大學音樂鑒賞學習心得論文1000字
大學音樂鑒賞學習心得論文1000字
音樂是我們生活里重要的一部分，在大學里學習音樂的人有很多，通過學習音樂可以豐富生活，下面是學習啦小編我來幫你們找?guī)灼?000字的音樂論文，希望能對你有幫助!
熱門的資訊(詳情入口↓↓↓)
♫☜♫☜♫大學音樂鑒賞論文800字
♫☜♫☜♫學習音樂賞析有怎樣的意義
♫☜♫☜♫學習音樂鑒賞的心得體會
♫☜♫☜♫大學音樂鑒賞論文2000字
大學音樂鑒賞論文1000字篇一：科技騰飛下的音樂
流行音樂源于西方，它是19世紀的產物，在20世紀的前幾十年得到迅速發(fā)展。西方尤其是歐美發(fā)達國家的流行音樂在世界上占有重要地位。美國是世界上流行音樂最發(fā)達的國家，也是流行音樂的主要發(fā)源地。如今，世界各國的流行音樂形態(tài)基本上都是在美國流行音樂的基礎上發(fā)展而來。 實際流行音樂(popular music)在一百多年的發(fā)展中，已逐漸發(fā)展成了有別于傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的音樂體系。并非大眾所理解的“流行的音樂”。同樣具有很高的學術性，以爵士和聲、拉丁音樂節(jié)奏、非洲音樂節(jié)奏、現(xiàn)代編曲技術為理論依據(jù)。其特點為風格多樣、節(jié)奏相對比較復雜、音色多樣。包括所有的民間音樂種類，發(fā)展風格也不受局限性。 隨著著經濟的快速發(fā)展，科技的日新月異，網絡、通訊與傳媒的日益完善與普及，人們的生活方式與思想觀念隨著社會的變遷也在發(fā)生著深刻的變化。“流行音樂”的概念最早來自西方。流行音樂指流行風格的音樂，它包括流行歌曲，還有爵士樂、搖滾樂等器樂形式的作品。流行音樂的風格類型并不是固定的和一成不變的。音樂的流行與傳播是分時間、空間的。首先從時間這個角度來看，在不同歷史時期里流行的音樂風格顯然不同。 就像我喜歡的一首流行樂曲王力宏的《心跳》，無論是這首歌的MV或是創(chuàng)作都是喜愛之至?！盒奶辉诹甑膭?chuàng)作歌曲當中，是首非常特別的歌，他摒棄了學院派的創(chuàng)作手法，不從樂理著手，而是由最內心深處的想法出發(fā)，旋律和歌詞渾然天成，在短短的字句當中，一語道盡對于感情的態(tài)度。是一首讓人在繁雜喧鬧中，會想要靜下來傾聽的好歌。這首歌曲每個樂器，包括吉他、鋼琴、貝斯、鼓聲，都是由力宏ㄧ人編寫彈奏完成，在彈奏的過程當中，力宏常常不斷一遍又一遍演練彈奏，希望歌曲能夠透過最純手工的彈奏，表現(xiàn)出最真實的內心感受。新專輯的歌曲非常的力宏，因此在視覺得呈現(xiàn)上面符，力宏特別請到他紐約的好友攝影師Seamus來臺負責所有MV的掌鏡工作。Seamus在今年一年就拍攝了6部電影以及其他的電影短片，是目前好萊塢非常具有潛力的新銳攝影師，力宏希望透過Seamus自然光的風格攝影，幫每支MV創(chuàng)造不同以往的攝影風格，賦予MV更具生命力的視覺表現(xiàn)。
如果沒有現(xiàn)代科技迅速的發(fā)展，并且與音樂創(chuàng)作的完美結合，怎么眾多粉絲如癡如醉。如果沒有MV與歌曲的相結合，僅僅是享受這歌聲雖然也是種妹的享受，但是卻不及MV的展示方式來的直接。那樣更能觸動我們的心，也許在我看來這是種更直接聆聽音樂的方式吧?？萍疾粩囹v飛，更多的高科技越來越融入到我們的身邊，就像我們身邊的音樂，音樂是陪伴我們成長的一個媒介，現(xiàn)在這個媒介也將是逐漸的科技化。
流行音樂的發(fā)展空間是無限的，科技發(fā)展也是無止境的，只要將科技和音樂的創(chuàng)作完美的結合。即使是普通的原創(chuàng)歌曲，如果巧妙的加入科技元素，就是另一番享受。所以科技的長翅騰飛對于我們的生活水平的提高作鋪墊。
大學音樂鑒賞論文1000字篇二： 對音樂的認識
音樂是生活不可缺少的一部分，維克多·雨果說過，音樂表達的是無法用語言描述,卻又不可能對其保持沉默的東西。是的，音樂帶給我們的是一種說不出來的朦朧美，它可以給你一種舒適感，歡快感。學會欣賞音樂，便走出了欣賞美的一部分。用不同的音樂可以表達出不同的情感，學會欣賞音樂，就是要學會去理解音樂所表達的情感，在時而悲傷、時而歡快的曲調中感受創(chuàng)作音樂的人的跌宕起伏的情感，從而達到人與音樂的共鳴。在真正的音樂中，充滿了一千種心靈的感受，比言詞更好得多。因此學習欣賞音樂是一門很重的課程!在這門課程的學習中學到很多東西。
1. 對中國古典音樂的認識 在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式 如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。 在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
