觀后感，就是看了一部影片或連續(xù)劇后，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。以下是小編整理了關(guān)于電影《天氣之子》影評觀后感800字精選5篇，希望你喜歡。

　　電影《天氣之子》影評觀后感800字篇一

　　1.

　　電影里面立花瀧的奶奶說，死者會順著盂蘭盆的煙從天空返回到陸地上，與地上的生者團聚。

　　死者的靈魂升入天空，幾乎是每一個國家和種族的人們的普遍信仰。

　　不知道陽菜在天上的時候，見沒見到自己死去的母親，還有立花瀧的母親，已經(jīng)她從地上帶來的那么多生者焚香思念的已故者。

　　2.

　　說起來，僅憑祈禱就能改變天氣的心意，哪里有這么好的事?起碼地上的人類是理應(yīng)做不到的，所以陽菜果然還是屬于天與云的世界，而不是屬于地與塵的世界。她在地上的時候，天顏震怒，降下災(zāi)難：豪雨、洪水，閃電，仿佛是在警告和逼迫哪個私下界者返回云上國度似的;她在天國見到那么多亡魂，欲返地上而不得，是否明白過死者從未循煙返回大地的道理?

　　也許她回頭看一眼她離開后的東京，久違的陽光和原汁原味的夏天重回大地，或許就能夠明白了：不是不能，而是不忍。不屬于塵界的亡靈和精靈一旦私逃入人間，必定引來天譴之患。誰能忍心自己留在人間的心愛之人遭此大劫?誰能背負引來禍水傾覆全城的壓力和罪名?也難怪天上那么多徘徊戀棧而又嘆息不忍下界的亡靈了。

　　說起來也很霸道吧，死者當(dāng)然有其不能再返塵世間的理由，但是陽菜為何不能留在大地上?

　　但是恩典和恩典的失去都是很霸道的。本來生命從何而來，是每一個嚴肅作品都必須要回答的潛在設(shè)問，大多數(shù)民間都信仰命乃上天所予，最后也由上天所收，本作亦復(fù)如是觀。所以陽菜的生命，帆高的生命，電影中出現(xiàn)的每一個人的生命，本來都是天所降授的，連歌詞里“我一無所有地降生在這世上”中的“降生”本身就暗示了生命來源的方向。正如出生對一個被出生者而言是不可拒絕的，生命的恩典也是不能拒絕的;死亡也是無法拒絕的，恩典的失去因此也是無法拒絕的。在最初恩典的得到和最后恩典的失去的頭尾兩端中，唯有救贖夾在生命的中間，成為人類永恒的母題。西方文化認為救贖是神與人之間的關(guān)系，日本文化認為救贖是人與人之間的關(guān)系。劇中帆高和陽菜互為救贖關(guān)系，亦是整個世界系少年漫中亙古不變的設(shè)定，然而唯一的變化是，這次主角并沒有選擇救贖這個世界，“天氣什么的，就讓它瘋狂下去好了”，整個東京被淹了也沒有關(guān)系，因為少年們再也不擔(dān)心晴天和夏天永不再來，他們已經(jīng)選擇了活在天罰之下。

　　然而問題并沒有這么簡單地解決，少年固然可以自己選擇他們的生活方式，那么東京市的人們呢?他們無形中也被牽連了少年們的選擇當(dāng)中。陽菜在落下的時候也表達了這樣的擔(dān)心“可是，若我回去的話，雨又會繼續(xù)下?！?/p>

　　東京上空雨云中閃現(xiàn)的龍神的壓迫是如此強硬，要么獻城，要么獻人。究竟是保住日本文明的精粹東京重要，還是保住日本的良心，不讓一個無辜的少女殉城而死重要?陽菜在前往天國的那一晚看著熟睡中的心愛少年，也許早就想到了這個問題的答案：花火大會的直播電視臺早就知悉了晴天少女的存在，日本的僧侶和民俗學(xué)家想必都很容易猜到交出晴天巫女就可換回東京天晴，只要有新聞社的人或者政府人士找民俗專家咨詢一下，全東京的人都會馬上知道晴女是止災(zāi)平雨的關(guān)鍵人牲。屆時的場面只會更難看，沒有最難看。

　　所以她選擇了主動犧牲，好過秘密曝光后拖累親人和戀人?？墒乾F(xiàn)在又被尋到天上來的戀人再帶回人間，震怒的豪雨果然如約再臨東京，可怎么辦呢?

