《半個喜劇》這部影片講述的是三個自由浪漫的年輕人，過著各懷心思的人生，因為一次情感出軌，三人扭結成了一團“嬉笑怒罵”的亂麻。而關于觀看《半個喜劇》電影的觀后感以及影評，小編準備了以下文章內容，希望對你有所幫助。

　　《半個喜劇》電影觀后感及影評【1】

　　首先如果作為一個話劇演出，《半個喜劇》屬于那種大概四五年前或者更早趣味做的商業(yè)舞臺戲，在當時這個文本已經算初步成熟完善，可以留給演員發(fā)揮，舞臺上夸張極致的情感，結合各種戲謔調侃，觀眾看得很樂，也很容易帶入渴望真愛，渴望做自己的情感。如果是五年前改編，比各種粗制濫造的情感戲要靠譜得多，因為話劇演員那充滿張力的表演，以及就一個固定的空間反復地玩梗玩情緒波折，簡直是渾然天成，氣勢強悍。

　　特別值得一提當然是任素汐，《驢得水》里面她可能還只是其中一個重要角色，但在《半個喜劇》里她是絕對的女主角，雖然整個戲目前的架構還是男主角慢慢成長覺醒的框架，但任素汐是里面最受到“羞辱”引發(fā)廣泛群眾共鳴的角色，她的表演一如既往充滿生命力，其實男主角的氣場，即便是主角設置比較窩囊，也依舊無法匹配這個女演員目前那種自如的氣場。整個戲可以說大家主要是來看任素汐的表演，其他《驢得水》的老班底也偶有亮彩，但光芒始終在任素汐。

　　如果這是一個舞臺劇，我一定看得也算過癮，里面很多覺得出格的力量完全能夠接受，這類商業(yè)話劇，是非常滿足觀眾在劇場找到情感宣泄共鳴的，包括在狂笑之后，產生強烈的情感依賴，渴望人在張揚之下的那種呈現(xiàn)脆弱的需求，都有非常好的群眾基礎。

　　這里要延伸講一下開心麻花最近的舞臺劇，開心麻花每年陸續(xù)流水化生產大量舞臺劇，都是鬧劇結合一些情感，不斷地變化形式，加入歌舞或者更多才藝表演，也有拆成鬧劇感的懸疑，完全打破話劇的權威性和嚴肅性，別的不說，單他們允許現(xiàn)場演出中拍照拍視頻宣傳，其實已經很難說這是一種話劇的演出了，更接近于游樂場表演。因為盛名在外，很多人慕名而來，但如果長期看話劇的觀眾可能是較難忍受這種粗糙的，但普通老百姓相當于看二人轉和相聲的，就享受這個過程。只不過一直沒有特別好的故事，內容又要大量輸出，這可能將來會帶來問題。

　　當然開心麻花舞臺劇在探索觀演關系的時候，又有挺大貢獻，他們習慣性在開場或者演出中加入觀眾可以參與劇情的橋段設計，其實也是非常游樂場的處理，普通觀眾的反應非常滿足。

　　我反而覺得開心麻花這種設計，可能在制作短視頻的人應該多去看看，里面有更多梗的反復使用，畢竟在舞臺呈現(xiàn)，所以還是很有效，挺好看的。但這種徹底打破的方式，也使整個演出，如果不是有特別好的故事，難免陷入一種很難完整的尷尬。我會盡量買票去看，但每次看對它的尊重會越來越少，能看出主創(chuàng)可能就是著急攢個戲就上場，依托的是自己的才藝打動，不再是完整的演出了。

　　在這件事上，至少《半個喜劇》的文本呈現(xiàn)還是完善的，可以在7分以上。但問題也是在于題材有點陳舊，而這一切在做成電影以后，暴露的問題也就更多。同時我自己查資料知道，像《驢得水》這樣故事很強的怎么折騰都可以繞回到荒誕現(xiàn)實的故事畢竟不多，這個團隊好像并不是屬于開心麻花，而只是開心麻花發(fā)行。所以同班底的話，期待也會高一些，看完電影的時候，除了對表演過硬佩服以外，笑點也能笑，包括里面特別殘忍折騰人物的時候，也會有那種被打動的情感，但整體會有尷尬和難受的感受，主要還是導演實在在電影的鏡頭調度上，實在太湊合了——在過去這一套也許可行，觀眾看到好的話劇就滿足，現(xiàn)在電影一直在進步，可能這套就不太行。