2. 對西方音樂的認識 《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。
3.傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂 中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是Rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國云南的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《One Night in Beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。 回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
4. 音樂對人的影響 音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。 伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
5.音樂與素質教育 音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
大學音樂鑒賞論文1000字篇三：音樂賞析論文
我不斷覺得音樂的世界是一種虛擬中的征服，它用不同的方式征服著不同種類的人的心情。再普通的人，不管他的學問層面如何，不管他的地域文化所帶來的差異如何，他都具有一樣與生俱來的能力，那就是音樂鑒賞的能力。音樂對于喜歡他的人來說只限于欣賞的品位和能力。對他的了解并不僅僅限于聽上，要從各方全面了解。具有良好的音樂鑒賞能力對情感的培養(yǎng)和素養(yǎng)的提升都有很大的幫助，所謂“陽春白雪和下里巴人”不是輕而易舉就能分辨出來的。
音樂是由情而發(fā)，縱貫歷史，橫看中西，文明的發(fā)展中總有音樂這個重要的角色去推動著，從遠古的詩經的樸素到唐詩宋詞的華麗和纏綿但元曲的現(xiàn)實和豐富，它們不僅見證著中華人民共和國文學的巨大發(fā)展，加之中華人民共和國傳統(tǒng)古典樂器就成為中華人民共和國古典音樂的繁榮發(fā)展史，我們不禁贊嘆：古人用他們特有的聰明讓我們后代人體會到了穿越歷史日寸空的民族風格，地域風格和年代風格。“高山流水”“陽春白雪”的傳世經典，不斷到后來的民族音樂的盛行，中華人民共和國幾千年的音樂風格在經久不衰地傳遞著華夏民族最具特色的東方文化。
西方傳統(tǒng)音樂以神秘Romantic為主，很多宗教思想的寫照，鋼琴的加盟使它越來越具抒情、Romantic、自然風格。經過中世紀日寸期、藝復興日寸期、巴洛克日寸期、古典主義日寸期、Romantic主義時期，西方音樂的發(fā)展越來越成熟，越來越豐富。與中華人民共和國古典音樂的空靈與返古相比，它所具有的Romantic是空前的。隨著年代的發(fā)展，西方音樂越來越注重樂器的協(xié)奏和聲調的組合，正如中西方意識形態(tài)一樣，中西方音樂也呈現(xiàn)出它們截然不同但又各具韻味的年代和地域特色。
歷史的車輪轉動著，承載著人類文明的不斷發(fā)展，中西文化的不斷交融，使音樂的風格也各自出現(xiàn)了變化。19世紀以來，西方音樂進入了一個親斤時期，經濟的發(fā)展是音樂的大眾化變的越來越深刻，流行音樂開始蔓延至全世界，華爾茲、波爾卡、探戈舞、布魯斯、爵士音樂、搖滾等等，直到現(xiàn)在的通俗音樂，他給人的是自由的呼吸和心靈完美的感應，越來越多的流行音樂成為人們精神的港灣，它不是貴族化的奢侈而是平民化的消費，能被各種類型的人接受，成為世界范圍的大眾文化盛宴。
處在這個年代，我們所擁有的不僅是對民族歷史要了解多少，要全面發(fā)展本人，提高本人的人文素養(yǎng)還要對定然的音樂鑒賞能力。這就要求對音樂發(fā)展歷史的了解，音樂鑒賞能力最為重要的一方面就是要對其背景的深刻王里解。它不僅讓我們在民族文化和不同的精神氣氛下感覺來自各方的熏陶，還讓人對各個地域的人文、物質、感情、活動有更深一步的了解。能通過音樂這面鏡子照射出更廣闊的大千世界。
正如要實踐就要有定然的王里論基礎，音樂鑒賞不僅僅是會感覺幾首曲子聽幾首歌曲的事情，它是一門學問，需要從最基礎的歷史文化問題著手，這是音樂鑒賞最重要的一個環(huán)節(jié)，也是我們必須具備的，人人都會聽歌，但又有幾個人能聽出其中的門道呢?
