教育電影論文免費(fèi)下載篇2

　　試談電影文化傳播的潛在教育

　　【內(nèi)容摘要】電影早已經(jīng)不再是單純的娛樂品，而是一種藝術(shù)樣式、工業(yè)產(chǎn)品與大眾傳播媒體，具有極大社會影響的藝術(shù)。電影是屬于大眾的藝術(shù)，屬于社會的每一個人，不僅是文化系統(tǒng)的組成部分，還是一種文化與儀式的參與。因此，電影是最具有全球性的一種藝術(shù)形式。電影文化與媒介關(guān)系完成了電影從魔術(shù)到游戲到藝術(shù)的過程。電影文化的媒介載體是電子傳媒，其基本特性是工藝性、復(fù)制性與距離性，使電影具有再現(xiàn)能力、表現(xiàn)能力與傳播能力。從這種意義上講，電影已經(jīng)成為當(dāng)今最大眾化、最有影響力的傳播媒介。

　　【關(guān)鍵詞】電影文化 傳播 教育

　　一、電影對視覺快感的利用

　　電影審美的主要功能是要適時地滿足或補(bǔ)充人們世俗的娛樂需要，“看”本身就是快感的源泉，快感的產(chǎn)生也緣于暴力的魅力、現(xiàn)實的安全感、懸念的期待感與凈化的悲劇感。從作者中心論到接受美學(xué)理論發(fā)展，電影工作者所制作的文本由于創(chuàng)作過程沖突的性質(zhì)與觀眾的社會需求之間，必然會在一定程度上存在一些抵制信息或存在進(jìn)行抵制性讀解的可能，觀眾享受顛覆的快感以彌補(bǔ)生活的平靜，然后在電影中體驗生活。娛樂片一向是我國香港電影的主流，包括言情片、武打片、喜劇片與賀歲片幾大類型，歡樂與愉悅有人性共同的心理與生理的基礎(chǔ)，電影正是根據(jù)快感的普遍性而給觀眾帶來了歡樂與愉悅，而不是痛苦與不幸。即便是一些喜劇電影也夾雜了人生嚴(yán)肅、重大的主題，也是在不經(jīng)意間輕松點出，離現(xiàn)實有很遠(yuǎn)的距離，如周星弛的《喜劇之王》，電影與人生的界限還是明顯易見的。

　　觀眾通過人物影像以及攝影機(jī)角度的雙重認(rèn)同獲得滿足感，“觀眾與演員的認(rèn)同實際是同攝影機(jī)的認(rèn)同。結(jié)果是觀眾又站在了攝影機(jī)的立場上，這種方法是試驗的方法。這不是崇拜價值可以被展示出來的方法”。任何個體都要以某種文化為中介，只有文化才可以結(jié)構(gòu)起人們的想象。文化認(rèn)同是一個緩慢的過程，但產(chǎn)生的力量卻堅硬如石，電影的最終目的即通過視覺快感引導(dǎo)觀眾主動獲得某種文化認(rèn)同。

　　二、電影敘事是關(guān)于“什么”的神話

　　電影既是綜合的、視聽的，又是運(yùn)動的、逼真的，所以其可以融教育性、知識性與娛樂性于一爐，這就直接影響到億萬人的審美經(jīng)驗與觀察世界的視角，從而使它自身取得了一種新的文化霸權(quán)地位。大眾文化的編碼能力體現(xiàn)在能夠運(yùn)用一切和運(yùn)用的文本策略，將審美觀念、倫理價值與意識形態(tài)改寫成“關(guān)于自我的神話”，將商品交換的邏輯隱密地藏在其中，抹平了現(xiàn)實中的階級差異以及個人與社會的對抗與矛盾。

　　三、電影是一種潛在的教育

　　電影作為一種藝術(shù)類別，拓展并為教育提供了廣闊的市場，是人類文化教育史上的飛躍。電影作為一種文化產(chǎn)品區(qū)別于有形的物質(zhì)產(chǎn)品的最大特點就在于其精神消費(fèi)的特性，除了能夠獲取直接的經(jīng)濟(jì)效益之外，還能夠影響人們的精神世界，有助于人們正確的人生觀和價值觀的確立。1994年，王家衛(wèi)的《重慶森林》與《東邪西毒》在香港電影金像獎評選中大獲全勝。王家衛(wèi)影片獨(dú)特的影像語言及其對現(xiàn)代城市人的孤獨(dú)與異化狀態(tài)的把握，使其成為最具風(fēng)格化的電影導(dǎo)演。他的系列影片《旺角卡門》《阿飛正傳》《春光乍泄》《墮落天使》與《花樣年華》成為城市“小資”的流行文化時尚。

