《鬢邊不是海棠紅》改編同名網(wǎng)絡小說，講述上世紀三十年代的北平，一代天才京劇名伶商細蕊與愛國熱血商人程鳳臺在梨園百態(tài)和戰(zhàn)火動亂中并肩奮斗前行，堅定了振興京劇國粹的信念和定傾扶危以身救國的崇高理想，最終攜手與殘酷命運砥礪抗爭的傳奇故事。這里給大家分享一些關于《鬢邊不是海棠紅》觀后感，供大家參考。

　　2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇1】

　　近日，由惠楷棟執(zhí)導，黃曉明、尹正、佘詩曼、李澤鋒、程楓等主演的大型民國愛情劇《鬢邊不是海棠紅》正在熱播中，該劇以上世紀北平梨園為背景，用細膩的筆觸描繪了一群因戲結緣的人物眾生相，其中精彩的劇情、考究的戲曲元素、精湛的表演都吸引著觀眾的目光，獲得熱烈討論和無數(shù)好評。程楓在劇中飾演的北平時報總裁薛千山還未上線時就備受期待，上線之后也立刻引發(fā)觀眾好評。

　　飾演“霸道總裁”薛千山的居然是他?程楓精湛演技引發(fā)觀眾“問號臉”追劇

　　劇中，程楓飾演的薛千山的出場十分特別，身穿民國服飾，頭發(fā)向后梳攏，再加上眼鏡的點綴更顯出十足的文人氣質(zhì)，與以往的角色形象相比更加成熟穩(wěn)重。隨后他將怒氣沖沖的杜七請去自己的辦公室，不疾不徐的狀態(tài)和謙和有禮的態(tài)度都顯示出這位報社總裁的身份氣質(zhì)和不凡風度。而當他得知杜七是自己的報社最不能得罪的人時，他幫助杜七給商細蕊“撤熱搜”的爽快和對稿子的急迫又與之前形成鮮明對比，程楓對角色的駕馭力也讓薛千山更加生動可愛，獲得觀眾熱烈好評。

　　對于程楓最多的討論，還有他突破以往形象的扎實演技。不少觀眾得知他曾飾演《瑯琊榜》中的蕭景睿時，都連發(fā)好幾個問號：“???他竟然是蕭景?！薄斑@誰認得出來啊!”這也從側面證明了程楓作為一個演員，真切做到了為角色服務，隱藏自己的特點，將人物魅力發(fā)揮到極致。

　　以表演折射角色魅力程楓的驚喜來源于演技

　　細數(shù)程楓出演過的角色，大篇幅的人物故事是少數(shù)，更多的都是深厚的生命寬度，電視劇《知青》中的知識青年趙曙光，內(nèi)心質(zhì)樸心懷希望，體現(xiàn)著人性的至純至善;《不負時光》中的吳彧圓滑睿智，心思細膩，能洞察所有人的內(nèi)心，有著都市職場人獨有的通透;《瑯琊榜》中的蕭景睿赤子之心不變，就算在生日當天遭遇巨大變故，被自己視為兄長的朋友揭開人生的黑暗面，他也不曾怨恨一絲一毫。每個角色的生命力都在程楓的表演中得到釋放，對角色如此準確的認知力則是以他深厚的表演功底為基礎，優(yōu)秀的業(yè)務能力，才能為觀眾帶來驚喜。

　　2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇2】

　　近幾年來，于媽的口碑一直在逆轉(zhuǎn)，雖然他本人的很多發(fā)言的確不算討喜，但是不得不承認的是，“于正出品”這四個字，已經(jīng)成了大爆作品的代名詞。

　　但是，近期播出的《鬢邊不是海棠紅》，卻有些出人預料。

　　在電視劇開播前，很多人以為它會成為下一部《延禧攻略》，雖然不是之前的宮廷劇題材，但是該劇的制作班底豪華，主演們更是家喻戶曉的實力派，自帶熱度。

　　除此之外，該劇的內(nèi)容也很有看點，以京劇文化為背景，讓很多粉絲不禁把它與很多經(jīng)典作品聯(lián)系在一起。

　　但是，就是這樣一部被眾人看好的電視劇，卻表現(xiàn)得出人意料的平平無奇。

　　01

　　雙男主不再吃香，耽改市場紅利退去?

