然而,晉代對于書法的貢獻是任何一個時代都不可比擬的。在這個偉大的時代,書法四體完全形成,且皆為后世樹立了典范,如四座高峰,難以逾越。尤其二王父子,尤其王羲之,他的書法地位在中國文明史,乃至世界文明史都占據(jù)著不可撼動的地位。
當然,晉代書法不可能一朝一夕所形成,三國時代的承上啟下,對于晉代書法走向巔峰做出了巨大的貢獻。我以為中國古代文化繁榮與人文精神的彰顯,,除了戰(zhàn)國時代的百家爭鳴而外,就是魏晉時代。之所以如此,是因為魏晉時期人文思想努力沖破士族閥門的重重壓制,在亂世與強權(quán)的夾縫中抗爭。因而,這個時期的風(fēng)流文士更具個性,更具震撼力。他們在屬于他們的時代,猶如石板底下爆發(fā)的種子,艱難的開花結(jié)果。因而,他們不具風(fēng)吹雨打,盡情彰顯個性,風(fēng)流飄逸。書法藝術(shù)的“晉人尚韻”,大概就是這個時代背景中的一道綺麗的風(fēng)景。至于王羲之等人書法的飄逸瀟灑,空靈脫俗,只不過是藝術(shù)的表象,脫離了“魏晉風(fēng)度”時代,其內(nèi)在氣質(zhì)就將大打折扣。所以,不管后人將魏晉書法學(xué)到足以亂真的程度,也無法得到應(yīng)有的評價。從這個角度理解晉人尚韻,比動輒拿“韻”來附庸風(fēng)雅更為確切實在。
學(xué)書,應(yīng)以魏晉書法為正宗大法。即或從唐人入手,也需適時轉(zhuǎn)入晉人一路。學(xué)楷書的,可以以鐘繇為范,學(xué)行草書的,當然以二王為經(jīng)典,草書則以伯英張芝為法。其中,還有張華、崔瑗、皇象、王詢、衛(wèi)氏一門等。只不過稍感遺憾的是,晉代書法一般不刻,紙本保存不多。如張芝、二王等墨跡后人臨摹的多,真本墨跡的少。比如,張芝的《冠軍帖》等九種法帖,已基本確定是唐代張旭所作或臨摹。盡管如此,魏晉書法的精髓仍然流傳下來,習(xí)學(xué)者只要掌握精髓,就能大有收益。
北朝尚俗
俗,并不是俗氣的俗,而是將其歸類于民間書法。民間書法一詞,原是上海師范大學(xué)教授沃興華先生所創(chuàng),我比較贊同。何以?當年西晉南渡,王導(dǎo)衣帶渡江,宮廷文獻基本上隨之南徙。古代學(xué)書,與現(xiàn)在碑帖泛濫大不相同,基本上是以大文人大官僚的墨跡作為范本。而這些范本基本上難以流傳,非上等人家不可能接觸到。這就是古代書法家都是些達官貴人的主要原因。鮮卑族占領(lǐng)北方后,大崇佛教,迷信人死之后可以升入天堂或轉(zhuǎn)世投胎。于是,官方民間大肆造像,希望佛界能夠記住該人的生平事跡和身體狀貌,以便關(guān)照下世投個好胎,不受諸般苦難。而因為資源匱乏,書法技法僅存片段,且由少數(shù)人所掌握。是以,大量的造像刻石并不用書法底稿,而是在石碑上現(xiàn)寫現(xiàn)刻。也由于北方民族的彪悍與粗放,幾乎所有碑刻都體現(xiàn)了筆法粗獷,結(jié)字奇險,不守成規(guī)的特點。書者不留其名,不宗成法,將中華文字以另一種奇特的手法表現(xiàn)出來,形成了這個時代有別于其他書法的奇特風(fēng)格。盡管仍然有《張玄墓志》、《張猛龍碑》等逐漸歸宗,但絕大多數(shù)的北碑都屬于非書法家的作品。北碑對后世的影響是巨大的,“南帖北碑”一說,使北朝碑刻與魏晉帖書聯(lián)袂雄視書法萬代歷史,是兩座歷史豐碑,后人當于其前匍匐前行。自北碑以后,直至清代,給以后的書法家提出了一個碑帖兼容的難題,于北碑與南帖之間輾轉(zhuǎn)反復(fù),神傷不已。