　　3.

　　東京市民沉默地接受了災(zāi)難下的生活，盡管路上充滿積水，地鐵不再通行，三樓以下店鋪和住宅統(tǒng)統(tǒng)廢棄，泡在水里的發(fā)電站不知道要改建到何時，但即便如此，人們仿佛從來如此般地順平地接受了已成水中群島的東京都，卻從來沒人想到過，乃至提出過一句：交出晴女就好了嘛。

　　出賣晴天巫女的選項仿佛從來就不存在過，在東京人的選項中。即使東京即將沉沒。

　　是的，雨還在繼續(xù)下。東京即將沉沒，不再是受到恩典的城市。少年們卻是彼此相擁在一起地隨東京一起沉沒，自始至終沒有過任何出賣。

　　我喜歡這部電影，喜歡動畫電影中干干凈凈的少年，喜歡干干凈凈的良心，唯有“你比世界重要”的良心是救贖。

　　電影《天氣之子》影評觀后感800字篇二

　　寫在前頭的半點閑聊

　　趕著第一天上映去看了電影，和電影非常契合的雨天，今年日本的雨季特別的長又是幾年以來7月溫度最低的夏季。可能正是非常寫實，在看到熟悉的事物不由得跟小伙伴相視一笑，池袋北口的塔，歌舞伎町路過的求人廣告車，桌子上的伊右尉門，抽屜里的DHC，無一不是生活的點點滴滴。在看到陽菜做飯時，豆苗和蔥只剪最上面一層，留著長長再噶，還有原本在山手線游蕩的主角越住越遠，入大學(xué)時租房租到了國分寺，真實到窮人落淚。

　　剛看完出電影院我心里就只剩一句話可以概括這個電影了

　　畫面音樂精良上至業(yè)界一流，劇情臺詞尬比大魚海棠

　　首先例行夸獎?wù)\哥的作畫質(zhì)量，住在東京的人會很有感概，對于我來說也算夢回東京之旅。不得不說誠哥是真的很有美的眼光，這次的主題從櫻花散落換到了朦朧雨季，整片幾乎都在下雨的場景中度過，無論是天臺的雨中對話，高樓叢立的都市中投下的陽光一束還是雨停破晴，俯瞰東京的花火大會，無一不表達了誠哥的美學(xué)功底，精美的作畫把天氣演繹的淋漓盡致。單是為了作畫，我覺得都值得進電影院一看。唯二要吹的就是這次的原聲，作為RADWIMPS十年老粉，在你的名字之前，完全不知道他們居然能配原聲，觀影中覺得配音非常出眾，觀影結(jié)尾的音樂猛的發(fā)現(xiàn)又是RADWIMPS有點出乎意料。請吃我這一發(fā)寶藏樂隊安利。

　　接下來就是批評部分，非常主觀，完全臆斷，請小心食用。

　　總的來說天子的劇情真的是一言難盡，可以說是你的名字的缺陷放大版，任何你能在前作感受到的尬點，在這作都可以加倍體驗。以至于看到最后10分鐘，我簡直是坐立不安，觀影完畢后和小伙伴無言走出電影院。天氣的巫女的故事來看，整體上故事構(gòu)架還是boy meets gril。都市傳說民間故事，云層里的平原，大氣里游動的魚，這些提前設(shè)定好的背景可以看出是有一定的訴述野心的，應(yīng)該好好利用才是，結(jié)果全部成為了戀愛的配菜。誠哥在表達上淡化了主角的生活有多么糟糕，讓兩個人都互相扶持著，周圍的鼎力相助，到了后來為了慘而慘，讓人覺得實在是太強行。生硬的戀愛戲，尷尬的臺詞，不敢說誠哥老了不懂戀愛的故事了，但是對比秒五那種含蓄而真誠的情感敘述，這次的層次實在是低太多。盡管放下了腦子觀影，也覺得帆高的前后轉(zhuǎn)變太不合理。當(dāng)帆高喊出“我只是想再見她一次而已”的時候，我回想起了幾年前在電影院里初聞那句“你以為你接受的是誰的愛”。心里由衷的期愿下一作再不要寫這種低魔世界的戀愛故事了。我愛誠哥我愛秒五，在原創(chuàng)動畫電影式微的今天，希望誠哥加油。