　　但目前為止，《鬢邊》并沒有引起很高的談論度。

　　耽改、京劇、于媽這幾個元素，到目前為止，能出圈的就只是“于媽”了。

　　在電視劇開播之初，于正寫了一篇“小作文”來回應觀眾對于《鬢邊》的爭議，他的言辭一如既往的犀利，雖然明確表示自己并不是想要給電視劇宣傳，但是在字里行間還是能看出其在為電視劇爭取熱度。

　　制片人親自下場求熱度，看來于媽真的急了。

　　耽改劇是這幾年大熱的題材，《鬢邊》就是如此，“熱門耽美IP+精良制作”，這樣的搭配卻沒有爆火，讓人不禁懷疑，耽改市場是不是已經(jīng)趨于飽和了。

　　但其實并非如此，從隔壁爆火的泰劇《假偶天成》就可以看出，耽改市場依舊具有很大的潛力，相較來說，《鬢邊》不出圈的原因主要還是因為演員。

　　《鬢邊》也是一部由小說改編的電視劇，和很多書改劇一樣，選角問題是粉絲們最關心的。

　　而觀眾吐槽《鬢邊》最多的地方，就是演員。

　　但是稍微有點出人意料的是，觀眾吐槽的不是近幾年來口碑下滑的黃曉明，而是一直被看好的實力派演員尹正。

　　在出演該劇之前，尹正多次公開致敬同樣出演過名旦的張國榮，這讓很多吃瓜群眾在不知不覺之間將兩人聯(lián)系在了一起。

　　但是不得不說，尹正上鏡時顯得有些臃腫，與張國榮纖細的身段相比，還是有些差距。

　　身材管理對于演員的重要性無需小編再次強調(diào)了，在外形上不能吸引觀眾的演員，很難讓觀眾能耐心地去觀看他的表演。

　　很多觀眾表示，尹正演的商細蕊的確差了點意思，甚至不如黃曉明的角色出彩。

　　02

　　“去油成功”的黃曉明成了最大的驚喜

　　《鬢邊》定檔之時，黃曉明的參演，讓不少人捏了把汗。

　　黃曉明雖然是知名男演員，但是近年來能拿得出手的作品越來越少，作為實力派演員的他，目前基本上是靠著綜藝話題和情感狀況維持著熱度，演員的身份漸漸淡化，“油膩”的標簽反而喧賓奪主。

　　不過，《鬢邊》開播之后，很多網(wǎng)友都對黃曉明“真香”了。

　　《鬢邊》中，黃曉明飾演的程二爺是民國時期的富商，他在北平基本上已經(jīng)達到了可以“呼風喚雨”的程度。

　　沒錯，又是一個霸道總裁!但是這一次，黃曉明將這一角色拿捏得恰到好處。

　　可能是因為程二爺這個角色性格較為穩(wěn)重，讓黃曉明在劇中并不能有太多表情，學會“表情管理”后的黃曉明手撕“油膩”標簽，變得清新脫俗了起來。

　　也正是因為如此，黃曉明的優(yōu)點被不斷放大，年過40的他依然狀態(tài)良好，一顰一笑之間讓人仿佛夢回十幾年前的《新上海灘》。

　　可以說，《鬢邊》讓黃曉明打了一場漂亮的翻身仗。

　　03

　　從《瑯琊榜2》到《鬢邊》，黃曉明什么時候能重回巔峰?