習(xí)學(xué)魏碑,當首先體會刻刀之于石上的感覺,并要有別于甲骨、漢碑的畫、鏨技巧。要想象一北方大漢,運足氣力,不管三七二十一,在石碑上掄錘。時而火花四濺,時而碎石飛揚。筆鋒稍挑,露鋒勁切,筆鋒到處,勁展外拓,然后手腕暗運,回鋒向左,用力右推,直達收處。收筆之時,提筆切方,成斬釘截鐵之勢。北碑除龍門二十品之外,猶有刁遵、猛龍、張玄等墓志,是臨池的上品范本。而南朝二爨,也具備北碑的氣質(zhì)。小爨無論外在外在形象與內(nèi)在氣質(zhì)方面,更與北碑接近。而大爨則融合了隸書筆法與氣質(zhì),隸書向楷書過度的轉(zhuǎn)型痕跡十分明顯。二爨獨立南疆,與諸多北碑相映爭輝。
隋人尚融
隋朝雖只38年歷史,但南北民族大融合則是因為隋朝的建立而形成的。其書法也是一樣,融合了南帖北碑,開啟了楷書的一個新的時代。
書法界歷來不太重視隋代書法,雖有《龍藏寺》、《董美人墓志》碑刻影印出版,但也沒有為習(xí)書者所認識。因而,很多講書法史者忽略了隋代書法。在學(xué)習(xí)唐人楷書時,往往會產(chǎn)生“斷代”的感覺。實際上,尤其是初唐楷書受隋代書法影響較深。
近年來,陸續(xù)出土出版了隋代碑刻系列,基本上展示了隋代書法的風(fēng)貌。其主要特征實以吸納北碑為主,兼容南帖的筆法和架構(gòu),并有部分碑刻試圖兼容隸書和篆書的筆法和結(jié)構(gòu)。隋代碑刻較北碑稍顯精致,法度趨于嚴謹,結(jié)構(gòu)趨于穩(wěn)健平和,大刀闊斧的張揚個性大為收斂,楷書的基本特征在這個時期形成。這種風(fēng)格上的變化,使唐人在筆法結(jié)構(gòu)上更為精益求精。
臨習(xí)隋代書法,要在理解北碑的基礎(chǔ)上,用晉人筆法去寫。起筆收筆較北碑細膩,中鋒行筆,提按有度,基本上是兩頭稍重,中有提筆。捺畫不上挑,收筆前有按筆,然后捻轉(zhuǎn)筆管,提筆以中鋒漸漸送出,筆將離紙時,有回筆之意。隋代碑刻較北碑版式要小,字也要小一點。因而,隋書寫中楷最合適。主要碑刻范本有《龍藏寺》、《董美人墓志》、《寧贊墓志》、《張壽墓志》、《鄧昞墓志》,以及諸宮人墓志等。除前兩個墓志外,其他墓志稍遜,但也各具特色,可選擇臨習(xí)。
唐人尚法
唐代書法以楷書、草書最為出色,而所謂的“尚法”一般指楷書而言。唐人楷書是一座歷史高峰,后人很難超越。其主要特征是筆法十分講究,點畫十分精到,書寫時多一分則長,少一分則短。結(jié)架十分嚴謹,上下筆承接要求準確到位,否則散架。評價唐人楷書時,“法度森嚴”便能概括。
唐人楷書一般可分為三個時期,一是初唐時期,以歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷為代表,這個時期,由于李世民大力倡導(dǎo)晉人書法,楷書宗法晉人,兼而吸收隋代書法營養(yǎng),也有歐陽詢以隸法寫豎彎鉤的漢隸遺風(fēng)。初唐時期,還有李邕的楷書,也是別具一格,想是其見過《瘞鶴銘》(而《瘞鶴銘》有傳為顏真卿所書)。北海之書筆力剛健,結(jié)構(gòu)扁形,很有張力。且其融入了王獻之行書筆法與結(jié)構(gòu)特征,寫得很有活力。二是中唐時期,以顏真卿、徐浩、鐘紹京為代表,其中,以顏魯公、鐘舍人的楷書最有成就。顏真卿的楷書大氣磅礴,結(jié)構(gòu)外拓,一改前人中宮緊受,筆法內(nèi)斂的成法,寫來氣勢恢宏。