　　電影《天氣之子》影評觀后感800字篇三

　　就算大雨讓這座城市顛倒,我會給你懷抱

　　先來說優(yōu)點。最大的優(yōu)點依然是新海誠一直以來的優(yōu)點——畫面。用知名B站up Lex 的話是“啊，這光!啊，這水!”，男主在麥當(dāng)勞睡著時閃現(xiàn)的畫面我很喜歡，陽光灑在海面上，融合著典雅的配樂，莊重神圣。動畫電影首先應(yīng)是電影，而電影表現(xiàn)光的藝術(shù)是很難的，沒有真人電影里的自然光源可以運用。在印度的詩電影《螢火蟲》里，我印象深刻的一幕是微光中的女子隔紗撫摸親吻男子，那是藝術(shù)，《天氣之子》的這一幕也是藝術(shù)。

　　其次是社會性的表現(xiàn)。15歲少年到東京艱難求生， 謊報年齡的少女被店主發(fā)現(xiàn)后失去麥當(dāng)勞的工作，少男少女相遇后互相幫助生活。友情變?yōu)閻矍椋€有親情。女主弟弟的角色加入形成了經(jīng)典的“三口之家”模式，在這里少男少女的父母是缺席的，他們成為了父親母親。好的電影是有社會展示的，開頭東京百態(tài)的背景，在地鐵旁邊“搖晃”的家，最后那句“反正這個世界早已失控了”，調(diào)侃之余，還有作者表達。(可能是因為我正處于畢業(yè)找工作的階段，所以更有感觸吧)

　　還有一點既是優(yōu)點也是缺點，我想了很久認為優(yōu)點大于缺點——全片充滿了巧合。車上的“人生贏家”就是弟弟，突然拿到的槍，英雄救美后發(fā)現(xiàn)是給漢堡的女孩，男主逃跑時遇到大姐，到這里，我只能歸因于“日本真小”和作者的偷懶。直到最高潮的“一人對抗全世界”的逃跑，弟弟出現(xiàn)撲倒了警察，我被觸動了，這是作者對于“命中注定”和“全世界幫你”宿命的表達。

　　新海誠沒有變，他依舊偏執(zhí)，偏執(zhí)少男少女的愛，偏執(zhí)光與水的混合，但我能贊美這種偏執(zhí)。

　　雨一直下，氣氛不算融洽

　　僅我看過的新海誠電影排序：你的名字。>言葉之庭>秒速5厘米>天氣之子。

　　第一個缺點是偏執(zhí)的度沒把握好，換句話說我沒有被這個愛情故事打動。松居大悟在《你因你是你》中也展示了偏執(zhí)，三個男孩發(fā)瘋似的愛上了一個女孩，他們把她當(dāng)做公主，每天偷窺。最后女孩發(fā)現(xiàn)后剪了頭發(fā)扔在地上讓男孩吃掉，只有池松壯亮演的那個角色吃了，這一刻我認為達到了愛情的極致。你可以為一個你愛的人犧牲什么，能做到不要尊嚴的地步嗎，能否做到你因你是你，空喊“我要救你”的口號和日劇跑是不夠的，情緒傳達給觀眾可以靠感靠音樂助力，但音樂的能力畢竟是有限的。