　　當然如果觀眾本身不困擾于這些，依舊是看得很開心的。

　　我們逐一來說說，首先這個文本，其實我覺得或多或少套用了比利·懷爾德的《桃色公寓》，這是一個經典的商業(yè)都市電影，我經常用來拉片分析劇情。里頭的創(chuàng)意是小職員渴望升職，下班有家難回，原來四個上司利用他的單身公寓偷情，而管人事的大上司知道這事，也還是找他借房間偷情，但是偷情的對象卻是主角正式追求的電梯小姐……

　　《半個喜劇》故事整體還是在講男主角的一整條成長線索，雖然設定由于舞臺劇的緣故比較懸浮，不穩(wěn)定?？陀^現(xiàn)實性在于他是個北漂，復讀三年才畢業(yè)，靠的是有個富二代的好兄弟，住兄弟家靠兄弟介紹的自家公司工作，以及等著辦北京戶口，媽媽為了他能當上北京人連老家房子都賣了要給他供首富，而父親明顯是跟媽媽離婚的，而這個主角呢，喜歡音樂酒吧駐唱，但還養(yǎng)活不了自己，走的是文藝憂傷青年歌路……這個過程里面他愛上了一個女孩，并且終于主動追求成功談戀愛，這是他的初戀，問題僅僅在于，他認識女孩的方式是一次非常折騰的烏龍。

　　原來這主角的那個有錢哥們，是個純渣男。明明要結婚了還在不斷亂搞，而渣男的結婚對象又是主角之前暗戀過不肯表白的漂亮女孩，女孩通過主角跟渣男聯(lián)系，倆人正吵架的時候，渣男聯(lián)系到了之前初中著迷的女神，讓女神來家吃飯，結果他昨天剛約完炮睡著女孩，醒來差點穿幫，卻通過不斷撒謊，不斷烏龍，終于成功睡到女神。第二天主角發(fā)現(xiàn)這件事已經來不及，而渣男女朋友又趕過來，兩個男的互相打掩護，在關鍵時刻，主角告訴了女主任素汐真相，任素汐徹底崩盤，先是要砍人，他勸住。她想說出真相，男主阻止，用他的理由是因為要結婚了，他不想渣男女友難過，這個過程里任素汐誤會錯主角的房間是渣男的，砸了一堆東西，在聽主角為了錄歌給唱片公司，聽著音樂嚎啕大哭，等主角煮完面的時候，任素汐離去，但主角的內心開始愛上這個女孩……

　　這是影片大概約開場三十來分鐘的戲，真的完整是一整段舞臺調度，一直折騰這個房間里的空間，當然戲劇張力，表演刺激都很強烈，也挺失真，不是電影的質感——這里也有個講究，電影目前常用的慣例里面允許用鏡頭在喜劇里面產生強烈的夸張，但這里的一整段喜劇也有，但更多是一個女孩被騙的受傷，所以失真讓人有種說不出來的別扭……這個留待后面慢慢討論。

　　總之接下來再偶遇的時候，任素汐似乎也有意，主角終于鼓起勇氣告白，倆人相愛，無比甜蜜。但心中總有個疙瘩是在于主角母親要來，還有渣男朋友無法接受(他欺負別人但反而覺得自己受傷)這個也是非常話劇的表演，總之主角一直承受壓力，而任素汐屬于那種特別真誠表達的角色，倆人談崩，主角還是配合著因為也是無從選擇，又怕身邊人難過，他放棄了任素汐渴望他做自己的努力，去當了伴郎。，在繼續(xù)被逼迫，以及發(fā)現(xiàn)了渣男不光只是欺負自己女朋友，還糟蹋過其他姑娘的時候，他終于站出來，和渣男打了一架面對現(xiàn)實，然后又再次收獲了愛情……

　　其實這里一段也是《桃色公寓》非常接近的結尾，非常類型非常完整，只不過本土化有點怪異，用的元素北漂沒有選擇是本土的，但逼迫的母親，渣男兄弟，因為演繹就非常舞臺劇化，就還是一樣的問題，失真，不像真的，雖然很有趣，但就是有點怪，不像真正的電影。這放在舞臺劇里都成立，因為舞臺劇可以有假定性，可以中國人演外國人，但在影像里面，很真實的拍，就比較怪，能明白這是一個套用西方做自己的故事，包括里面其實也是有集體共鳴的，但就是失真。