顏氏楷書筆法架構(gòu)取法漢簡,并從隋碑中取舍,得其筆力,不似漢簡的柔弱。與之幾乎同時代的徐浩,書風(fēng)大致與顏氏早期相類,尤其與《多寶塔》接近。而鐘紹京的小楷為歷代首屈一指,其傳世之《靈飛經(jīng)》筆法神授,架構(gòu)精湛,空靈飄逸,后人無法超越。三是晚唐時期,主要代表是柳公權(quán)。柳氏書法極具個性,在碑版書法的基礎(chǔ)上,綜合了初唐、中唐時期的筆法特點,其欲外拓而緊收中宮的架構(gòu),有別于其他楷書大家。柳字點畫寫得骨力洞達,若可敲,則仿佛有銅聲。
除楷書之外,唐代草書也值得大書一筆。以張旭、懷素、賀知章、杜牧、孫過庭等人的草書最為有名,且以癲張醉素為典型代表的狂草,也是一座書法豐碑。但是,我以為,唐書之“尚法”不應(yīng)將狂草包含在內(nèi)。張旭的狂草,與懷素的醉草雖然得到了當代很高的評價,但在歷史上被很多大書法家所批評,被列入“野書”、“惡俗之書”一類。此二人的草書只可一臨,而不可再學(xué),取其氣韻即可,萬不可學(xué)其筆法。至于書譜,文好字好,理論與實踐高度結(jié)合。但從草書的角度考究,似也未達到應(yīng)有的境界。
唐人的行書造詣也是很高的,顏真卿的《祭侄稿》有天下第二行書之譽,柳公權(quán)的《蒙詔帖》等,都達到了很高的水準。
習(xí)學(xué)唐人之書,應(yīng)取法其楷書。此處以橫畫為例(上文及下文所述筆法皆仿此),略談楷書筆法要旨。唐楷起筆可藏鋒,也可露鋒,露鋒則空中取勢,按照字帖橫畫的形態(tài),找準入筆角度。入筆之后,筆鋒稍提起,手腕暗運力內(nèi)轉(zhuǎn),同時捻轉(zhuǎn)筆管,將斜上指的筆鋒調(diào)整為左向指,成中鋒行筆。然后,手腕、臂配合向右用力,中間提按。至收筆處,按筆,稍向右上方提筆,再向右下方按筆,又稍提筆,向左下方切筆,最后向左上方收筆。此外,還要糾正一個概念,即“按筆”,一般都教學(xué)生“頓筆”。頓筆不準確,有爆發(fā)之勢,按筆則是手腕運力,精準的把握力度與方向,使筆畫細膩而不毛躁。
很多教材,或者教書匠極力推崇九宮格或者米子格臨書,我不贊成這個搞法。在臨寫唐楷時,只要將紙折成方格即可。只要找準首筆在方格中的位置,以“上筆之收,便是下筆之起”的方式,與第一筆找第二筆的位置,更能潛移默化的理解楷書的間架結(jié)構(gòu)。更為重要的是,在轉(zhuǎn)入行書、草書時,很容易理解“空中取勢”、“承接使轉(zhuǎn)”的概念,自然而然的把握了行草書的結(jié)字章法。
五代十國,戰(zhàn)亂紛紛,沒有幾個人能夠靜下心來寫字,所以,沒有形成氣候。楊凝式的《韭花帖》故被今人吹噓得厲害,實際上并沒有那樣牛皮,可以略去不論。
宋人尚意
書法界才子越來越少,只得跟在儒生們“夫子微言大義”之后,也嚷嚷宋人書法“尚義”。我認為,“宋人尚意”。宋三家臨池功夫頗深,而其個性風(fēng)格非常突出,乃至于一般習(xí)書者不知其宗法何家。三家均取法魏晉,這是毋庸質(zhì)疑的,而蘇軾得法于李邕,黃庭堅用神于瘞鶴銘,米芾則化出二王精神。即便如此,三家皆與古人處心領(lǐng)神會,得其精髓,化出意境,并沒有死搬硬套的追求所謂微言大義。蘇字方扁,取李北海雄強之勢,筆畫勁展,實力厚重。黃山谷刀劈斧削,行書有長槍大戟的氣派,勢運舒展。草書極其講究筆法,抑揚頓挫,不像唐人狂草樹梢掛死蛇,點畫無變化。米字格調(diào)高雅,“字正腔圓”,寫到深處,瀟灑大方,風(fēng)檣陣馬,好不淋漓。