音樂的發(fā)展使它越來越離不開樂器的發(fā)展，要有良好的音樂鑒賞能力離不開對樂器的全面的了解。在音樂這個龐大的家族里，樂器以它不可替代的地位張顯著包羅萬象的王者風范。中國傳統(tǒng)樂器中最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，接著的塤的發(fā)展以及管、蕭、笙的發(fā)展，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。總之，年代的發(fā)展，樂器也是 一個最好的見證者。中國如此，西方更是如是。豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，以其Romantic的聲音張顯著西方浪漫音樂風格。無論是塤、琴、古箏或是蕭，它們所表現(xiàn)的是獨特的中國古典文化，東方的神秘，像一個個全身散發(fā)著佳人內蘊的羞澀沉默的含羞帶澀的美人。它們所給的是知己間的默契。而西方的鋼琴、提琴等所散發(fā)出來的是無限的浪漫和遐想，聽著那些流淌出來的聲音恍如是銀色月光下的竊竊私語的戀人。它們所帶來的是法國葡萄酒的醇香，梧桐樹的靜謐，荷蘭郁金香的雅致，丹麥人魚的期望。
再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要憂捉錟菊錐來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的解說有這深刻的體會。
音樂的本身就在于人對它的創(chuàng)作，它是一個客體，之所以蘊涵著獨特的情感是因為人們賦予它本人的情素，傷感、快樂，一切的一切，通過人的主觀的發(fā)泄并表現(xiàn)才有了音樂的精神靈魂所在。所以就產生了許多的著名音樂家和其創(chuàng)作的作品。中國的俞伯牙，西方的莫扎特，肖邦、德沃夏克、許茨等等。俞伯牙的《高山流水》是知己間的交流，師曠的《陽春白雪》，華彥鈞的《二泉印月》、莫扎特的《費加羅的女昏禮》，肖邦的〈革命練習曲〉等等，這些著名的作曲家和這些著名的作品無不時時刻刻向世界展示著他們的風采。音樂鑒賞能力的提高也要從這些方面培養(yǎng)，它們對于我們審美能力、感性思維、認知能力、判斷能力、人文素養(yǎng)以及品位的提升都有幫助。我們不僅從中認識到文化的豐富，也無形中使感情受啟發(fā)，可算是一種人文關懷了。音樂鑒賞能力的最終要從這些作品中得到提高。
現(xiàn)代美育提倡有機的把學問性、審美性、趣味性和道德性融合起來，良好的音樂鑒賞能力有助于我們做到這一點，它能讓我們全面掌握學問、開啟聰明、陶冶心靈、培養(yǎng)高尚人格。如：更好的王里解〈歡樂頌〉能使人在輕松中尋找快樂的覺得;〈月光曲〉讓人感到靜謐的夜晚;革命歌曲給人戰(zhàn)斗的力量。
當今時代的特點使流行音樂成為了一種大眾文化，爵士樂、搖滾、通俗以及最具代表的周杰倫風格的歌曲滲透著每一個角落，具有良好的鑒賞能力使我們能夠在文化及其豐富的時代擁有評判好壞優(yōu)劣的能力，能讓我們去其糟粕取其精粹，使個人修養(yǎng)得以提升。
音樂鑒賞是一個人最基礎的審美能力，無論是對進修還是對工作都需要我們去培養(yǎng)和提升。
鑒賞能力使我們能夠在文化及其豐富的時代擁有評判好壞優(yōu)劣的能力，能讓我們去其糟粕取其精粹，使個人修養(yǎng)得以提升。