　　近幾年，提起黃曉明，大眾的第一反應或許是他的感情生活，又或者是他在綜藝節(jié)目上的表現(xiàn)，但其實，黃曉明一直在踏踏實實地演戲。

　　他的確演過很多霸道總裁類型的角色，這在一定程度上受制于他的外形。

　　不過，他一直致力于不斷地突破自己，《中國合伙人》中的“土鱉”程東青，《烈火英雄》中的隊長張立偉，黃曉明都很好地詮釋了這些角色。

　　雖然外界對于黃曉明的演技頗有微詞，但是他也在慢慢用實力刷新觀眾對他的認知。

　　和《鬢邊》類似，黃曉明在《瑯琊榜2》里嘗試突破自我，飾演了一個沉穩(wěn)大氣的角色。

　　盡管電視劇本身的制作十分精良，黃曉明的演技也在線，但有《瑯琊榜1》珠玉在前，《瑯琊榜2》很難超越前作的熱度。

　　可見電視劇能不能爆紅，也要看天時地利人和，有時候就算萬事俱備，缺了個運氣，也難大火。

　　看過《鬢邊》的很多觀眾表示，這部劇從整體上來說或許算不上完美，但已經(jīng)算是十分優(yōu)秀的影視作品了。

　　其實制片方本就沒有將“走紅”作為制作影視劇的唯一目標，《鬢邊》雖然沒有大爆，但是算得上是一部很有意義的作品。

　　首先，它將我國的傳統(tǒng)戲劇文化呈現(xiàn)給年輕人，是一種對文化的傳承;其次，對于正來說，這部劇彌補了其同類型作品的空白;再次，對于演員們來說，《鬢邊》也為他們拓寬了戲路。

　　2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇3】

　　《鬢邊不是海棠紅》，一部神奇的耽改劇?？催^原著的姐妹們都很難想象，小說居然能被改得這么正能量滿滿，弘揚京劇傳統(tǒng)文化，彰顯愛國主義精神，真是“戰(zhàn)狼”了耽美界(此處戰(zhàn)狼做動詞使用)。原著中的浪蕩公子，“輕浮”戲子，都成了鐵骨錚錚的愛國大直男，因為對京劇藝術純粹的熱愛走到了一起，成為滾滾紅塵中一對伯牙子期式的精神知己。于正誠不欺我等：“沒有所謂的社會主義兄弟情”。

　　但說句實話，如果真是為了傳承京劇文化，大可不必買個耽美小說，花大力氣修改成“潔版”，直接原創(chuàng)唄!其中有沒有借一借這幾年耽美題材紅火東風的意思，于正心里門兒清。也對，茲要是能讓劇播得出又播得好，怎么操作不是操作呢。

　　那么，這部劇到底如何呢?我摸著良心說，服化道各部門，上乘。

　　服化道處處透著精心精致，打光水平一直在線，濾鏡貼合整體風格氣氛的同時，美圖秀秀了全劇所有人，是與《延禧攻略》一脈相承的好審美。有影視圈的朋友看了眼這劇，當即霸總上身：三分鐘內(nèi)，我要知道這個美術指導的全部聯(lián)系方式。

　　當然，服化道在線是影視創(chuàng)作的基本，但在當下許多國產(chǎn)劇基本都做不好的現(xiàn)實情況下，《鬢邊不是海棠紅》的這份審美和執(zhí)行力同時在線，值得點贊。

　　演員方面，相對于大家“曉明油，尹正胖”的抱怨，我還是要平心靜氣為這二位說幾句。

　　首先，羅馬不是一天建成的，油也不是一天去光的，曉明在這部劇中的表演，雖說依然有一絲“中國邪魅祖師爺”本能的造作，但那邪魅一笑的弧度還是收斂了不少，表演中也足見用心之處。

　　而尹正，被吐槽圓成了“發(fā)面饅頭”，圓是圓點，但就他在劇里那肘子接蹄子、油餅接油雞的吃法，真的，他要不圓也說不過去啊。何況上了妝的名伶模樣，倒也珠圓玉潤，面若滿月。

　　而表演上，尹正可圈可點處頗多。商細蕊在劇里是個藝術天才，但情商黑洞，執(zhí)拗偏激，拿捏不好就是個煩死人的角色。但同時尹正也比較好的詮釋出這版商細蕊憨直單純，正直勇敢，還有點小機靈的一面。

　　想開點，這二位，“饅頭吸油，越吃越有”。

　　倆主演演得不差，比以前不少劣質(zhì)耽美劇的主演強了太多，還能抵得上一些正劇表演水平。再加上金世杰、佘詩曼等資深演員做配，這劇目前來看，是奔著民國正劇去的。也因此，就不可能找倆新人來演，賣賣腐就賺個盆滿缽滿。雖然于正可能有點借耽美東風的意思，但他對這部劇的野心不止于此。