　　由此我去分析不舒服的地方：首先我覺得還是題材老了，這個故事有點是西方小人物振作面對現(xiàn)實的老式話題，套了北漂這個點，但不是很成立，反正就是盡力讓事情簡單粗暴了，包括配角也臉譜化了，大量都要犧牲給劇情和橋段。同時其實隱性在做一個話題是剩女題材，講的是任素汐不好嫁這個點——這里其實特別有待商榷。

　　在之前楊超導演的視聽課里我大體搞懂了，主流商業(yè)片其實非常需要不冒犯和乃至擁抱普世價值，而這個故事里面有很多其實冒犯觀眾的點，在舞臺成立，在電影是一種意識不到的冒犯，并不是什么技巧，而是壓根沒考慮過這個點不合適：

　　比如劇情里的確渣男很糟糕，主角是為了一段感情和被逼無奈在配合，后面有爆發(fā)。但任素汐在經受這種傷害以后，離開，結果不到幾天就去相親，再撞見男主，再倆人慢慢談戀愛，這個情感上我感覺很難接受，感覺有點矮化這個女主人公，一般女生經歷過這種羞辱，這種痛苦，真的很難好啊……再見到這個男生，縱然有幾分歡喜，陪伴一起喝酒還行，但要馬上陷入熱戀，這個太矮化女性了……尤其是里面又有倆人戀愛，任素汐想說實話告訴主角母親，男主還有一些掙扎這塊，也都很怪……這個容易陷入這個故事里物化女性的危機。所以我覺得整個女主的問題就在于，這個人物塑造沒有什么弧光，她接受和離開男生的理由都是在強調這個男生有沒有做自己——這個價值觀真的太西方了，我們好像不是這樣過日子的，即簡化了各種矛盾，也覺得怪，不適應。

　　同時男主的壓迫，有客觀原因，其實也是可以做一個壓抑感的男性形象，但他的覺醒又感覺挺刻意……這種爆發(fā)有種預設了很久的簡單邏輯，似乎爆發(fā)完就能得到獎賞，這也很簡單草率，同時渣男的處理也有種，怎么講呢，由于表演都很好，但都在表面，人物深層的東西邏輯在電影里面就暴露出了各種問題。能明白很多東西是犧牲給了喜劇，但喜劇的齒線又一直動到人物情感邏輯，這就讓故事有點接近于失控，或者無趣。

　　那么我想說，這種改編是否不能做呢?可以的，但必須導演真的認真去想視聽語言，目前好像就是把一個話劇的內容做成一個視覺化，就扔給觀眾，縱然有開心麻花的口碑，但因為你做了情感，情感就是要小心翼翼呵護這條讓人感受到疼痛真實的力量，目前這個方式不太行。作為導演工作，你甚至可能要為這個故事設計專門的鏡頭語言，去用伍迪艾倫式或者某種戲中戲，做更多的二度創(chuàng)作工作，不然整個故事是撐不起來的，也有點過時。

　　如果視聽語言到不了這個程度，那就真的要做取舍。那改編的重點我覺得還是要落在好好塑造好任素汐這個角色上，這個角色目前有點犧牲給了整個故事，但也依舊挽救不了男主那種艱難的處境，讓人有共鳴，總之我覺得這個功課還要做得很多。

　　其實繞回來，我又覺得這個題材有的做，是鬧劇這種形式是否合適，有待商榷。但最近我們缺那種特別好的愛情故事，扎扎實實談戀愛，不被理解，但就是自己甜。這個電影其實是有這個基礎的，包括渣男朋友本身也是一種價值觀撞擊，但好像改編的方式太過于討巧了，沒太花心思，所以還不具備一個電影的級別，可惜了。

　　同時我在想票房可能不會太好，口碑也是，畢竟，觀眾在這些日子以來，可是飛速成長了呀。看話劇我們就去劇場，電影還是要有電影應該有的樣子。

　　《半個喜劇》電影觀后感及影評【2】

　　今天看了《半個喜劇》的點映，你說它夸張吧又好像很實在，你說它現(xiàn)實吧，又有點不可思議!想不到渣男可以如此之渣，渣得理直氣壯!刷新了渣男的新境界。大齡剩女仍然勇敢追愛給了很多剩女鼓勵鼓舞，每一次受傷后，要像沒受過傷一樣去愛。犯錯后及時止損也給了我們很大啟發(fā)。