　　四、電影的日常生活性

　　在全球化的消費(fèi)社會中，電影產(chǎn)品成為人們必需的特殊消費(fèi)品，成為一種不可或缺的“基本文化生活資料”。觀眾對電影的接受往往是在日常生活環(huán)境中進(jìn)行，接受過程往往與日常生活交織在一起，以滿足日常生活興趣。當(dāng)下，電影播放從公共空間的集體欣賞到私人領(lǐng)域的個體品味，加上高科技的3D合成技術(shù)，全球面對觀影過程的巨大變化，當(dāng)代媒體的新技術(shù)促成所謂的“視覺文化”，即電影不但是公共生活的一個部分，而且構(gòu)成日常生活本身，“很久以前，藝術(shù)就預(yù)示了這種成為今天的日常生活的轉(zhuǎn)向”。消費(fèi)社會將人們的目光從理想的天空吸引到世俗人生，重新確立了感性價值在日常生活中的地位和功能。2009年，加拿大著名導(dǎo)演詹姆斯·卡梅隆執(zhí)導(dǎo)的《阿凡達(dá)》作為第一部3D影片在全球上映，開啟了世界電影的3D時代，這不僅給觀眾帶來了全新的視覺享受，更為電影藝術(shù)增添了新的魅力，并且造就新的電影觀眾。在中國，由于歷史與政治的特殊性，電影與大眾文化的關(guān)系密不可分，電影借助精英文化盡力接近主流文化，讓觀眾沉浸在休閑娛樂之中，最終達(dá)到獲取利潤的目的。

　　五、電影引向心靈歸宿

　　電影對人的影響有時遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于政治與權(quán)力，其一是由于早期電影與文學(xué)的緊密關(guān)聯(lián)，其二是電影中的人性關(guān)懷與勵志元素。電影作品的人性關(guān)懷包括憂患意識與文化反思，它是對壓抑極端沖動的安全而有效的宣泄途徑;電影的勵志作用是有建設(shè)性的，電影可以促進(jìn)個人身上的創(chuàng)造性、銳氣與生活斗志。電影特別是對上世紀(jì)70年代以前出生的人的作用與影響巨大，因為當(dāng)時文化的單一與稀缺，電影影響了人們的生活觀念與審美方式，電影既能給人帶來歡樂與享受，也能成為良師與益友。當(dāng)下，隨著電影技術(shù)的發(fā)展，電影的表現(xiàn)手段日益增多，但影響人的心靈的電影卻越來越少了，讓觀眾的心為之所動的內(nèi)容沒有了，只剩下過剩的視覺愉悅與商業(yè)價值，電影的精神價值正在逐漸成為一種文化記憶。部分電影僅僅停留在華麗的畫面和復(fù)雜、曲折的劇情上，雖然也能令人捧腹或者流淚，但是很難打動“人心”，難以實現(xiàn)精神上的共鳴，難以實現(xiàn)深層的來自心靈的感動而非煽情的催淚。法國著名導(dǎo)演羅曼·雷蒙德·波蘭斯基根據(jù)波蘭猶太鋼琴家斯皮爾曼的自傳小說《一個城市的毀滅》改編拍攝了《鋼琴家》，講述了二戰(zhàn)期間，一個猶太鋼琴家在多人甚至包括德國軍官的保護(hù)下，重新獲得自由的感人故事，《鋼琴家》可以說是波蘭斯基童年印象的回憶，他用電影作品表達(dá)的愿望就是回到過去，回到曾經(jīng)改變了他的生活的過去，讓波蘭斯基煥發(fā)藝術(shù)生命力得以繼續(xù)存活。2000年，李安導(dǎo)演的《臥虎藏龍》向觀眾講述一個個故事，通過故事與觀眾進(jìn)行心靈溝通。

　　不可忽視的問題是，電影藝術(shù)的民族性仍然面臨很多問題，一方面是在電影藝術(shù)的國際交流中形成了多元文化的跨文化交流;另一方面是國際電影文化傳播的不平衡現(xiàn)象給發(fā)展中國家的電影藝術(shù)造成了后殖民的國際化語境，隨之就出現(xiàn)一些東方藝術(shù)家為了迎合西方文化殖民者的獵奇心態(tài)而販賣與偽造東方傳統(tǒng)文化，即“主動被后殖民主義”。