　　耽美劇雖賺，但往往破圈難，且有審查風險?！遏W邊不是海棠紅》花大錢大力氣，僅僅做個面向一個分眾市場、且有巨大過審不確定性的劇集，那對于正和資方來說就沒意思了。這劇還是想面向更廣的觀眾群體的。

　　于正在微博說，電視劇版想講的只有二點：1、京劇文化的魅力;2、士為知己者死。于正是老辣的，這兩點恰好是原著，在當下環(huán)境中，最適合被強行拔高成為主旨的兩個亮點。因此，《鬢邊不是海棠紅》全面拿掉原著里兩位主角復雜的感情線，一心一意做愛國京劇表演藝術家和愛國京劇票友的友誼。當程鳳臺看到了商細蕊的《長生殿》，不由得理解了當年為戲出走的母親，也從中看到了自己早年的種.種不甘和遺憾。從戲中看到了自己，這是票友生涯的開端。二人喝酒夜聊，大談京劇和他國戲劇，如同大學男寢上下鋪的好兄弟。

　　但一心一意交朋友，和一心一意談戀愛，明顯是后面這個人物關系更能起到提綱挈領、制造戲劇沖突和矛盾的作用。哪怕是“兄弟情”，也要在人物關系上制造戲劇沖突，比如《陳情令》，“曾經(jīng)死去的‘朋友’重生歸來，無論如何要守護好”的這份失而復得的驚喜和珍惜;比如《鎮(zhèn)魂》，“兄弟”前世今生無數(shù)年的等待和約定......總而言之，人物關系的張力撐起作品的張力。因此，交朋友的《鬢邊不是海棠紅》，節(jié)奏頗慢，用了差不多7集篇幅，才把人物鋪展開，一身正氣的黃票友這時候才真心實意愛上一身正氣的尹名角的戲，除此之外，基本沒有大事件發(fā)生，劇情溫水一般，這就讓人有點疲憊了。

　　尚不知后續(xù)故事如何發(fā)展，但如果不讓二位主演強行諜戰(zhàn)起來，或者提槍抗日，多半就要這樣溫吞完全劇了。溫吞不是問題，種田文也能精彩好看治愈人心是不是?但哪怕是種田文，也要有富有張力的人物關系，有不斷成長變化的人物弧光。但眼看著伯牙子期正氣凌然的樣子，暫時真的讓人很難看到張力和成長的空間。

　　原著中，商細蕊和程鳳臺都不是什么清白人設，一個當過男寵粗俗暴烈，一個巨嬰廢柴浪得沒邊，好看的地方是，兩個不完美不純粹的人，談了段不完美不純粹的戀愛，而這愛本身，在這亂世之中，卻絕對炙熱和純粹，因此也易碎，也美絕。反差制造矛盾，矛盾制造遺憾，遺憾產(chǎn)生美。而沒了這些個不純粹的腌臜頹唐，怎能襯得有些感情的難得可貴?沒有了這一面的《鬢邊不是海棠紅》，是遺憾的。

　　原著中，商程二人離別時，商細蕊照常登臺演戲，演的是小鳳仙，“小鳳仙上臺來，雖是風塵中討生活的女子，心里自有股義氣和烈性，就憑著這股子義氣和烈性，她遇到了她的松坡將軍。”商細蕊唱：“一縷情絲一身纏。燕婉良時貪流連。斟美酒舉金杯且將子餞，碎山河只待擔一肩。將軍啊，從今各保金石軀，百年分離在須臾?！睉蛟~為這段愛情寫下結語。不知道在劇中，二人若會離別，這段在半封建半殖民地社會建立起陽光積極正能量的兄弟情，要用哪段戲詞來畫上句號。

　　2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇4】

　　上世紀30年代的北平，京劇名伶商細蕊與愛國商人程鳳臺因戲結緣相知，兩人在梨園百態(tài)和戰(zhàn)火動亂中并肩前行，振興國粹，以身救國……由黃曉明、尹正、佘詩曼領銜主演的《鬢邊不是海棠紅》，自3月20日開播以來，在網(wǎng)絡生成了多個熱門話題。除了演員和劇情，觀眾們也熱衷討論服道化舞美、京劇文化等各個方面。