　　故事里雖然有老套的理想與現(xiàn)實，利益與正義的沖突，但是導演編劇的安排卻不落俗套，讓你經歷一場又一場情緒起伏，悲喜交替。

　　我很喜歡里面的歌曲，聽出了感同身受。玩音樂的男人，果然在聚光燈下會魅力大增。莫默和孫同，兩個大齡青年戀愛時候的甜，甜而不膩，真的吸引了我，仿佛那就是我在戀愛。

　　讓我慶幸的是，最終成年人沒有屈服于利益，而是遵從了內心，不被現(xiàn)實打敗!成年人做選擇真的很難，一個選擇可能改變一生，只希望能堅持對錯，一切遵從內心的想法!

　　另外這個電影看完我立馬就想到了電影《驢得水》，(我基本上記不住導演編劇的是誰)，感覺兩部電影手法相似，后來一查知道了兩部電影同樣的編劇和導演。果然每個導演都有自己選材風格和拍攝風格。這不一定是壞事，應該會成為標簽和特長與專業(yè)!

　　《半個喜劇》電影觀后感及影評【3】

　　《半個喜劇》合格爆米花電影。想哈哈大笑一場的推薦去看。笑果不錯，點映場人丁稀少然前一大半時間廳內飄蕩著延綿不絕地吟笑......

　　一半喜劇一半現(xiàn)實。透過看似并不門當戶對實則兩人性格本質精神內核無比契合的一個北京大妞和一個小鎮(zhèn)青年鬼馬又夠狗血的愛情故事，展現(xiàn)的事現(xiàn)代社會都市青年的各種困境與迷茫，甚至是被迫麻木病態(tài)的生活。

　　部分情節(jié)甚至視覺處理過于跳脫甚至癲狂是開心麻花團隊話劇影視化的通病，基本原封不動搬到大銀幕，不知是有意為之抑或雞賊偷懶。有些情節(jié)話劇舞臺可以電影化就會突兀失真。

　　人物性格設置人為化臉譜化嚴重，男二每天需要不同的對象交配?!女一相親對象只要看得過眼一言不合就上床?!為什么白富美女二第六感失靈全程傻乎乎?!還有他們愛男二哪一點啊?!太過跳脫和狗血!人物行為缺乏足夠的心理依據。

　　成片效果還可以，前半部分沒完沒了的喜劇包袱功不可沒。后半部分進入正確的命題作文后亮點乏力，結局甚至圓滿得有點假。

　　任素汐，可能對于她的表演有些免疫，又或許她舞臺感的臺詞使得我感覺她的戲處理得如出一轍，完成得可以，沒有驚喜。

　　男二面部表情也略夸張，但演活了一個放蕩自私自負到有點惡心的渣男富二代。腐眼的我一度覺得他真正在乎的人是男一......這樣所有的詭異情節(jié)細節(jié)豁然通透了......

　　好過《夏洛特煩惱》后的開心麻花作品，但無論劇本立意、精神內核與成片效果和《驢得水》難以同日而語。

　　《半個喜劇》電影觀后感及影評【4】

　　開心麻花近年的電影質量參差不齊，好不容易出了《半個喜劇》這種還算能打的，值得夸耀一番。如果說《驢得水》是好故事卻沒拍好，那《半個喜劇》就是把非常一般的故事拍的挺不錯。有幾個用心的細節(jié)：

　　1.提前埋好陽臺打電話信號更好的伏筆，讓女主在廚房接電話能聽卻不能說的橋段能圓過去，體現(xiàn)了劇本扎實，銜接得當，沒有想一出是一出。

　　2.前一個鏡頭是女主角在大街上扔刀，后一個鏡頭男主角回家第一件事就是放刀，同上，不過這里更體現(xiàn)的是轉場銜接的流暢。

　　3.在配眼鏡段落里，二人隔著展示臺對話，利用鏡子將男主身體配上女主的頭，女主身體配著男主的頭，這里的鏡頭暗示兼顧了有趣和二者的情感表達。

　　4.男女主角第一次親吻前，二人畫面中間燃燒著一團火(煤氣灶)，也是不錯的畫面暗示。

　　5.影片在不同情感段落采用了不同的配色，搞笑段落配色活潑，沉重段落配色凝重，運用色彩影響觀眾情緒做的不錯。

　　開心麻花的喜劇，有臭不可聞如《李茶的姑媽》者，也有回味無窮如《夏洛特煩惱》者。縱覽其全部影片，可以發(fā)現(xiàn)男女情感類永遠是他們的重頭戲，想討論點嚴肅問題，但是功力又不夠(驢得水)，就縮了回來搞低俗喜劇(姑媽)，從票房表現(xiàn)就知道這是一條死路。好在他們還在堅持探索，沒有止步不前，拍出了《半個喜劇》。這次在談情說愛之余，探討了兩個更深入的話題——社會地位與現(xiàn)實道德。