據(jù)傳,流傳至今的二王書法有一些是米芾臨摹的。米癲酷好古帖,巧取豪奪,有時借觀之后,臨摹一副送還他人,竟然不識其贗,可見其臨帖功夫之神。即便如此,米芾書法決然有別于二王,這也是宋人尚意的有力旁證。
宋三家之后,極少有當?shù)闷饸v史大家的書家,二蔡雖然書法造詣較高,但實難與三家比肩。而南宋一朝,基本上是翻版三家,其中,尤以米友人為最。是故,有宋一代,習(xí)學(xué)蘇黃米足夠。
學(xué)宋人之字,也當學(xué)其“尚意”的精神,得其形固然為入門之道,更要化其神,學(xué)而不像,似而不泥,這是精要。蘇軾之《黃州寒食詩》、《新年展慶》、《人來得帖》、《前赤壁賦》等,都是上好法帖。黃庭堅的《諸上座帖》、《李太白憶舊游》、《廉頗藺相如列傳》、《松風(fēng)閣帖》,以及其他行書帖都是精品。米芾之《蜀素帖》、《苕溪詩帖》,以及很多手札都是極品。上述法帖足夠臨習(xí),仔細品味,堅持用功,自然得其精神。沈從文先生曾經(jīng)批評宋四家書法太文人氣,都是小作品,此論可以參考,在臨帖時加以揣摩。
元人尚義
有元一代,能夠在書法歷史長河中占有顯著地位者,僅趙孟頫一人而已。雖然鮮于樞勉強能夠得到后人一番議論,但其書法層次不過中等。即便如此,有此一人,足可撐得起元代書法旗幟,不遜于其他時代。
趙松雪是趙宋皇族,宋亡之后,做了元人的官。所以,影響了其書法地位。趙孟頫一生以晉人為本,把二王的字寫到了傳神的地步,并且發(fā)揚光大,至少在筆法、章法方面還有所超越。尤其楷書寫得輕松裕如,與唐楷的法度森嚴形成了一定的反差,得到了很多人的喜愛,并列四大楷書家實至名歸。
我以為,趙孟頫于臨池之間,深刻體會晉人的筆法意境,于細微處領(lǐng)會,真正的將晉人之微言大義凝聚筆端,是歷代以來最得二王精髓之人。至于今人吹噓的沈尹默、白蕉等,那及松雪百分之一。別提趙孟頫,沈、白二人學(xué)二王及晉人,還不如很多默默無聞的書法愛好者。
臨習(xí)趙書,即以晉人筆法與章法便得捷徑。同時,還可摻以唐人楷書或北碑筆法。趙字是寫得很漂亮的,參入其他筆法后,一定不要影響其美觀。在唯美主義思想的指導(dǎo)下,化出自己的風(fēng)格,才能達到臨習(xí)趙書的目的。
明人尚矩
明代書家較多,前有董其昌,后有王鐸、黃道周等人。至于被戲說演義隆重推出的唐寅等人,也只有文徵明的小楷書還值得一提,可略去不論。徐渭一代狂人,書法也亂來,所謂狂草,根本就不入格,也略去不論。
董其昌是明代書法的扛鼎之人,更經(jīng)康熙推崇后,名聲大噪,幾乎達到了與二王比肩的地步。實際上,董氏一生追慕二王,決心超越晉人,因而,早期非常小看在晉書中大有作為的趙孟頫。至死才感嘆,窮此一生,終究不及松雪一半。我想,董其昌之所以有此感慨,是因為其臨帖吊兒郎當之故。董氏是極聰明之人,字寫得很巧、很靈動,飄然有仙氣。盡管如此,董其昌還是屬于宗法古人之類,沒有變出更新的東西。
到了明晚期,以王鐸、張瑞圖、黃道周等為代表的書家,已經(jīng)不滿足在晉人手底下討食的現(xiàn)狀,試圖突破藩籬,革故鼎新。但是,由于歷史的沉淀太過深厚,王鐸等人還是在當時的文化背景中中規(guī)中矩的按照社會的需求進行書法實踐。即便他們已經(jīng)找到了從漢隸和北碑中吸取筆法營養(yǎng)的新途徑,但他們的身份決定了他們不敢全面突破傳統(tǒng),只是小心翼翼在傳統(tǒng)的邊緣摘取一兩朵“野花”,悄悄的打扮自己。王鐸“強抱篆籀做狂草”,就是極好的印證。所謂清人才是篆籀書法,以及北碑書法的探索者,傅山高于王鐸等腐儒論調(diào),于此不攻自破。
