芭蕾舞蹈賞析

　　芭蕾舞，無論從形式上還是從劇情上看，都是舞姿、音樂、劇情、布景的一種完美結(jié)合。不過，從17世紀中葉至19世紀，在流動、變化著的舞姿中，芭蕾藝術(shù)以其特有的優(yōu)雅、高貴和美麗，一步一步地向著詩性靠攏。下面是學(xué)習(xí)啦小編整理的一些關(guān)于芭蕾舞蹈賞析的資料，供你參考。

　　芭蕾舞蹈賞析一、美在意象：詩語、直覺和精神的形象化

　　“當(dāng)舞蹈希望成為藝術(shù)，也就是說給自己提出了為表達人類內(nèi)心世界找到最完美的形式之任務(wù)時，那么對于它來說，滿足我們向任何一種藝術(shù)提出的那些要求，就成了必須做到的條件了。這些要求就是：首先是技巧，再就是感情充沛真摯，把感情表現(xiàn)得清楚，形式美麗，風(fēng)格完整，有性格。”芭蕾藝術(shù)中這種關(guān)于規(guī)則的真正概念，是通過舞者的心靈感觸來對古典芭蕾的舞姿進行改造后形成的。技巧和舞姿無論如何完美，皆不能包括盡內(nèi)心世界豐富的形象。芭蕾之船開始駛?cè)肜硐朊乐敢暮较?，其中越來越精巧的舞姿只不過是構(gòu)建這種美的材料，需要受藝術(shù)家真正自我和主觀情感的直接約束。

　　芭蕾舞蹈賞析二、童話與詩：現(xiàn)實的藝術(shù)與靈魂的藝術(shù)

　　芭蕾的詩，首先是寫在光怪陸離的童話里的。當(dāng)芭蕾藝術(shù)家把你帶入到那個富有魔力的畫景象征世界中時，其神話的想象力，就宛如一條串聯(lián)珍珠的金線，像太陽金色的光芒，始終伴隨著你的腳步。這種奇異性，有點像樸素和可愛的女孩，能夠用一種最自然的方式，道出復(fù)雜故事內(nèi)在的奧秘。這是芭蕾藝術(shù)家慣用的與人交談的方式，即便她們扮演的仙女們身披著夜間的濃霧，即便離奇的劇情在向人傾訴過多的悲歡離合，天性和自然組成的主題卻總是在那里時隱時現(xiàn)。這種童話組成的可愛世界，讓人直接感覺到世界的神秘和偉大，一種詩化了的像霧一樣的意境直指人心，用一種最質(zhì)樸的品質(zhì)開啟你的心扉。在童話世界里，白色舞裙交相輝映，美麗的仙女抱著濃郁的感情向你走來，生命激烈顫動，卻向你透出了美的尊嚴。這是芭蕾藝術(shù)獨特的展示美的方式，其中自有一種色彩，一種因果，一種速度，能夠引起你內(nèi)心深處的強烈震撼。用這種方式，芭蕾舞為人總結(jié)了自然美和天性美的特征，這些特征使芭蕾與中世紀的禁欲和宗教至上的作品截然分開。

　　重要的是，藝術(shù)家現(xiàn)在不僅僅是在展示舞姿，更為重要的藝術(shù)家是在展示理想，一種詩意的美賦予這種理想以意境。這樣，芭蕾就在對美的渴望上獲得了一種精神上的創(chuàng)造性的解放。精神借著生命情感直接走向美。這種渴望美的創(chuàng)造性奠定了芭蕾藝術(shù)的真正根基。芭蕾成了一種表達純粹的人類真情的追慕理想的藝術(shù)。說得更確切一點，芭蕾超出了實用的領(lǐng)域，卻與人的心靈價值息息相通。換言之，芭蕾找到了與人交流的新方式，它不再從外部的枝干上對人的實際的生活方式提出批評或建議，卻通過創(chuàng)造美，直接從根基上向人指明回歸天性的道路。這樣，芭蕾就獲得了它真正的目的：它是心對心的交流，純粹以一種對美和情感的呼喚介入到蕓蕓眾生的生存之中，通過意境對人的心靈進行啟蒙，向人展示一種比實用經(jīng)驗更為高尚的生存原則。