　　男主角孫同為了工作和北京戶口，屈服于能賜予他這些東西的富二代渣男鄭多多，同時還要遷就他那打著“我這都是為你好”旗號的中國式道德綁架重量級選手媽媽。孫同的扮演者吳昱翰正如片尾梁翹柏所說：你還是寫歌吧，唱就算了。你還是好好當演員吧，當導演就算了。在電視劇里把演技磨出來的人，經受大屏幕考驗時總會帶點演電視劇的習慣，比如說臺詞的功力遠遠好過運用身體方面的表演，吳昱翰在片中的表現(xiàn)正是如此，不是演的不好，而是不夠好。臺詞到位了，動作也該跟上，不能全靠導演給你凹造型。

　　女主角莫默，身為北京人，不會圓滑，她認為錯的就是錯的，絕對不能為了得到好處去做錯的事情?？梢哉f，她正是本片中站在道德制高點的人，但不代表她就是對的，這點后面探討。任素汐是年輕女演員中的一匹黑馬，在多部作品中演技都很贊，在這部里發(fā)揮有些失常，比如醉酒那段神情動作都不到位，不知道是不是沒放太多心思在這部戲的緣故。

　　男配鄭多多是個八爪臭章魚，腳踏N條船還游刃有余，可謂盡顯渣男本色。作為本片用于制造前二者矛盾的工具人，他的任務圓滿完成，缺少亮點戲份，也就沒太大發(fā)揮。演員我不認識，就眼神來說，可塑性很強，我覺得他演這部戲的時候比男主角還認真。

　　其他路人甲乙丙丁，最出彩的當屬孫同媽媽的演員趙海燕，她是鄉(xiāng)村愛情里走出來的，表演的角色又正好需要那股東北味道。所以她作為配角貢獻出了本片的最佳表演。

　　點評完人物，回到劇情深度。孫母裝暈進醫(yī)院那場戲里，孫同在多重壓力之下對莫默有一句爆發(fā)：“你生在天上了，我生在水坑里，你下到水坑里看看就全都明白了!”莫默答：“我沒有生在天上，我也想過更好的生活?！?/p>

　　正是這段對話證明了整部電影有一定深度，不再是純粹的討論愛情那點破事，起碼它觸發(fā)了觀眾針對身份地位和現(xiàn)實道德進行思考。這幾年下鄉(xiāng)鎮(zhèn)搞扶貧工作，對生活在水坑里的人深有感觸。天上和水坑是一對相對概念，如果我和北上廣深的富豪之家去比，我妥妥是在水坑里暢游。但和那些貧困戶一比，我又是在天上翱翔了。那我到底是活在天上還是水坑里?電影所要討論的道德上的對錯，就離不開這對概念。

　　天上的人有相對更好的條件，免去了很多生活的壓力。比如莫默不懼行長，否決其讓人插隊辦事，不僅因為她為人正直，更因為她有一個良好的背景，讓她沒有后顧之憂。她的正直不是錯誤的，也不是正確的，只是她在自身條件的加持下讓她可以做出的選擇。換一個無權無勢無背景的三無銀行職員，為了道德上的正確去頂撞行長，即使道德獲勝了，三無人員的銀行生涯也走到頭了。我再用一個不太恰當的比喻，你被人逼著去殺人，你可以選擇不去，但是你會因此被殺，那你選擇什么才是正確的?有人會說，當然是選擇反抗啊，如果你無法反抗呢?現(xiàn)實生活就是如此。

　　追求絕對的道德并非是一件正確的事情，物極必反，我們的生活是尋找平衡的過程。做人難，做好人更難，做好人是要有資格的，有條件反抗現(xiàn)實的人才有可能獲得成功，如果你因為求做好人而失去一切，就如同選擇反抗而被殺，最多爭取到一個壯烈犧牲的烈士名號。