正如我喜歡聽舒伯特的小夜曲，戴著耳塞，在夜深人靜的晚上，泡上一杯淡淡的清茶。一邊仰望窗外星光，一邊看杯上茶香裊裊。有一種超脫世間的恍惚。
世間最美的語言是音樂，而音樂中最美的詩篇是夜曲，僅用純樂器所編織成的短小篇章。才最純正，才最能打動人的靈魂。就像是文學中的詩篇般，它提煉的是作曲家特有的視角下來源于生活而超脫于生活的美好。它凝結的是一種簡單卻真正能在人的心靈中舞蹈的音符。
那是種發(fā)自靈魂的對于他所詮釋的音樂的心靈的依賴，反而道不出了喜歡的理由。
一閉上眼睛，仿佛就感覺到自然間新麗的微風，迎面襲來。如沐浴圣光般，剎時讓人脫胎換骨。可以清晰地看到，山間，斑駁的陽光在碧玉般青翠的枝椏間流轉。光的精靈，于葉間嬉戲舞蹈。小溪，順著山勢蜿蜒而下，盛載著柔美的曲線與溫和的低聲吟唱。清涼自然無聲地浸入心田。鳥兒，成群結隊地從天際的白云間飛來，又在天際的紅日下消失。萬物，并不紛繁。你卻可以感覺得到，自己與自然早已渾然一體，聽得到，大地，深沉厚重的呼吸。熟悉得讓人想起兒時母親溫暖的懷抱。感覺得到，萬物恬靜的酣睡，亦醒亦眠間的慵懶。就像流浪了許久的浪子，突然找到了歸家的感覺。
好的音樂，是要閉著眼睛來聽的，慢慢沉浸其中，你會發(fā)現(xiàn)，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負。可以恣意翱翔。萬物合一獨我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實間的彷徨。渴求的是，能夠永遠停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀又一個世紀地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。
你會在這樸質的音樂中，想起在這世間所經歷的，最美好的過往。譬如那個最愛的人。譬如那些最真摯的感情。是否因為，小夜曲都是為了在月下向所愛的人表白而作?那溫存的愛戀的心，用摯熱的靈魂編織起來的樂章。將愛的溫度在樂符的流淌，傳播到聽者的心靈?喚醒每個人深藏在記憶最底層，收藏得最好的影像。轉頭望，窗外蒼穹下的星，仿佛也在游動，有形地閃爍起某年某月下的光芒，拼揍出某年某月下的景象。曾經走過的路，又在腳下再次向遠方延展。如果回到從前，我們是否還會選擇同樣的路?邁同樣的步伐?盡管今天的一切無法再回頭。但能找到一個瞬間，重拾昔日的美好，亦可以在一個那個須臾再次幸福。
正如這個世界上，最有趣的游戲是圍棋，是因為它最簡單，所以變數(shù)最多，最耐人尋味。舒伯特的小夜曲也給人以至純的美，沒有眾多樂器疊加的紛繁。也不需要厚重的音符來搏取聽者一時的側耳。恬靜淡然，溫和地浸入人心。也許這種特色正是使舒伯特能永駐人心的魔力之一。所以只有以清茶來襯托這種音樂的柔美。淡然之味，無味之味至味也。這也是古人最推崇的人間極至的美好。你可以在那音樂間，找到自己靈魂的寧靜歸宿。忘卻胸中塵雜。洗盡鉛華，剝去偽裝。還自己一個真實的天堂。
茶也將盡，搖轉杯底茶葉，放在桌上，依然聞得到淡淡茶香。放下耳機，關上音樂。心底卻仍留有音符流淌的聲音。也許我們心中，都需要一這樣一段聲音。帶著我們，走向迷霧的遠方。
我仿佛在音樂中升華了我的肉體和靈魂，我舍不得它，至少這輩子是這樣。
看了大學音樂鑒賞論文1000字的人還看：