晚明以王鐸書法成就最高,他一日臨帖,一日為他人作書,這是繼承與創(chuàng)新最好的方式。王鐸臨書最勤,上至漢魏晉,下至唐宋元,只要他認為于己有益者,都要下一番功夫。但王鐸臨書有一半是意臨,既有古人風(fēng)貌,又有個人體會。所以,學(xué)王鐸可以上下通達,追根溯源,學(xué)習(xí)到“化帖”的功夫。王鐸之書輾轉(zhuǎn)側(cè)倚,章法多變,一時獨步,蔚然成一代宗師。盡管我們以道德的繩索將其捆在一旁,但近鄰日本和韓國對其推崇備至,甚至有大王(羲之)不如小王(獻之),小王不如三王(鐸)的評價,雖然不是十分客觀,也大體能夠印證王鐸的書法成就。
明晚期,開始認識到北碑的重大作用,在張瑞圖、黃道周的書法作品中能夠明顯感到北碑對明晚期書法的影響。這些人的書法一掃元以來的柔弱之風(fēng),筆法開始剛健起來,轉(zhuǎn)折使轉(zhuǎn)多現(xiàn)棱角。由于大明速亡,在這些試圖創(chuàng)新的書家們最佳創(chuàng)作階段,被朝代的更替所瓦解。張瑞圖、王鐸成了“貳臣”,黃道周做了清人的刀下鬼。歷史就是以這樣的遺憾,為后人帶來無窮的感嘆。
學(xué)習(xí)明朝的書法,當然是以董其昌等上面提到的諸書家為典范。到了晚明時期,還要將漢隸、北碑融合進來,以帖學(xué)為主,將字寫得硬朗點。晚明一路,還極其講究墨法,濃淡枯濕,消漲有度。所以,建議以張遷碑、鮮于璜碑,以及顏真卿楷書等體會墨法,做到蘸墨飽滿,又不湮浸成墨豬。
清人尚氣
氣者,氣力、氣韻也。清代書法家與前人相比,有著幸福的寬松環(huán)境,很多有才華但與仕途無緣的文人,可以不受館閣體束縛,進行大膽的創(chuàng)新。而那些放蕩不羈的書畫家,即使做官,也不安份,不斷地搞怪。如鄭燮等人,便是其中的典型代表。
書法是要講傳承的,前朝書家一定也是本朝書家參考的范本。由于晚明的探索,給了清人很大的啟示,他們從篆籀、漢隸、北碑入手,找到了書法創(chuàng)新的門徑,開辟了書法嶄新的領(lǐng)域。我的評價是,清代書法足以抗衡晉代書法,其歷史地位絕不亞于將書法推向歷史高峰的魏晉時代。
何紹基崇尚張遷碑、張黑女志,為使字能達到北碑剛健有力的境界,采取回腕法書寫,將傳統(tǒng)書法寫成了另外一幅摸樣。鄭板橋八分書法,放膽探索,不惜古怪,筆法雜亂,章法奇特,亂石鋪街,廣為大眾所喜。隨著金石篆刻的悄然興起,鄧石如、楊沂遜、趙之謙等人在篆籀書法中融入刀法,也寫得剛勁非凡。金農(nóng)等人大膽實踐碑版書法,取法龍門二十品及漢代隸刻,漆書是其看家本領(lǐng)。而尹秉綬等人于隸書上創(chuàng)新,專取雄強一路,強強結(jié)合,其隸屬大氣磅礴,滿紙煙云,煞是愛人。
不過,到了清晚期,康有為等人及其貶低魏晉書法,把北碑寫死了,其弟子梁啟超則又將魏碑寫俗了。這是令人感到遺憾的。
清代書法還有一個很大的成就,就是以劉熙載、包世臣、康有為等人為代表的書法理論家,縱論歷代書法,為后世書法理論的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
清代書法還給后世留下了一個非常難的問題,那就是如何創(chuàng)新。當代書法的創(chuàng)新,大概要走碑帖結(jié)合的路子。有清一代,已經(jīng)將篆籀、碑書推向了一個高度,留給后人的則是怎樣進行融合。這方面,實在很難。寫碑多了,字易死板,求活則需習(xí)帖。帖臨久了,則易浮滑,又去寫碑,如此反復(fù),進步容易,創(chuàng)新則難。