　　作為一部年代劇，《鬢邊不是海棠紅》想用更年輕的語態(tài)搭建傳統(tǒng)文化與年輕觀眾之間的橋梁。商細蕊和陳紉香在戲臺上的比拼即將拉開序幕，而在梨園紛爭之外，是北平城內(nèi)悄悄醞釀的時代風云。該劇將人物生活與社會變革交織，以小人物展現(xiàn)大時代，以小院落折射大中國，帶領年輕觀眾走進過去的歲月，觸摸歷史的脈動。

　　《鬢邊不是海棠紅》以民國梨園為背景，在年代傳奇中融入京劇的歷史文化。劇中北京方言無處不在，將觀眾稱為“座兒”，稱伶人為“老板”，“捧場”的“場”準確讀成二聲，讓觀眾仿佛身置民國時期的北平城。

　　水云樓是“戲中戲”的生發(fā)空間。在這個舞臺上，借由虛構角色商細蕊唱出《貴妃醉酒》《打嚴嵩》《救風塵》等經(jīng)典京劇選段，戲文念白、京胡樂器、生旦凈末丑行當次第登場。精細的妝容、頭面，華麗的戲服，展現(xiàn)了鼎盛時期的梨園盛景。

　　《鬢邊不是海棠紅》還通過劇情和細節(jié)，讓各種傳統(tǒng)技藝一一亮相。程鳳臺拿出購置王府時，雷氏后人留下的建筑圖紙，榫卯結構令當時的洋人工程師驚嘆;商細蕊綴著珠子、融合蘇繡湘繡的華麗戲服，范湘兒身著京繡的北方女性傳統(tǒng)服飾，還有瓷器、鼻煙壺……這些道具一閃而過，卻處處可見中國匠心。

　　根據(jù)《2019下半年全國文化消費數(shù)據(jù)報告》統(tǒng)計，歷史文化街區(qū)、博物館、人文旅游等成為居民首選的文化休閑場所，其中90后占比不斷提高。年輕、高素質(zhì)且具有較強消費能力的年輕人，對傳統(tǒng)文化葆有濃厚的熱情。用戶的興趣所指就是市場的潛力所在。此前，熱播劇《延禧攻略》通過精美的服化道具和內(nèi)容設置，盤活了刺繡、打樹花、絨花等非物質(zhì)文化遺產(chǎn);《黃金瞳》向年輕用戶展現(xiàn)了文玩古董背后的眾生相;《宸汐緣》的水墨風格，也彰顯出濃郁的東方美學色彩。

　　2020《鬢邊不是海棠紅》觀后感【篇5】

　　于正新劇《鬢邊不是海棠紅》開播，該劇以上世紀三十年代北平的梨園百態(tài)和時代動亂為背景，講述商人程鳳臺和名伶商細蕊的愛恨情仇，并打著弘揚國粹、傳播京劇的旗號，用于正的話說就是“想給觀眾圖一樂，在劇中弘揚一下我們的非遺文化?！?/p>

　　對此，出品方也是信心十足，請來了梅蘭芳先生關門弟子畢谷云擔任顧問，戲劇指導談及劇中有二十多處京劇，五六處昆曲，旦角的八九個流派，導演也坦言是“很敬畏這門古老的藝術，能夠讓觀眾喜歡上京劇、愛上京劇”。乍看上去，劇中的國粹元素不少，商細蕊是京戲藝人，舉手投足都要透著氣質(zhì)。劇情設計上也不乏京戲成分，《貴妃醉酒》《墻頭馬上》《長生殿》等傳統(tǒng)曲目紛紛亮相。但是細琢磨，會發(fā)現(xiàn)戲曲元素并未與劇情有機融合在一起，京劇不過是一個裝飾品，還處處透著刻意和做作，把里面的京戲換成百樂門的歌舞，毫不違和。

　　傳統(tǒng)戲曲與影視劇的關系是一個常談常新的話題，早期大量的戲曲演員投身影視，也創(chuàng)造了一個個鮮活、經(jīng)典的角色。