　　《天氣之子》里有淺嘗輒止的道德困境，男主在下大雨和女主之間選擇了女主，這應(yīng)該沒人覺得有問題。但若是前面加入橋段說大雨造成交通堵塞甚至車禍呢?更嚴重點造成超市被淹沒，多數(shù)人流離失所呢?《大魚海棠》就涉及到這點，當(dāng)時我記得許多人都在罵女主為了一條魚犧牲全村人的性命。

　　我希望看到男主在全東京所有人的生命和女主的生命中選擇女主，讓這座城市重回海底，兩人成為亞當(dāng)夏娃。

　　我理解電影要想做到國民性、高票房，不可能涉及讓人不痛快的點，《天氣之子》可能也只想講男孩女孩相遇相愛的過程，那這個缺點肯定在許多人眼里微不足道。小情小愛當(dāng)然能賺觀眾眼淚，但新海誠的影響力已經(jīng)很大了，“宮崎駿的接班人”這個詞已經(jīng)出來了，《天氣之子》代表日本征戰(zhàn)奧斯卡，上一部選送的日本動畫電影還是1998年宮崎駿的《幽靈公主》，兩部片在社會性和作者性上怎么比啊?

　　第二個缺點是旁白開場，新海誠電影的畫面那么精美卻依然靠著粗糙的旁白敘事，這簡直太浪費了。第三點是最后“致敬”的《千與千尋》空中段落。我不太喜歡致敬梗，還有自我致敬梗。我理解片中出現(xiàn)的《你的名字。》男女主是給粉絲的彩蛋，我看的時候也驚了一下，但那時觀眾的注意力都會落在這種與主線沒有關(guān)系的人物身上，我希望更多時間去展示男女主間的感情細節(jié)。

　　女孩和水的聯(lián)系，我從初中喜歡到現(xiàn)在?！都t樓夢》里“女兒是水做的骨肉”一句太美了，《佩小姐的奇幻城堡》里女孩進入海底世界的橋段具有想象力，《水形物語》里的水下一吻。雨的意象我也很喜歡，《言葉之庭》里“隱約雷鳴 陰霾天空 但盼風(fēng)雨來 能留你在此”，《海賊王》阿拉巴斯坦篇最后帶來勝利喜悅的雨水。但有著女孩與雨的《天氣之子》，卻沒有打動我。

　　《天氣之子》一度讓我誤入下雨的馬孔多，卻只是冷漠的旁觀者。

　　電影《天氣之子》影評觀后感800字篇四

　　天氣之子和你的名字比起來我覺得后一部會更加好。

　　后者我愿意打9分，但是前者最多7-8。

　　前半場我覺得他在講，戀人也和這個世界相連，她同樣屬于這個世界，而不是單純只屬于一個人，兩個人的靠近就像兩個世界的靠近一樣，彼此碰撞摩擦。

　　后半場就有點畫風(fēng)歪斜了，是延續(xù)了日劇一貫的套路，我們都在人群中毫不起眼，卻在彼此眼中閃閃發(fā)光，還是在講這個世界本身很瘋狂，有你的時候才會有救贖和晴天?

　　說實話我不屬于圣母的性格，犧牲一個救天下我還真沒那么大的胸懷氣魄。但是把人生至于這樣的“特殊選擇”之中，本身就像藝術(shù)手法一樣，用夸張而明艷的色彩去碰撞情感和心靈本身，而與新海誠原先淡淡的憂郁底色，和成長之中本身細膩的情感矛盾卻實在有所沖突。

　　看你的名字的時候，就算是高空和遠景，同樣是夕陽下的男主和女主，當(dāng)時只覺浩瀚虛緲，寥寥幾筆就把靈魂，神話傳說，和我們聯(lián)系起來了，流星的分鏡本就寓意著兩種截然不同的時空，就像“海上生明月，天涯共此時”，兩個人在不同的地方，看見了同樣的場景。甚至最后的結(jié)局，與馬克李維《如果一切重來》的結(jié)局有異曲同工之妙。

　　但是天氣不是這樣的。

　　雖然大家都是抬頭仰望天空，但是云層的變幻恰如無根之浮萍。如果說流星的寓意是「戀人彼此千年一遇的心動瞬間」，那么我又該如何去定義這一場綿延不絕，范圍廣闊，淹沒塵世，又艱難抉擇的大雨呢?