民國尚亂
碑帖都被古人寫完了,而到了清末,被也被寫死了寫俗了。于是,民國時又興起復(fù)古帖學(xué)之風(fēng)。但是,在帖學(xué)中又不能滿足,更又喜愛碑書的力道與雄勁。所以,如軍閥混戰(zhàn)般,書界也一時不知所宗了。于右任的小草書得益于二王,但他并不滿足,又于碑學(xué)中努力,結(jié)果并不太令人滿意,兩頭皆失。于右任老書法,恕我不敢恭維。其他如沈尹默等,復(fù)古二王,但終不得要領(lǐng)。故此,民國書法就此打住,不再啰嗦。
今人尚形
當今時代,是信息化的時代,書法也漸次淪為藝術(shù)而失去其應(yīng)用價值。是故,作為視角藝術(shù)的書法,自然而然的要適應(yīng)時代的需求,追求形式上的藝術(shù)享受。講究展廳效果,刻意設(shè)計作品,以及從大章法等方面尋求變化和創(chuàng)新,都不能予以詬病。相反,每一種探索都值得鼓勵,都值得因循所長,進行有益的探索。漢字可以千變?nèi)f化,因?qū)W識、因人品、因地位、因閱歷、因所宗而各存所異,百花齊放,百家爭鳴。因為,我們的前人已經(jīng)為這門古老的藝術(shù)開辟了無數(shù)的道路,只要苦心探索,沿著任何一條道路堅定向前,都能夠有所收獲。在本節(jié)中,我不想評價當今任何一位書家,也不想贊許或批評任何一類觀點,只是想表達一種想法,那就是,當今書法的主要任務(wù)就是在信息化高度發(fā)達的今天或者明天,只要有志于書法的人們,堅守這一塊陣地,為后世留下一點遺產(chǎn)并啟承后世來者,將中華國粹時代傳承下去,不要因為世界文化的大同,以及科技的日新月異而遺忘曾經(jīng)為我們的文明創(chuàng)造無數(shù)輝煌的書法藝術(shù)。
我時常想,作為一個書法愛好者,屢經(jīng)挫折而默默無聞,書藝與日俱進但名氣每況愈下。而那些名人、官僚,以及占據(jù)書法界主導(dǎo)地位的所謂的藝術(shù)代言人,論水平絕對不如苦苦打拼的純正的書法志士,但他們就是能夠成大名賺大錢。忿忿不平之余,又想到假使我一朝成名,勢必同流合污,靠名氣吃飯,頤指氣使,胡亂做大家。更想到,在歷史的長河中,歷代書法有名有姓者不過兩千余人,當今嚎啕者,不定誰人曇花一現(xiàn),誰人名傳千古。是以,心坦然,氣舒暢。
今人尚形之于書法本身,就是追求醬油效應(yīng)、展廳效應(yīng)、沖擊效應(yīng)、古怪效應(yīng)、拙劣效應(yīng)、名人效應(yīng)、官僚效應(yīng)、有錢人效應(yīng)。之于社會現(xiàn)象,就是徒弟捧師傅、師傅推徒弟、下級捧長官、窮鬼養(yǎng)富豪。這些現(xiàn)象見怪不怪,不必多所計較。更多的人還是在追求藝術(shù)的本質(zhì),更多的民間人士以之為修身養(yǎng)性,陶冶情操,最多換點筆墨錢,在茶余飯后吹一通牛皮而已。不可否認的是,很多在成名以前的愛好者、追求者,還是正兒八經(jīng)的苦苦臨池,這個時期的書法創(chuàng)作估計才是真正能夠流傳下來的藝術(shù)珍品。
中國書法歷史大抵如斯,文字簡略,掛一漏萬,不足為道。然由此脈絡(luò),便可不上別有用心者所撰寫大部頭書法歷史而被騙錢財了。了解大致歷史,加以書法實踐,還要誰人指點?特作本文,以為書法愛好者共勉。