　　相親男似乎也持這個觀點，但他在影片中作為被嘲諷的對象，我和他的觀點其實是相當不同的。他認為可以為了好處去做壞事，而我認為不該追求絕對的道德，要選擇與自身條件相符的道德標準。比如，我搞扶貧工作，為貧困戶家里提供一些幫助對我來說不算什么，但讓貧困戶去為其他窮人做同樣的事就是強人所難。我能因此就批判貧困戶的道德水平低，或者因此抬高自己的道德水平嗎?顯然不能，我是在我的背景范圍內做自己力所能及的事情，我也沒能力像萬達集團一樣把貴州一整個縣的扶貧全給包了。天上和水坑里的人，天上有鄭多多這樣的渣滓，也有莫默這樣的正義之人，水坑里有孫同他媽這樣趨炎附勢的小人，也有做出正確選擇的孫同。在社會整體道德上二者比不出個高低來，因為只存在個人道德的高低。我們總喜歡討論世風日下、人心不古的案例，并將其批判一番，大多都是以偏概全，道德標準是隨社會發(fā)展不斷浮動的。兩百年前，不裹腳不是好女子，現(xiàn)代社會誰還理那糟粕。

　　孫同最終選擇了莫默，失去工作和北京戶口都只是一時的，在莫默幫助下，這些都能回來。倘若孫同真的會因為選擇莫默失去一切，他還堅持要選莫默，我們又可以感嘆一句愛情真?zhèn)ゴ螅缓笳f，電影看看就好，可別當真。他可以這么選，那么社會的毒打也是真實的，只要他認為值得，那就沒事，作為個例，選擇完全自由。但倘若讓所有人都這么選，我們可就生活在烏托邦里了，你能想象你的同僚一個個為了談戀愛致工作于不顧嗎?天大地大，愛情最大。千萬別在人間建這種天堂，建在電影院里就好。

　　如果想讓電影更有批判意義，可以選擇這樣結局：孫同鼻青臉腫，莫默過來對他安慰一番后，莫默的男朋友開著勞斯萊斯或者法拉利把莫默接走，留下孫同坐在酒店臺階上哭泣。這樣比較符合題目“半個喜劇”，現(xiàn)在這個大團圓結局，都可以把題目改成“皆大歡喜”了。

　　《半個喜劇》電影觀后感及影評【5】

　　這種話劇改編的電影，優(yōu)點在于演員的演技和經過多次驗證的扎實劇本，這也是這部電影的優(yōu)點。

　　任素汐貢獻了非常出色的表演，她的演技真是吊打同年齡段的女演員，在這部戲更是吊打其他發(fā)揮出色的主角。

　　吳昱翰和劉迅作為男一男二，表現(xiàn)讓人驚艷，不過覺得劉迅再收一下情緒的話，在大熒幕上看會更自然一些。

　　裴魁山和常遠作為兩個客串的丑角，承包了太多笑點，電影名半個喜劇，他兩個可以說是半個半個喜劇。趙海燕兒東北大媽本色出演，也給個大贊!

　　很喜歡這種貼近生活，反映現(xiàn)實的中國電影，這部電影關注的就是窮苦出身的北漂青年在大城市面臨情感和現(xiàn)實問題時的艱難抉擇和價值觀沖突，還有經歷帶來的成長。

　　電影以一種特別精彩的快節(jié)奏進入正題，將人物形象和關系還有之后情節(jié)的伏筆以一種濃縮精華的巧妙手法呈現(xiàn)出來，笑點頻出，還伴著輕快好聽的插曲，到男女主出現(xiàn)問題開始節(jié)奏變緩，重心放在男主精神世界的痛苦，到最后高潮驟起，主線支線合攏成一出鬧劇式的沖突，突然走向電影結尾，一氣呵成但有些狗尾續(xù)貂了。

　　三個主角人物塑造的很飽滿，但服務于劇情時，私以為就是有那么一點生硬。

　　我覺得電影起名叫半個喜劇，是突出喜劇笑中帶淚和悲情內核的特點，畢竟現(xiàn)實總是殘酷的，而喜劇以一種超現(xiàn)實主義在輕松的觀影氛圍中將其呈現(xiàn)出來。

　　總的來說，把電影定義為一部商業(yè)片，單就其娛樂性和故事性，它絕對是出色的!