　　僅僅只是想說，感情來的時候，荷爾蒙就如大雨滂沱，山洪暴發(fā)天崩地裂?

　　拜托，我們不是在演凹凸曼。

　　而一段負責(zé)任的感情，要和這場大雨一樣，綿延持續(xù)好多好多年?

　　如此說來，這個世界的確很瘋狂。

　　電影《天氣之子》影評觀后感800字篇五

　　業(yè)界一流的作畫與分鏡、RADWIMPS質(zhì)量上乘的音樂、令人振奮的聲優(yōu)演技，我本以為新海誠能為我再現(xiàn)《朝花夕誓》的感動，結(jié)果他卻把這一切都搞砸了。膚淺如小時代的故事注定無法支撐起那應(yīng)接不暇的絕景，突兀的音樂插入總會使人游離于電影之外，單薄的人物塑造導(dǎo)致我走不進任何角色的內(nèi)心。

　　在豆瓣上，我看見不少人為《天氣之子》貼上了超現(xiàn)實、青春與叛逆及個人的弱倫理等等抽象、高大上的標簽，然而這樣的解讀無疑是在嘩眾取寵。與其說《天氣之子》是超現(xiàn)實，倒不如說是新海誠控制不住劇中的現(xiàn)實，導(dǎo)致一部寫實的半成品電影不得已地成為了童話故事，哪怕它是為了藝術(shù)性舍棄邏輯也在我的接受能力之下，可事實上整個故事的邏輯缺失竟然單單是為了那一文不值的戲劇性。

　　另一方面，新海誠對于青春與叛逆的理解讓我一度覺得是郭敬明在編導(dǎo)，年輕成為了青春的唯一主人，成長后背負的責(zé)任反而成了無聊的代名詞，這樣的刻板印象讓每個在生活中掙扎的成人感到心寒。讓我們回憶一下，為什么太宰治的文學(xué)被稱為青春文學(xué)吧，因為叛逆始終是青春唯一的特性。青春不是某個年齡段專屬的所有物，而是叛逆的人所具有的獨特魅力。那么叛逆的又應(yīng)該通往哪里?我想，那一定不是免責(zé)的貪欲，更不是踩在無數(shù)個現(xiàn)實尸體上的只有自己能夠幸福的布爾喬亞式嘴臉，這仿佛在嘲弄每個曾經(jīng)熱愛新海誠的觀眾，這是在開倒車的膚淺青春。青春與叛逆不是瘋狂的代言人，更不是一則童話故事的主題，真正的青春是在叛逆中痛苦地成長，并在失去中得到尤物，在責(zé)任與尊嚴中徘徊的物語。新海誠竟然什么都沒有觸碰到，他對于青春的理解從《秒速五厘米》一直在走下坡路，而愛情是他青春里唯一美好的制服，可是愛情根本不是青春的特征，愛情甚至可能成為落俗的罪魁禍首。

　　那些強社會與弱倫理的解讀更是滑天下之大稽，仿佛在告訴我也是光明正道。說到底，新海誠的野心繼《云之彼端》又一次失敗了，而這一次所構(gòu)建的日本并不是架空式的歷史，而是在寫實世界展開的童話。但是，你不能把你控制不住的東西說成是藝術(shù)，你也不能把你自己的貪欲說成是世界的瘋狂，你更不能玷污青春與叛逆把它們說成是拋棄責(zé)任的免罪金牌。帆高和陽萊在叛逆中沒有得到任何的成長，也沒有改變世界，他們只不過是在膚淺的青春下做著黃粱一夢，并在責(zé)任與生活面前落俗下墜。

　　如果不是新海誠，我也不會為了一部垃圾的作品說這么多，就到這里吧，點到為止，冷靜，再冷靜。之所以選擇這一點著重說明，是因為新海誠一天不明白這一點，他就一天也不能創(chuàng)作出好的動畫作品，他會一直退步下去。